北京樂(lè)豆世紀(jì)影業(yè)：動(dòng)畫電影的優(yōu)勢(shì)在哪里

經(jīng)過(guò)百年的發(fā)展，電影藝術(shù)于近幾年進(jìn)入了前所未有的瓶頸期。主要表現(xiàn)在很多傳統(tǒng)類型，如歌舞片、史詩(shī)片、武俠片等因?yàn)椴辉儋u座而走向消亡，以及新一代名導(dǎo)、明星不再擁有穩(wěn)定的票房號(hào)召力。

不過(guò)這種瓶頸更多地發(fā)生在真人實(shí)拍的電影上。動(dòng)畫電影受到的影響并不大。這是因?yàn)閯?dòng)畫電影有著眾多天然優(yōu)勢(shì)。

首先，動(dòng)畫電影不依賴演員。

誠(chéng)然，好演員能夠給電影帶來(lái)藝術(shù)和票房上的加分，但在如今這個(gè)動(dòng)不動(dòng)就鬧塌房、鬧輿情、鬧黑粉潑臟水的環(huán)境里，真人演員就是風(fēng)險(xiǎn)的代名詞。

動(dòng)畫電影雖然得不到類似“賈玲暴瘦100斤”“沈馬組合重聚”等話題加持，卻能回避更要命的風(fēng)險(xiǎn)。春節(jié)期間網(wǎng)友們一番混戰(zhàn)，還是兩部動(dòng)畫電影最不招黑。

不依賴演員，也就意味著省下了巨額的片酬、無(wú)需協(xié)調(diào)演員檔期、不受演員年齡和身體狀況的限制等，大幅規(guī)避了項(xiàng)目推進(jìn)中的意外發(fā)生。

這幾年電影觀眾對(duì)明星的追捧大不如前。除了個(gè)別國(guó)民度高的演員外，都很難談得上票房號(hào)召力。把演員片酬用于制作提升的動(dòng)畫電影，回報(bào)前景反而更明確。

其次，動(dòng)畫電影的創(chuàng)作自由度更高。

受限于自然法則，真人實(shí)拍電影在自由度上已難再有重大突破。現(xiàn)在人們看真人電影，最大的感觸往往是“這個(gè)我看過(guò)”。

動(dòng)畫電影則可以完全脫離現(xiàn)實(shí)世界的自然規(guī)則，構(gòu)建天馬行空的場(chǎng)景，讓動(dòng)物、機(jī)器人、抽象概念等成為主角，帶來(lái)更豐富的想象力和更深刻的象征意義。這在好萊塢的動(dòng)畫電影中體現(xiàn)得尤為突出，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影還需繼續(xù)努力。

對(duì)于超現(xiàn)實(shí)情節(jié)的描繪，動(dòng)畫電影的實(shí)現(xiàn)門檻顯然更低。比如同樣是呈現(xiàn)夢(mèng)境間的穿梭，今敏的《紅辣椒》就能比諾蘭的《盜夢(mèng)空間》早問(wèn)世好幾年。

視覺表現(xiàn)上，動(dòng)畫電影的自由度就更高了。角色的身體和面容可以發(fā)生各種夸張的形變、打斗動(dòng)作也可以設(shè)計(jì)得更為復(fù)雜華麗，這兩點(diǎn)被餃子導(dǎo)演用兩部《哪吒》反復(fù)驗(yàn)證。

宏觀上，動(dòng)畫電影可以借助手繪、3D、定格等不同的創(chuàng)作手段來(lái)呈現(xiàn)獨(dú)特的整體美學(xué)；微觀上，動(dòng)畫電影的每一幀畫面的光影、色彩、比例均可精細(xì)化調(diào)整，在時(shí)間、財(cái)力允許的情況下，可達(dá)到最大化的精益求精。

再次，動(dòng)畫電影對(duì)內(nèi)容創(chuàng)作者提出更高要求。

動(dòng)畫的制作，需要內(nèi)容創(chuàng)作者先確定劇本和每一個(gè)分鏡頭，才能一幀幀開始制作。導(dǎo)演和編劇，不能像真人電影那樣依靠后期剪輯和特效來(lái)“救場(chǎng)”。

真人電影的創(chuàng)作在籌備、拍攝、后期的過(guò)程中都有可能發(fā)生轉(zhuǎn)向，很難100%呈現(xiàn)導(dǎo)演、編劇最初的設(shè)想。動(dòng)畫電影則基本是在導(dǎo)演和編劇的設(shè)想內(nèi)完成，只是視覺精細(xì)程度受到預(yù)算的影響。

這種模式，讓作品最大程度地體現(xiàn)出了導(dǎo)演和編劇的真實(shí)水平。無(wú)法推脫責(zé)任，也就不會(huì)“犯懶”，必須不斷地鞭策自己。以日本的動(dòng)畫導(dǎo)演為例，他們大多會(huì)成長(zhǎng)為文本功力深厚的大師。希望中國(guó)的動(dòng)畫電影導(dǎo)演，也能快速成長(zhǎng)起來(lái)。

最后，技術(shù)發(fā)展帶來(lái)了強(qiáng)大助力。

動(dòng)畫和游戲，是各種新興技術(shù)的試驗(yàn)場(chǎng)，從新技術(shù)中的獲益也最多。從早年的3D建模，到后來(lái)的動(dòng)作捕捉，再到近期的AI，都大大提升了動(dòng)畫電影的表現(xiàn)力或大大降低了動(dòng)畫電影的成本。

玩過(guò)《黑神話：悟空》的人，都會(huì)感嘆游戲中場(chǎng)景和角色的精細(xì)程度和逼真程度。《封神第二部：戰(zhàn)火西岐》里的魔家四將，和游戲中的四大天王放在一起，完全被比了下去。

在最新數(shù)字引擎的協(xié)助下，動(dòng)畫和游戲在場(chǎng)景和造型這兩方面，已經(jīng)反超了真人電影。以“大場(chǎng)面”“視聽沖擊”“奇幻世界”等為賣點(diǎn)的真人大片，只會(huì)在動(dòng)畫電影和3A游戲面前頻繁露怯。

而AI技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，又是可以顯著縮減動(dòng)畫電影制作周期和成本的。一旦當(dāng)《哪吒之魔童鬧?！愤@樣的動(dòng)畫電影無(wú)需五年磨一劍，那真人電影在“大片”領(lǐng)域里的存在感就會(huì)一點(diǎn)點(diǎn)被吞噬。