3月4日、5日，全國政協(xié)十四屆三次會議、十四屆全國人大三次會議在北京開幕。

一年來，文藝領(lǐng)域的代表、委員，肩負(fù)人民的重托與期待，真情傾聽時代發(fā)展的鏗鏘足音，生動謳歌改革創(chuàng)新的火熱實踐，以與黨同心同德、與人民同向同行的藝術(shù)創(chuàng)造，努力交出不負(fù)時代、不負(fù)人民的履職答卷。

婉約與豪放并重的話劇《蘇堤春曉》，借“平凡”顯“不凡”的越劇《錢塘里》，以童心感悟歷史的歌舞劇《貓神在故宮》……一部部思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的舞臺藝術(shù)作品，是他們積極思考、深入調(diào)研、傾力實踐的豐碩成果。

從人民中來，到人民中去

源于人民、為了人民、屬于人民。文藝的百花園永遠(yuǎn)為人民綻放，人民滿意不滿意才是檢驗藝術(shù)的最高標(biāo)準(zhǔn)。

今年初，國家京劇院成立70周年之際，習(xí)近平總書記給國家京劇院青年藝術(shù)工作者回信，希望他們在新起點上“傳承前輩名家優(yōu)良傳統(tǒng)，踐行藝術(shù)為民，堅持崇德尚藝、守正創(chuàng)新，讓京劇藝術(shù)持續(xù)煥發(fā)時代光彩，為繁榮文藝事業(yè)、建設(shè)文化強國貢獻(xiàn)力量”。

“收到總書記的回信，全院演職人員倍感振奮、備受鼓舞，這不僅是給國家京劇院的一封信，更是給全國青年藝術(shù)工作者的一封信，為每一個有夢想的藝術(shù)工作者注入了強大信心，指明了前進的方向。”全國政協(xié)委員、國家京劇院院長王勇說。

京劇，作為擁有200余年發(fā)展歷史的傳統(tǒng)藝術(shù)，從誕生之初便深深扎根于生活、活躍在人民中間。70年間，國家京劇院推出了一批優(yōu)秀作品，塑造了大量勤勞、善良、勇敢的人民形象，演繹生生不息的人民史詩。

王勇介紹，近年來，為滿足人民群眾對高品質(zhì)文藝作品的需求，國家京劇院積極構(gòu)建演出矩陣，建立規(guī)模化、常態(tài)化、現(xiàn)代化演出機制，激活并釋放品牌效能。與此同時，通過走入鄉(xiāng)村、社區(qū)、學(xué)校、軍營等持續(xù)開展系列公益性惠民活動，將京劇藝術(shù)送到田間地頭、送到人民身邊，打通了公共文化服務(wù)“最后一公里”。

“心懷人民冷暖，筆繪乾坤萬象。文藝工作者只有將人民的喜怒哀樂、生活百態(tài)融入作品，把個體的人放在心間，與人民同呼吸、共命運、心貼心，歲月的溫度才伸手可觸，歷史的天空才不再遙遠(yuǎn)。”王勇說。

北京天安門廣場西側(cè)，湖中“明珠”熠熠生輝；京杭大運河畔，“文化糧倉”引人矚目；臺湖舞美藝術(shù)中心內(nèi)，市民游客觸摸文化脈搏。2024年，國家大劇院全面開啟“一院三址”新格局，以新的氣象向世界展示中國首都的文化底蘊和蓬勃活力。

“劇院規(guī)模變大了，但‘人民性’的定位始終不變。”全國政協(xié)委員、國家大劇院院長王寧說，為打造“親民、為民、惠民”的藝術(shù)殿堂，多年來，國家大劇院不僅邀請觀眾走進劇場欣賞藝術(shù)，也讓藝術(shù)“飛入尋常百姓家”，為群眾提供高質(zhì)量的文化供給。

堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，國家大劇院一手抓“頂級”，一手抓“普及”。以高質(zhì)量、高品質(zhì)作為生命線，國家大劇院累計制作112部中外經(jīng)典劇目，其中原創(chuàng)作品45部，屢獲國家級獎項；覆蓋全年齡層的藝術(shù)普及教育活動、不斷推行的低票價惠民政策、常態(tài)化的公益演出及活動，將高雅藝術(shù)送進社區(qū)、鄉(xiāng)村、院校，直達(dá)老百姓身邊。這些普及活動中，“美育芳草”青少年藝術(shù)節(jié)已實現(xiàn)50%的活動覆蓋北京遠(yuǎn)郊區(qū)、京外地區(qū)及農(nóng)村學(xué)校師生；“百場公益演出”45%的場次深入北京遠(yuǎn)郊區(qū)及津冀等地，讓藝術(shù)之美跨越地域界限，惠及更多人群。

