一年前，歡喜首映在國際婦女節(jié)獨播上線的法國電影《兩個世界之間》（又名：《烏斯特雷姆》）記錄一對跨越階級的女人在困境中結(jié)下的罕見友情，收獲口碑無數(shù)。

2025年的今天，又逢一年一度的國際婦女節(jié)，歡喜首映精選女性題材電影《浪間》獨播上線，這部電影在第74屆戛納電影節(jié)上入圍導(dǎo)演雙周單元，以其復(fù)古的視聽語言和真摯的情感點燃戛納。

女性的生活猶如身處海浪之上，困境是來襲的陣陣浪花，而那些在浪間漂浮的短暫休憩，正如守望相助的女性情誼，是不可多得的珍寶。

《浪間》由女性導(dǎo)演阿娜伊絲·沃爾佩執(zhí)導(dǎo)，說起這位導(dǎo)演的經(jīng)歷，倒也頗為坎坷。

沃爾佩沒上過任何編劇、導(dǎo)演方面的專業(yè)課，憑借兒時對戲劇的一腔熱情，17歲孤身闖蕩巴黎，阿娜伊絲·沃爾佩從參演的表演項目中學(xué)習(xí)導(dǎo)演經(jīng)驗，看“油管”學(xué)習(xí)導(dǎo)演課程。

從手機短片開始，沃爾佩以自己的方式追逐著導(dǎo)演之路，曾在法國駐華大使館的邀請下來到北京籌備作品。

2016年，沃爾佩創(chuàng)作了一部跨媒體作品《皮亞回鄉(xiāng)》。

2021年，阿娜伊絲·沃爾佩終于得償所愿，推出了她導(dǎo)演生涯的第一部故事長片《浪間》。

《浪間》是一部屬于大人的青春成長電影，記錄著27歲的小演員瑪戈和阿爾瑪在巴黎庸庸碌碌的生活，她們以為享樂又瘋狂的日子能一直持續(xù)下去，直到兩人同被選入一部戲劇，“都是主角”的兩人的生活發(fā)生了翻天覆地的變化。

《浪間》中的感受，脫胎于沃爾佩17到27歲的心路，在看不見盡頭的生活中，是平凡生活中的女性情誼，給了沃爾佩前進的勇氣。

同時，《浪間》也致力于打破一個慣有的誤區(qū)。

許多描寫女性的電影要么滑向美好的女性友誼理想鄉(xiāng)，要么以爭奪資源的競爭結(jié)束。

《浪間》描寫了一組獨特的友誼：兩個女生，她們既是競爭對手，也是朋友，在競爭同一個機會的情況下，她們會如何維持彼此的友誼？

阿娜伊絲·沃爾佩：

女性競爭的第二條路

“從小到大，我看著銀幕上爭斗的女人們的電影長大，但我的生活卻被女性之間的友誼充滿。無論順境還是逆境，女人們支撐彼此。我想拍一部關(guān)于兩個年輕姑娘的電影，她們有著同一個夢想，是彼此的競爭對手，但也可以緊密地團結(jié)在一起，在逆境中成為彼此的力量”。

在女性權(quán)益日漸覺醒的今天，“雌競”在互聯(lián)網(wǎng)討論中被越來越多地提及。

在去年的女性主義作品《好東西》中，女性導(dǎo)演邵藝輝特意在電影中增加了一個男人們在飯桌上“雄競”的情節(jié)，該情節(jié)成為電影討論度最高的片段之一。

雌競，本意是指兩個雌性個體為了爭奪雄性及其所帶來的資源而開展競爭的一種行為。

在生產(chǎn)力落后的時代，絕大部分的資源掌握在男性權(quán)力者手中，為了給自己及后代爭取更多的生存資源，女性不得不用各種手段爾虞我詐，其勾心斗角程度不遜色于戰(zhàn)場廝殺。

在一系列“雌競”影視作品下，女性被灌輸了一種觀念：在資源有限的情況下，女性必須要相互搶占對方的資源才能使自己獲利。

當代，“雌競”的引申義早已不止于爭奪雄性的寵愛，在美妝、服飾、工作等話題下，都能看到“雌競”的身影。

隨著“雌競”被越來越多地使用，也有聲音呼吁停止污名化“雌競”，給予這個詞原本的含義，就是同性競爭。

阿娜伊絲·沃爾佩的《浪間》無疑是這種聲音的一種支持。

《浪間》代表著一種良性且理想化的競爭關(guān)系，它呼吁觀眾，停止以片面的“雌競”視角，用女生扯頭花來影射女性關(guān)系的脆弱。

在這個底層邏輯下，《浪間》疊加了兩個摯友之間的友情與承諾，它超越生死，即使一方隕滅也不會終止。

27歲的瑪戈和阿爾瑪都懷著演員夢，他們在洗衣房相識，在一次次的試鏡失敗后鼓勵、支持彼此。

在一個關(guān)于紐約移民題材的戲劇中，瑪戈和阿爾瑪“合作”，她們互扯頭花大鬧現(xiàn)場，結(jié)果導(dǎo)演果然記住兩人，阿爾瑪成為主角，瑪戈成為主角備選。

