如今越來越多的人不看春晚了，畢竟對于這個網絡信息爆炸的時代，只要是播過的內容，在哪都能看到，更何況看春晚的必要性也越來越小了。但作為一個80后中年人，我過年還是有陪父母看央視春晚的習慣。

今年的感觸就是，歌舞節目繼續保持此前的水準。不過歌曲演唱，其實往往不是聽聲，而是“看臉”，除了知名歌手，還會安排更多頂流明星參與歌曲表演，就如同“乘風破浪”和“披荊斬棘”這樣的綜藝節目帶來的效果，在春晚的舞臺上，自然會安排更多觀眾熟悉的影視演員來演唱歌曲。

而群舞表演層面，在前幾年《只此青綠》帶來更多關注后，必然也給舞蹈創作者們帶來新的挑戰，同時也是給他們提供更多創作層面的參考和思路。在這個時代的舞臺上，自然是要上演一些與特效背景相結合的作品，才能做到打破某些舞蹈肢體動作層面的單一性。

另一方面，舞蹈與武術的結合也是春晚的老傳統項目，這次請來的動作明星還是甄子丹，而《筆走龍蛇》這個作品，除了武與舞的集合，更是把文與武的結合表現出來，特別是對于銀幕前的觀眾來說，特效的加持，其觀賞性更強。更何況今年全球直播的國家增多，也是第一個非遺版春節，在打造中國文化層面，必然會挑選更具中國元素的作品登上春晚舞臺。

傳統本身與高科技的結合，體現在多方面，而尤為突出的舞蹈節目就是張藝謀導演的《秧BOT》節目。在之前沒有被劇透的情況下，突然看到人工智能機器人上臺跳秧歌，多少還是會眼前一亮。這個作品主要呈現的就是人工智能精準性與統一性，直觀層面就是在復雜動作的表現力上。不得不說，對于日新月異的新時代，這個節目自然會成為春晚的熱議話題。

作為和春晚成長起來的一代，特別是北方觀眾，自然還是比較關注語言類節目的。而今年的喜劇作品，無論是相聲還是小品，都有一種很難評的感覺。首先來說，岳云鵬和孫越帶來的相聲，以及沈騰和馬麗帶來的小品，都沒有什么特別的亮點。尤其是前者，感覺沒有講什么內容就結束了。

而這種感受也是大部分喜劇作品的情況，沈騰和馬麗主演的小品《金龜婿》，開頭的感覺還可以，特別是兩個人閑聊的過程，還有些令人期盼后面的情節，但是當孫千上場后沒多久，這個作品就戛然而止了，更沒有反轉出現，而是直接表達對沈騰飾演的男友的一份失望。這樣的作品沒有當年反映貪腐主題的內容受歡迎，更聽不到觀眾們叫好的聲音。

新喜劇人們倒是逐一登場，一年一度喜劇大賽出來的喜劇演員自然會有人登上這個舞臺，比如第一個喜劇作品《借傘》就是閆佩倫、小婉、管樂出演的，他們三人本身也在“二喜”的舞臺上表演過青蛇白蛇和許仙的故事。正如小碗、管樂在北京春晚表演的《蛇來運轉》一樣，蛇年給他們帶來了好運氣。

另外，在個作品里，也可以看到2024年火熱的幾位藝人，比如因“乘風破浪”而收獲更多粉絲的陳麗君，以及橫跨兩檔喜劇綜藝的閻鶴祥。從之后的幾個喜劇作品中也能看出來，凡是在2024年的喜劇綜藝比較火的演員也都陸續登場了。比如因《脫口秀和Ta的朋友們》而奪冠的漫才兄弟，其作品好笑程度就超過岳云鵬和孫越。

2024年，多次錯過喜劇大賽的李川終于在《喜劇大會》這檔節目里獲得了總冠軍，也和搭檔張維威一起參加了不止一檔春晚的錄制。在央視春晚《花架子》里，他是一個小配角，不能發揮他油膩霸總的一面，而在其他春晚上，作為絕對主演的他，可以把自己擅長的表演方式展現得淋漓盡致。

同樣的，還正在騰訊視頻播出的《單排喜劇大賽》里，兩個賽段都成功獲得C6席位的姚堯，也和艾倫共同出演了小品《點點關注》，也是展現她最擅長的林黛玉造型，這也是她在《喜劇大會》受歡迎的原因之一。

但是，從以上這些作品就可以看出，雖然是把各種火爆和冠軍喜劇演員都請到央視春晚的舞臺，但由于作品本身的限制，其實都不同程度的削弱了他們本身的表現力，他們在綜藝節目的出彩，在這里被完全掩蓋了，除了漫才兄弟沒有受到什么影響外，其他演員都不同程度地被作品所淹沒。

尤其是喜人舞臺的“老師好”組合，劉旸、宇文秋實、松天碩的《小明一家》改編自他們在“二喜”舞臺上的作品，改動的層面很多，包括妻子角色改成了父親，老師“吐茶葉沫子”的人物特征也都被取消了。要是之前的作品拿上春晚的舞臺，個人認為是超過其他作品的，但這么一改，“刪繁就簡”之后，就完全變了味道，甚至也是在趕時間的匆匆收尾。

以上，基本上就是對春晚的總體印象，回想一下，能夠讓我眼前一亮的其實是劉謙的魔術表演，完全不知道他寫那個書法作品的目的什么，但把作品反面換個角度呈現出來的蛇字，還是挺令人意外的，雖然那個數字7的一個點比較刻意，但總體來說，還是讓觀眾們體會到魔術的某種驚喜。