“新時代波瀾壯闊的改革進程背后，人民是邏輯起點，也是價值旨?xì)w。人民群眾既是藝術(shù)作品的接受者，也是藝術(shù)氛圍的營造者、藝術(shù)發(fā)展的推動者。未來，我們將繼續(xù)用心、用情、用力打造‘人民的藝術(shù)殿堂’。”王寧說。

從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長、博大精深，是中華文明的智慧結(jié)晶。天下為公、民為邦本、為政以德、自強不息、厚德載物……這些中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的“優(yōu)秀因子”，通過文藝工作者的文化自覺，不斷化作舞臺上的旖旎呈現(xiàn)。

2024年，由全國政協(xié)常委、中國國家話劇院院長田沁鑫導(dǎo)演的兩部作品成為市場“爆款”。其中，話劇《蘇堤春曉》在舞臺上勾勒出一幅波瀾壯闊的北宋畫卷，演繹了蘇東坡跌宕起伏、深情豪邁、正直通透的一生，被專家譽為“一次中國氣派、中國風(fēng)格的全面突破”。

▲ 話劇《蘇堤春曉》劇照 中國國家話劇院供圖

原創(chuàng)音樂話劇《受到召喚·敦煌》則用一段橫跨法國、敦煌兩地的百年守護故事，以“剖面式”的新表達(dá)打開敦煌這座藝術(shù)寶庫，將中國戲劇與現(xiàn)代科技深度融合，煥發(fā)敦煌文明的時代光彩。

一票難求、場場爆滿、好評如潮……這兩部作品也成為中國國家話劇院以藝術(shù)作品對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的例證。“要通過藝術(shù)的方式講好中國故事，必須從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取素材和靈感，對中華歷史上的經(jīng)典作品有了解、善‘轉(zhuǎn)譯’，賡續(xù)中華文脈，這也是國家級藝術(shù)院團不可推卸的責(zé)任。”田沁鑫說。

2024年，在兒童劇創(chuàng)作領(lǐng)域同樣有“出圈”作品。由全國政協(xié)委員、中國兒童藝術(shù)劇院院長馮俐編劇，中國兒童藝術(shù)劇院與故宮博物院共同出品的歌舞劇《貓神在故宮》，創(chuàng)造了首演不到8個月即完成100場的“兒童戲劇演出的驕傲?xí)r刻”。

▲ 歌舞劇《貓神在故宮》劇照 中國兒童藝術(shù)劇院供圖

這部脫胎于同名繪本的歌舞劇，以新的視角展現(xiàn)了活態(tài)的故宮文化，以“只有貓知道”的神趣、輕松活潑的形式，跨越歷史與現(xiàn)實，為少年兒童帶來了豐富的文物知識和全新的文化體驗。

如何向孩子們介紹中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，這是馮俐不斷思索和實踐的命題。“我希望能通過作品把歷史變得有生命、有溫度，所以《貓神在故宮》成為一個以貓的視角講述的關(guān)于友愛與陪伴、記憶與歷史、生命與永恒的童話。許多去過故宮的孩子看完演出之后，馬上就跟家長要求再去故宮，因為他們相信故宮里的一切都有生命，對故宮的一切產(chǎn)生了新的更深的好奇心。”馮俐說，兒童戲劇是可以影響生命的事業(yè)，更好地服務(wù)孩子就是在更好地塑造民族未來，她將為此繼續(xù)努力。

從現(xiàn)實生活中獲得力量

緊跟時代步伐，從時代的脈搏中感悟藝術(shù)的脈動，讓藝術(shù)創(chuàng)造向著億萬人民的偉大奮斗敞開，向著豐富多彩的社會生活敞開。在與時代同頻共振的守正創(chuàng)新中，一個個“沾泥土、帶露珠、冒熱氣”的百姓故事在舞臺上鋪展開來，成為時代發(fā)展變遷的縮影和記錄。

日前，全國政協(xié)委員、中國煤礦文工團團長靳東憑借話劇《溫暖的味道》里孫光明一角，斬獲白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎主角獎，評委會認(rèn)為他“在劇中的表演質(zhì)樸而真誠，凸顯了演員對于生活的細(xì)致觀察和用心提煉，為營造‘艱辛而溫暖’的戲劇氛圍提供了堅實的保障”。

▲ 話劇《溫暖的味道》劇照 中國煤礦文工團供圖

話劇《溫暖的味道》是2024年由中國煤礦文工團、陜西人民藝術(shù)劇院有限公司、人民網(wǎng)股份有限公司共同出品的現(xiàn)實題材作品，講述了黃河岸邊塬底下村從蘋果的黃金產(chǎn)區(qū)到遭遇蘋果種植困境，第一書記孫光明引入新種苗與新技術(shù)，助力當(dāng)?shù)胤N植產(chǎn)業(yè)升級，引領(lǐng)村民重燃希望、共赴美好生活的故事。

