這里所謂研究，是包括從繪畫的內(nèi)容到組織形式，以及所使用的表現(xiàn)技法等的認(rèn)識(shí)。我是僅就勾勒方面的工筆花鳥畫進(jìn)行研究的，同時(shí)，還包括刻絲、刺繡這些花鳥名作。在我進(jìn)行研究時(shí)，我所找到的核心名作是趙佶的花鳥畫。他的花鳥畫里，或多或少地汲取了晚唐、五代、宋初的精華，盡管有一些可能是別人的代筆。但是，他的畫確比徐熙、黃筌流傳下來的作品要多一些，取為研究的參考資料也就比較豐富。我在1931年“九?一八”以后，就開始學(xué)習(xí)趙佶“瘦金體”的書法，這對(duì)于研究他的繪畫是有一些幫助的，因?yàn)橹钡侥壳盀橹梗胰韵嘈艜ê屠L畫有著密切的關(guān)聯(lián)。中國畫的特點(diǎn)之一是不能完全脫離書法的，盡管它不是寫字而是畫畫。我見過民間畫家教徒弟學(xué)習(xí)用筆，教徒弟用筆畫圓圈，畫波浪紋的線，畫從上到下、從左到右，乃至于從下又折到上，從右又回到左等或粗或細(xì)的筆道，他雖不寫大字，不寫小楷，但是行草書寫法的練習(xí)。他們是有這一套方法的，特別是畫壁畫的畫家們，他們教徒弟，總是拿起筆來運(yùn)動(dòng)肩肘，而不許手指亂動(dòng)。我認(rèn)為要研究花鳥畫，必先學(xué)會(huì)拿筆運(yùn)筆的方法，否則是舍本逐末的。現(xiàn)在把我曾研究過的古典花鳥畫，擇要寫在下面。

山鷓棘雀圖 北宋 黃居寀 軸

絹本設(shè)色 97cm×53.6cm 臺(tái)北故宮博物院藏

甲黃居寀《山鷓棘雀圖》?絹本著色。畫面上靜的坡石，動(dòng)的山鷓、麻雀、翠鳥，臨風(fēng)的箬竹，飛舞的鳳尾草，用濃墨像寫字那樣一筆一筆地畫成顫動(dòng)著的棘枝，坡岸上還有被秋風(fēng)吹落的嬌黃的箬葉。他用高度創(chuàng)造性的藝術(shù)，為這些色彩鮮明的禽鳥安排出由近到遠(yuǎn)極其幽美的環(huán)境。這幅畫可以說是氣韻生動(dòng)、妙造自然的好畫，它是完全可以被人民理解和喜愛的。原畫是宋代原來的裝裱，色彩相當(dāng)鮮明，石綠的箬葉、石青的山鷓、朱紅的嘴爪等，因?yàn)橛昧擞猩R頭照相制版，現(xiàn)在所傳的照片和印本就使人看成好像是淡彩或白描了。

雙喜圖 北宋 崔白 軸

絹本設(shè)色 193.7cm×103cm 臺(tái)北故宮博物院藏

江行初雪圖（局部） 五代南唐

趙幹 臺(tái)北故宮博物院藏

乙崔白《雙喜圖》?這幅畫為絹本著色大立軸。“嘉辛丑（公元1060年）崔白筆”的題名寫在槭樹干上。崔白這幅畫是描寫秋末冬初的郊野里，風(fēng)吹動(dòng)著草木，兩只山鵲瞥見了一只野兔在驚叫，野兔卻安閑地蹲在地上，回頭望著山鵲，好像在說：“你們?yōu)槭裁催@樣大驚小怪地在喊。”風(fēng)聲、樹聲、竹枝草葉聲和山鵲喳喳的叫聲，都從這幅畫上傳出了和諧的韻律。山鵲的青翠，野兔的蒼黃，經(jīng)霜紅黃的槭葉，翠綠猶新的茅竹、蒿草，淡褐墨的樹干和土坡，在用筆的奔放，色彩的協(xié)調(diào)上，比黃居寀卻另成了一種格調(diào)。畫上兩鵲是山鵲，是淡石青色的羽毛，不是羽毛黑白相間，叫做喜鵲的鵲。原題圖名硬說成它是吉祥意義的《雙喜圖》，是不符合這幅名作意義的。我一面研究它，一面還參考著南唐趙幹的《江行初雪圖》的用筆方法，真可稱為是行筆如風(fēng)、氣韻生動(dòng)的好畫。崔白另一幅《竹鷗圖》，絹本著色，也是一幅描寫動(dòng)態(tài)極其生動(dòng)的好畫。