但這時，瑪戈意外發(fā)現(xiàn)阿爾瑪患上絕癥。

阿爾瑪希望繼續(xù)排練，但她的身體狀況又不允許。

如果阿爾瑪沒有體力擔(dān)當主演，導(dǎo)演只能做最壞打算，再選一個新人。

在醫(yī)院的阿爾瑪以為休息后就可以重返舞臺，沒想到瑪戈正式成為主演，給她們的關(guān)系澆了一盆冷水。

《浪間》不懼展現(xiàn)兩個親密好友反目的鏡頭，因為這是反人性的。

但電影并沒有讓這種張力持續(xù)太久，在爭吵后，瑪戈和阿爾瑪發(fā)現(xiàn)，她們彼此都經(jīng)歷著人生的至暗時刻，她們反倒更需要彼此的力量彌補內(nèi)心的空缺。

瑪戈成為了阿爾瑪實現(xiàn)夢想的渠道，阿爾瑪?shù)谋硌莺凸奈瑁闪爽敻陚鋺?zhàn)戲劇的助力。

阿爾瑪?shù)哪赣H在旁溫柔守護彼此，三個女性構(gòu)建了穩(wěn)固的三角。

在這一刻，瑪戈和阿爾瑪理解彼此，成全彼此。競爭不再是爭奪彼此的資源，而是看到彼此的差異，以己之長，補對方之短。

阿娜伊絲·沃爾佩在《浪間》中加入了生活的荒誕、命運的嘲弄，但她也同時強調(diào)，在這些時刻，我們身邊的女性朋友相互扶持，正如浪花之間的時刻，陪伴在我們身邊。

在今天，有越來越多的女性意識到，基于身份不同、立場不同所造成的傾軋毫無意義，女性主義要更多地走出去，而不是停留在以先進為名的指責(zé)上。

“我相信藝術(shù)作品中的姐妹情，我確信女性創(chuàng)作者會越來越多地涌現(xiàn)在影視行業(yè)的各個崗位上。我很高興我創(chuàng)作了一部有許多女性參與的電影”。

《浪間》的嘗試或許少見、稚嫩與理想化，但正如阿娜伊絲·沃爾佩說的那樣，先創(chuàng)造一部這樣的電影，就是力所能及的第一步。

橫跨美歐兩城拍攝

知名攝影師加盟懷舊大膽

《浪間》邀請了美國知名電影攝影師肖恩·普萊斯·威廉姆斯擔(dān)任攝影。

這位紐約獨立電影界的知名攝影師曾參與《好時光》《天知道》，并曾在爆款迷影紀錄片《金的音像店》中“出鏡”。

他最知名的作品要數(shù)最新的個人長片《甜蜜的東方》，這部電影入圍第76屆戛納電影節(jié)導(dǎo)演雙周單元，并在北京國際電影節(jié)上大放異彩。

對偏愛膠片的肖恩·普萊斯·威廉姆斯而言，采用數(shù)碼攝影機攝制的《浪間》無疑是一部特殊的作品。

《浪間》采用了現(xiàn)已停產(chǎn)、善于營造復(fù)古風(fēng)格的Digital Bolex數(shù)字攝影機攝制，這部攝影機存量頗少，現(xiàn)在的二手轉(zhuǎn)賣價格已是天價。

肖恩·普萊斯·威廉姆斯曾在之前的項目中用過這款攝影機，但當時的效果他不是很滿意，這次《浪間》他再次挑戰(zhàn)使用這款攝影機，而所展現(xiàn)出的復(fù)古氛圍也格外令人驚喜。

《浪間》拍攝正值各國航空限制期間，這給《浪間》的攝制帶來不小挑戰(zhàn)。在《浪間》中穿插著篇幅不少的紐約戲中戲，講述著紐約一代移民的喜怒哀樂，配合快速跳切的鏡頭，讓人在電影中感受“大蘋果”紐約的魅力。

移民題材，也是電影展現(xiàn)人文關(guān)懷的另一種渠道。

《浪間》女主角索海拉·雅各布是一名前體操運動員，2025年，她憑借影片《B星球》提名第50屆法國凱撒電影獎最佳新人女演員。

另一位演員黛博拉·盧庫穆娜提名第42屆法國凱撒電影獎最佳女配角，在電影《女神們》中，她的演技同樣令人稱道。

在《浪間》中，女性陣容給了兩位年輕女孩發(fā)揮的空間，導(dǎo)演讓兩位女演員自由地表演，兩人的表演效果松弛自然，仿若一對天生的親密摯友。

她們幾次闖過生死，在友情中升發(fā)的愛跨越陰霾，令人久久感動。

女性影視創(chuàng)作者們正在各國影壇崛起，女性觀眾們越來越樂于見到發(fā)聲的力量。

在剛剛過去的2024年，《出走的決心》《好東西》《山花爛漫時》這類書寫女性生活的作品叫好叫座。2025年開年，也有《初步舉證》《還有明天》這樣的佳作刷遍女性社交圈。

女性主義題材作品也一直是歡喜首映平臺影視作品中不可忽視的力量，在國際婦女節(jié)115周年來臨之際，希望每位女性都擁有自信、向上、美麗的力量！

《浪間》

歡喜首映 獨播上線

丹麥女權(quán)崛起劇《歌舞女郎》

埃及女性覺醒佳作《羽毛》

打破移民女性偏見《最強辯手》

展現(xiàn)女性堅韌力量《燦爛的她》

諸多女性題材佳作 歡喜首映正在熱播