“溫暖的味道”終究是人的味道。靳東說，現(xiàn)實題材創(chuàng)作難，創(chuàng)作不喊口號、不搞形式主義、符合戲劇創(chuàng)作規(guī)律、人民喜聞樂見的現(xiàn)實題材精品更是難上加難。“過去3年，我和編劇、導(dǎo)演、舞美、作曲以及主演等主創(chuàng)團隊一起，多次下鄉(xiāng)體驗生活，劇本數(shù)易其稿，創(chuàng)作出這部作品。目前，《溫暖的味道》已演出14場，吸引近兩萬名觀眾走進劇場。未來，作品還將不斷打磨提升，并繼續(xù)開展巡演。我希望《溫暖的味道》是能夠留得下來的作品，是能代表我們中國煤礦文工團精氣神的作品，更希望通過一部部藝術(shù)精品的創(chuàng)作，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的藝術(shù)人才。”靳東說。

2024年，浙江小百花越劇團建團40年來首次創(chuàng)排的現(xiàn)代戲越劇《錢塘里》榮獲中宣部“五個一工程”獎。全國人大代表、浙江小百花越劇院副院長兼浙江小百花越劇團團長蔡浙飛說，這一獎項的獲得，有著雙重的突破意義——這既是浙江小百花越劇團首次獲得該獎項，更標(biāo)志著該團在現(xiàn)實題材創(chuàng)作領(lǐng)域取得重要突破。

既要順應(yīng)主流創(chuàng)作導(dǎo)向，又要在突破固有范式的基礎(chǔ)上堅持自身特色，這是浙江小百花越劇團對現(xiàn)實題材創(chuàng)作的考量。蔡浙飛說：“所以《錢塘里》既有時代精神的呼應(yīng)，又不同于常見的宏大敘事模式。我們發(fā)揮女子越劇婉約細(xì)膩的藝術(shù)特質(zhì)，將創(chuàng)作視角下沉至市井街巷，以‘凡人善舉’的敘事策略，聚焦小人物的溫情互動，既傳承了越劇藝術(shù)的抒情特長，又實現(xiàn)了敘事維度、藝術(shù)呈現(xiàn)和創(chuàng)作方法論上的三重創(chuàng)新。”

在敘事維度上，《錢塘里》通過“小切口”折射時代精神，既承載“真善美”的永恒價值，又展現(xiàn)新時代杭州的城市溫度；藝術(shù)呈現(xiàn)上，將傳統(tǒng)戲曲程式轉(zhuǎn)化為更生活化的表演，既保持越劇韻味，又與當(dāng)代觀眾產(chǎn)生情感共鳴；創(chuàng)作方法上，從題材選擇、舞臺樣式、傳播方式等方面形成新的創(chuàng)作閉環(huán)。“我們的實踐證明，現(xiàn)實題材的戲曲作品可以在堅守劇種特色的同時，實現(xiàn)思想性、藝術(shù)性與傳播力的有機統(tǒng)一。”蔡浙飛說。

全國政協(xié)委員、北京演藝集團副總經(jīng)理許寧認(rèn)為，創(chuàng)作一部好的現(xiàn)實題材作品并非易事。如何捕捉現(xiàn)實題材的精髓，在平常事件和平凡人物中找到認(rèn)識現(xiàn)實世界的深度，引發(fā)觀眾共鳴與共情；如何在真實性與藝術(shù)性中找到平衡等，都是現(xiàn)實題材創(chuàng)作的難點、痛點。

“習(xí)近平文化思想深刻闡釋了‘為了什么人’這一社會主義文藝的根本立場問題，這對于現(xiàn)實題材創(chuàng)作具有鮮明指導(dǎo)作用。創(chuàng)作一部好的現(xiàn)實題材作品，首先要樹立高遠(yuǎn)情懷，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，堅持深入生活、扎根人民的創(chuàng)作方法，以創(chuàng)作出吐露人民心聲、觀照現(xiàn)實生活、反映時代價值、高揚人民性的文藝精品為使命與追求。其次要增強文化自信，從時代之變、中國之進、人民之呼中提煉主題、萃取題材。既要注重加強反映國家重大戰(zhàn)略、重要節(jié)點、重要人物的主題性創(chuàng)作，也要注重挖掘基層人物、平常故事，展現(xiàn)不同社會群體奮斗開拓的精神。”許寧說，當(dāng)下，現(xiàn)實題材創(chuàng)作既面臨機遇又充滿挑戰(zhàn)，創(chuàng)作者要始終秉持崇高信念，堅定藝術(shù)追求，堅持守正創(chuàng)新，才能真正創(chuàng)作出滿足人民文化需求和增強人民精神力量的優(yōu)秀現(xiàn)實題材作品。

