文 | 芷瀟

來源 | 看電視

又一組“豹豹貓貓”加入內娛CP家譜。

隨著《白月梵星》在愛奇藝熱映，白鹿、敖瑞鵬憑借其互動之間的“哥嫂”感，成為繼“昀牽孟繞”后的又一爆款熒屏情侶。一時之間，排輩分，碼人設，內娛“過家家文學”風頭無兩，“走進嗑學”成為現階段長劇留存用戶的一劑良藥。

但熱度反哺的背后亦有隱憂。當CP營銷的內容與流程步入同質化，滿屏“豹豹貓貓”不斷消耗著同一套話術的移情效應。重復扮演的親密角色，精心預埋的糖點嗑點，正在削弱CP關系的原生特質。即使是小作坊下的“猛料”，也沒能阻止“CP月拋”成為常態。

粉圈中流傳著這樣一句“嗑糖箴言”——從一搭、二搭，到勾勾搭搭。當CP成為長劇破圈的首要誘因，甚至已滲透進項目碼盤等決策流程，這筆“以愛為名”的流量生意，如何才能為長劇帶來具有差異性、可持續性的未來可能？

“內娛家譜”：
人設的想象力狂歡

“我們內娛有自己的幸福大家庭！”

近日，一組由網友自創的“內娛全家福”在社交媒體廣泛傳播。 其中，“禹宙中欣”是留洋上海千金媽咪+藝術生文藝爹地； “昀牽孟繞”是美艷小姨+清秀愛笑的姑父； “瑞思白”是自戀表哥+姐感十足的漂亮嫂嫂； “林中月影”是最親近有梗的妹妹妹夫……

不同于以往超話榜單上的腥風血雨，這一屆網友對氣質鮮明、化學反應多元的高熱CP設定了合適的家庭角色，通過對影視劇形象的合理遷移，以及飽含受眾能動性的人設想象，完成風格區分。 無論是劇集還是現實空間，均是引申和推演CP關系猜想的豐富素材庫。

在《永夜星河》中貢獻晉江純愛的慕聲妙妙，將真誠勇敢的品質投射到了現實中的虞書欣和丁禹兮身上，讓人不得不聯想到蝴蝶振翅般的宿命論。而孟子義和李昀銳，一個經歷全網黑，一個跌跌撞撞闖蕩演藝圈，二人恰好應和了沉寂后涅槃的敘事腳本，因緣際會寫就一段內娛佳話。

嗑CP，其實是尋找一種情感代餐，核心是彌補某種幻想缺失，它需要承載想象的主體具備一定的稀缺性，即其所代表的情感是難能可貴，甚至是理想化的。

正因如此，一個個近似小說人設的配對畫像，成為了最簡單直陳的表征方式。偏愛哪對嗑哪對，從虐戀到甜寵，“內娛家譜”向大眾呈現了一段段極致且忠誠的愛。

縱觀過去一年，長劇市場頻繁上新，以古偶、現偶為代表的主要劇作類型在長期高產之后，已難以實現大幅內容突破，唯有在“方寸之間做騰挪”，以完成5%的創新。 而CP張力，就是其重要錨點。

如果說“內娛家譜”中的CP還不夠具有新意，那以下民選大勢CP，更能反映當下受眾的審美傾向。

《雪迷宮》中關系微妙的“北燃”，除了讓王子奇意外闖進人妻賽道，更是讓嗑生嗑死的觀眾質問黃景瑜“為什么不喝中藥”。《白月梵星》中憑借晉江式演技出圈的女二代露娃，與常華森共同打造了“嫵媚妖女+墮妖仙君”的純恨CP，陰濕帶感，相愛相殺。同理還有《邊水往事》中的但拓沈星、《新生》中費可程浩、《度華年》中李蓉裴文軒……

