開誠布公，《封神第二部》并不完美。

人物邏輯、感情動機都存在或多或少的問題，但大多數普通觀眾看電影看的就是劇情，而在這方面《封神2》不落人后。

主線故事很完整、挺流暢，沒有什么大的卡殼的地方，也沒有其他三部曲常見的劇情不連貫，有割裂感的毛病，不是大型預告片，反而節奏一直在觀眾的興趣點上。

片名叫《封神第二部：戰火西岐》，故事沒跑題，緊緊圍繞“戰火西岐”這四個字。

先是鄧嬋玉請命征戰西岐，損兵折將后殷壽請求聞仲出戰，太師率大軍前往，布下十絕陣，西岐陣營拼死一搏終救萬民于水火。

中間為了鞏固人物成長，鋪墊角色轉變的細節，衍生出了其他支線，但整體而言，并未脫離主線，角色都在為推進主線而服務。

像殷郊貫穿始終，被斬、復活，因紂王殘暴，金仙憐憫天下人，出戰、復仇，因戰火蔓延西岐，拯救黎民蒼生，封神榜必須留在正義一方，角色跟主線的關聯很緊密，所以說《封神2》很爛，其實有些不客觀了。

最后彩蛋中殷郊黑化，通天教主登場，截教與闡教之戰一觸即發，武王伐紂正式上演。

以及說話但沒出場的三霄娘娘，她們布下的九曲黃河陣拿了十二金仙，被老子和元始天尊所破，其規模性、精彩度都遠勝于十絕陣。

第二部戰場上有廝殺的聞仲、魔家四將、殷郊法相，神仙打架的數量若看的不過癮，那在第三部中有十二金仙下場，老子、元始天尊、通天教主紛紛出手，期待值直接拉滿。

由此可見，故事和角色是相輔相成的，完整的故事必須要有串聯與出彩的角色，殷郊和姬發是串聯，鄧嬋玉則是出彩。

鄧嬋玉的動作干凈利落、氣質英姿颯爽，殺伐果斷又悲憫天人，眼神凌厲，有睥睨天下的氣勢，最后為救西岐百姓，寧可犧牲自己也助姬發將劍插入???聞仲額頭神目以破壞十絕陣中的金光陣。

這讓鄧嬋玉成了國產片中難得一見的不做作，又包容且有領導力的女性角色，烏爾善對她的改編比原著中單薄的工具人要強得多。

我們已經有多久沒在大銀幕上看到如此正常的女性主義了，一句“貪小勝者必然大敗，姬發小兒不懂打仗，我教教他”足見其謀略和魅力。

一開始從為亡父而戰，后變為守護平凡百姓的軍人，她的堅守，她的信仰，雖然來自遠古神話，卻映射了當代人對勇氣、忠誠、自我認同的追尋。

更為關鍵的是片中并沒有安排為了愛情，因為家人這種較為俗套的情節來推動鄧嬋玉的轉變，她的變化是她親眼所見，打從內心的改觀，觀眾看到的也是合情合理的改變。

一來是她看到姬發愛民如子，不想再見西岐生靈涂炭，自愿讓鄧嬋玉綁了自己獻給商王，以期停止干戈，消弭戰禍，二來是她看到大商無道，與她心中的信念相悖，聞仲本答應不殺平民卻背信棄義置百姓生死不顧，這讓她用自己的生命捍衛自己的道。

得道者多助，失道者寡助，她的道就是人，也是本片的中心思想。

大商是人仙妖共存的封神世界，瑰麗的神話世界固然氣勢磅礴，好看非常，但一味的注重表面功夫就會變的華而不實，徒有其表。

所以我們可以從片中看到人的情感、人的智慧、人的力量與人的價值選擇，人的問題由人自己去解決，人的因素是最大的，因為人定勝天。

西岐為何要反？因為商王與狐妖勾結濫殺無辜，西岐為何能贏？因為他們堅信“老百姓開心才是天下大事”，盡管神仙、妖獸、仙法、陣法能力挽狂瀾，但人間的救世主終歸是人，制勝一擊由人來完成，從而傳達和平、家園的理念，這種重樂土的改編是值得肯定的。

故事、角色與思想夯實了，錦上添花自然也要來。

《封神2》一開場映入眼簾的就是中國神話的韻味，視效奇觀的盡興，西岐保衛戰、兵臨城下等戰爭場面突顯大片質感。

超2000個特效鏡頭讓你我小時候看過的神話故事在大銀幕上再現，還有那些堪稱宏大奇幻的視覺想象，魔家四將、墨麒麟、十絕陣等經典元素獨具中式美感。雷震子的綠色閃電撕裂長空、青云劍化龍盤旋戰場的畫面，既保留了水墨意境的東方神韻，又融入了以往西式大片里才有的史詩感，

更難得的是，影片摒棄了綠幕依賴，實景拍攝的火焰與馬匹沖鋒為戰爭注入了原始張力，如西岐軍民峽谷設伏的場景，塵土飛揚中透出冷兵器時代的粗糲感，與特效的瑰麗形成強烈反差，呈現出“虛實共生”的美學哲學。

在《封神第一部》打下口碑之后，《封神第二部》算是穩住了基本盤。

只要堅持故事不難看，特效立得住，人文關懷不散，精神內核不變，角色塑造立體這五點，《封神第三部》有戲。