從歷練中鍛造藝術(shù)人才

用事業(yè)激勵人才，讓人才成就事業(yè)。識才、愛才、敬才、用才，在利好政策的引導(dǎo)下，在各級政府的支持下，在文藝工作者的不斷努力下，越來越多的青年人才在舞臺上挑大梁、當(dāng)主角，以青春之力接續(xù)傳承。

戲曲是中華文化的瑰寶，繁榮發(fā)展戲曲事業(yè)關(guān)鍵在人。全國政協(xié)委員、上海昆劇團團長谷好好介紹，近年來，上海昆劇團積極開展“以戲推人”“以戲育人”的人才培養(yǎng)模式，經(jīng)過不斷實踐，逐漸形成了昆曲傳承的“上昆方案”——把人才培養(yǎng)與劇目建設(shè)深度融合，既延續(xù)了戲曲“口傳心授”的傳統(tǒng)精髓，又構(gòu)建起科學(xué)系統(tǒng)的現(xiàn)代傳承體系。

以戲推人的成功，得益于上海昆劇團孜孜不倦地鍛造青年演員的成長鏈。首先，依托“昆曲學(xué)館”構(gòu)建的活態(tài)傳承體系，形成了戲曲教育創(chuàng)新范式。截至目前，“昆曲學(xué)館”10年來共傳承約300出折子戲、20臺傳統(tǒng)大戲，與“宗脈延傳、承戲育人”的品質(zhì)化追求相統(tǒng)一。此外，堅持15年的夏季集訓(xùn)，戰(zhàn)高溫、練內(nèi)功、強素養(yǎng)、修藝德，使青年演員在技藝精進中體悟昆曲藝術(shù)的精神內(nèi)核。同時，為青年演員打造的“五子登科”個人專場演出機制，將傳統(tǒng)科班制“以戲帶功”的精髓轉(zhuǎn)化為舞臺上的進階平臺，構(gòu)建起“傳承—實踐—突破”的螺旋上升通道。

“這些年，上海昆劇團打破‘技藝分離、代際斷層’的傳承困局，通過教學(xué)、集訓(xùn)、演出、創(chuàng)作等環(huán)節(jié)，構(gòu)建起人才梯隊建設(shè)與藝術(shù)精品創(chuàng)作的良性循環(huán)。當(dāng)青年演員在經(jīng)典劇目的淬煉中成長為新的傳承主體，傳統(tǒng)戲曲便真正實現(xiàn)了‘活態(tài)傳承’的生命延續(xù)。”谷好好說。

“在國家京劇院建院70周年之際，習(xí)近平總書記給劇院青年藝術(shù)工作者回信；5年前，中國戲曲學(xué)院建校70周年之際，總書記也曾給學(xué)校師生回信。這兩封回信，充分體現(xiàn)了總書記對戲曲事業(yè)的高度重視與持續(xù)關(guān)懷，以及對戲曲人才培養(yǎng)的殷切期望。”全國政協(xié)委員、中國戲曲學(xué)院院長尹曉東說，作為戲曲教育工作者，他深感責(zé)任重大、使命光榮。

通過多年的教育實踐，尹曉東總結(jié)，戲曲人才培養(yǎng)，崇德尚藝是基石，守正創(chuàng)新是動力源泉，實踐鍛煉是重要途徑。他表示：“崇德尚藝是戲曲人才成長的基石，是戲曲藝術(shù)得以傳承和發(fā)展的根本保障。在戲曲人才培養(yǎng)過程中，要將德藝雙馨的理念貫穿教學(xué)始終。我們要注重傳統(tǒng)技藝的傳承，讓學(xué)生深入學(xué)習(xí)和掌握經(jīng)典劇目中的美學(xué)意蘊，領(lǐng)悟戲曲藝術(shù)的精髓和內(nèi)涵，同時通過課程設(shè)置、教學(xué)方法改革等，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力，鼓勵青年人在劇目創(chuàng)作、表演形式、舞臺呈現(xiàn)等方面大膽創(chuàng)新，為戲曲藝術(shù)注入新的活力。我們還要注重實踐教學(xué)環(huán)節(jié)，為學(xué)生提供更多的實踐機會和平臺。學(xué)校要與專業(yè)戲曲院團、文化機構(gòu)等建立緊密的合作關(guān)系，為學(xué)生提供實習(xí)、演出、交流等實踐機會，同時鼓勵學(xué)生積極參與各類戲曲比賽和藝術(shù)活動，讓學(xué)生在競爭中鍛煉自己，在實踐中提升自己。”

“戲曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展，需要一代又一代人的努力。我們要以習(xí)近平總書記回信精神為指引，以培養(yǎng)符合時代要求的戲曲拔尖創(chuàng)新人才為目標(biāo)，優(yōu)化人才培養(yǎng)模式，為戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)展提供堅實的人才支撐。”尹曉東說。

來源：中國文化報 記者：劉淼