在新的親密關系幻想中，由于情感體驗更極致和禁忌，與現實缺乏相似性，故而形成了一種理想化的逃避機制。受眾不斷在新的故事腳本中入戲入迷，以此挖掘新穎的快感與刺激，看見那些被自己忽視的情感完整性。

正因如此，縱使長劇迭代再迅疾，總有些“雁過留痕”的印跡，總有一套針對受眾留存的有效機制，讓涵蓋角色名的四字CP短語提前出圈，用甜蜜親昵的互動和氛圍感短視頻招徠路人入場。尤其在2024年，以CP營業帶動劇集升溫幾近成為行業共識，用“CP營業編年史”來概括也不為過。

見效如此之快，其內部運作機制究竟如何？

CP營銷“顯學”：
全景敞視與沉浸扮演

在這個嗑CP如同家常便飯的年代，麥CP是一門顯學。

在《永夜星河》的宣傳直播中，有粉絲問祝緒丹，“姐姐姐夫的CP能麥得明白嗎？”祝緒丹直言不諱地回應，“我們已經相處兩部戲了，很自然，放心吧。”

仿佛已經達成了某種契約——粉絲不再過多糾結CP是真是假，演員大大方方地制造糖點，雙方都默契地認為一切親密舉動均是為了劇播效果，一旦過了宣傳期，該拆CP的拆CP，該搭新人的搭新人，至于是體面解綁還是難堪陌路，則又是另一門關于營業技巧的深奧學問。

截至目前，影視行業已形成了一套成熟的CP營業機制，大概可以分為以下階段：

首先，在以愛情為主線的劇集中，從最開始的項目碼盤就會考量演員的CP感。在制作階段，會預先拍攝、預埋和收集各種CP向的花絮，并有專門的營銷公司定向策劃物料儲備，結合上新節奏有序釋放。等到宣傳期，男女主演固定捆綁營業更是屢見不鮮，直播、掃樓、晚會、盛典、雜志、采訪包括熱門短視頻拍攝，為觀眾提供一條龍服務的“撒糖大禮包”。

除了大勢CP和爆劇會另外安排衍生團綜之外，這幾乎能囊括內娛所有的CP營業模式。宣傳期內，演員的角色告別小作文是標配，超前點播會贈送片場花絮，還有平臺熱度值超過某閾值后，主演往往會回饋劇粉一定福利，或合體跳舞、或連線直播……

玩法頗多，但本質依然是一種獎勵機制，即用虛實內爆和情感投射，來達成拓展劇集輻射范圍、延長IP生命周期的根本目的。

在這個環環相扣的價值轉換鏈條中，受眾的剛性情感需求固然重要，但演員作為造夢主體，其狀態和信念感更決定了CP營銷的質量。

正如祝緒丹的坦然回應，“麥得自然”的基礎，首先是演員之間是否具有足夠熟稔的互動基礎，使其能在全景敞視下不刻意、不矯揉地完成售后。這也是為什么二搭、三搭組合往往能貢獻更自然的糖點，在一眾“豹豹貓貓”中脫穎而出，直擊觀眾的嗑糖命門。

譬如，曾合作過電影《一周的朋友》的沈月林一，不僅在《失笑》劇宣期間放出一搭未公開合照，還在劇中call back電影臺詞，讓粉絲直呼“這次真的不一樣”。而星光大賞上丁禹兮兩次迎接虞書欣下臺，互唱對方新歌，更讓人聯想到一搭現偶《月光變奏曲》中的晝川初禮領獎名場面，現實遠比影視劇更令人心潮澎湃。

那假如沒有合作基礎，是不是就理所應當地麥不好CP了？ 也不盡然，畢竟短期營業更多考驗演員的沉浸演繹能力和配合度磨合，總體要求并不算太高。

如果一搭是憑借CP出圈，那么可以從環節設置規避演員臨場發揮的風險。而倘若是內容出圈比重更大，那么CP的作用就更接近于添益和賦麗，有正向引領作用更好，無功無過也罷，不破壞觀劇氛圍即可。但即便如此，“麥不明白”的先例依然大有所在。

去年暑期上線的小成本網劇《我們在黑夜中相擁》，本來憑借具有張力的CP戲份圈住了大波路人粉，卻因主演直播避嫌引粉絲不滿，陷入被CP粉討伐的輿論風波。《墨雨云間》雖誠懇營業，但在劇宣后不久被爆出主演吳謹言懷孕消息，巨大的心理落差和欺騙性合體，讓劇粉稱之為賽博案底。

要在預制流程中麥出新意，麥出高度，同時盡可能削弱人設親密和現實生疏的割裂感，既要全情投入又要全身而退……這門內娛顯學的門道，實在是言有盡而意無窮。

猶記得在過去，演員戲外過度綁定是一則禁令，粉絲唯恐正主假戲真做，辜負既往情感勞動和真心托付。但在CP粉大行其道的今天，情侶營銷已具備更重要的意義——藝人影響力，劇集長尾效應，乃至IP周邊銷售，都是其重要的價值表征……

但隨著CP生產愈加工業化，長劇果真能憑借CP長盛不衰下去嗎？

共創、反差、即時：
CP不止有“豹豹貓貓”

數不清已經是第幾對豹豹貓貓。

從最開始的愛稱，演變為如今的內娛CP統稱，包括“此男文學”、“暗戀文學”等話術的套用，詞意不斷泛化，由此反映了CP營銷的同質化困境——移情效應終有失靈之時，“禹宙中欣”的成功并不具有普適性。

以《大奉打更人》為例。王鶴棣和田曦薇早在2024年1月就攜手出席紅毯，為“雙安CP”造勢，包括平臺也提前押寶爆款，安排定檔宴、團綜、掃樓、直播等一系列合體活動，但最終宣發效果并未盡如所愿。當嗑CP被剝奪了主體性和想象力，那么這種情感投射就會因路徑單一而變得索然無味。

因此，要想讓CP營銷持續煥發無限可能，首先要給予觀眾自由創作的空間，用留白和猜測代替意義明晰的陳列，用即時和保鮮取締千篇一律的預制糖精。

詹金斯曾提出“文本盜獵”概念，并將抵抗既定話語和參與積極實踐的受眾視為“游獵者”。而粉絲在顯微鏡下扒糖點、制作富有想象力的敘述文本等行為，無疑就是一種“游獵式”意義再生產。正是因為觀眾積極投入情感勞動并進一步形成多元話語景觀，才能讓CP營銷從不無聊走向精彩紛呈。

其次，另一行之有效的路徑，是立足于演員的真實性格，挖掘搭檔之間的反差磁場。

譬如，《白月梵星》中的“瑞思白”CP。與劇中的高冷嗜殺不同，戲外的敖瑞鵬與白鹿相處模式更像是“年上姐姐+白切黑弟弟”。其出圈切片之一，就是白鹿在直播時管教埋頭干飯的敖瑞鵬，事后“白鹿馴猴”詞條登上熱搜。熒幕內外上下位關系的對調，使得二人之間的拉扯更具張力。還有抽象互動和同頻思維，同樣消解了營業的僵硬感。

如今，CP營銷已全面邁向快消品時代，一旦產品走完劇宣前后的生命周期，就難逃被觀眾遺忘和被競品替代的宿命，但不得不承認，這依然是值得長劇抓牢的重要突破口。

倘若有朝一日，我們疲倦于CP換乘的人設游戲，流水線生產的CP即食罐頭不再被市場買單，請別忘記回歸幻象編織的核心，那就是“愛”——讓主創融入愛，讓觀眾體驗愛，讓內容值得愛。

讓我們等待一個充滿多種滋味，且不被“豹豹貓貓”統治的嗑糖時代。

主編：羅姣姣

文：張芷瀟???????

排版：張芷瀟