丙趙昌《四喜圖》?絹本著色大立軸。原畫絹雖已受潮霉變，卻仍神采奕奕，色墨如新。它是否為趙昌所作，董其昌的鑒定不能即作為定評(píng)。但是作為北宋中期的花鳥畫來看，可疑之點(diǎn)卻很少。它描寫雪后的白梅、翠竹和山茶花，與那些噪晴、啄雪、鬧枝、呼的禽鳥。突出地塑造了黑間白各具情態(tài)的四只喜鵲，這喜鵲比原物還大一些而不縮小。他對(duì)喜鵲用大筆焦墨去點(diǎn)去捺，用破筆去絲去刷，特別是黑羽白羽相交接的地方，他是用黑墨破筆絲刷而空出白色的羽毛，并不是畫了黑色之后，再用白粉去絲或刷出來的。這一畫羽毛的特點(diǎn)，自五代黃筌到北宋趙佶，可以看出是一個(gè)傳統(tǒng)。這一特點(diǎn)在南宋以后就很少見了。他另外還畫了兩只相思鳥、兩只蠟嘴鳥（都是一雌一雄）和一只畫眉鳥。翎與毛的畫法也和《山鷓棘雀圖》一樣，有顯著的區(qū)別。此外，如梅花的枝干，石頭的鋒棱，竹子枝葉等，既不同于黃居，也不同于崔白，他把春天已經(jīng)到來的景色，完全活生生地刻畫出來。

紅蓼白鵝圖 北宋 趙佶 軸

絹本設(shè)色 132.9cm×86.3cm 臺(tái)北故宮博物院藏

丁趙佶（？）《紅蓼白鵝圖》?絹本著色大立軸。原題簽是趙佶畫。它很可能是趙佶以前的名作，經(jīng)過趙佶鑒定的。紅蓼白鵝這一鮮明對(duì)比的構(gòu)圖，把極其平凡的蓼岸白鵝，組織得極不平凡，在秋高氣爽，水凈沙明的環(huán)境里，以簡馭繁、以少勝多地塑造了一棵紅蓼、一只白鵝，互相掩映著也就更加生動(dòng)活潑，使人感到秋天蓼岸是那么明凈和諧，充滿著高韻。我們從用筆的方法上，從大開大合的構(gòu)圖上看，這幅畫應(yīng)當(dāng)被認(rèn)為是趙佶以前典型性的名作。

戊宋人《翠竹翎毛圖》?這幅畫為絹本著色大立軸，無款，也應(yīng)為趙佶以前名手的花鳥畫。它描繪了雪后竹林中禽鳥的動(dòng)態(tài)，用頓挫飛舞的筆道，寫出了微風(fēng)吹動(dòng)的翠竹，瘦勁如鐵的枸杞，兩只雉雞，四只雀，仿佛它們都在顫動(dòng)。毛與翎的畫法，是北宋初期的風(fēng)格，特別是用筆簡到無可再簡，而又那么勁挺峭拔。

翠竹翎毛圖 南宋 佚名 軸

絹本設(shè)色 185cm×109.5cm 臺(tái)北故宮博物院藏

以上五巨幅，同是用雙勾的表現(xiàn)方法畫出來的。但在用筆描繪上，黃居寀是那么沉著穩(wěn)練，安詳簡凈，崔白又是那么迅疾飄忽，如飛如動(dòng)。不難理解：黃居寀是要表達(dá)出幽閑清靜的意境，所以才采取沉著穩(wěn)練的筆調(diào)；崔白為了顯示出秋末冬初、風(fēng)吹草動(dòng)這一環(huán)境，槭樹竹草的枝葉，山鵲的迎風(fēng)驚叫，都使用了一邊倒的飛舞飄忽的筆法；趙昌的《四喜圖》，內(nèi)容比較復(fù)雜，因此，他使用了大筆小筆、兼工帶寫的描繪方法；趙佶的《紅蓼白鵝圖》，紅蓼用圓勁的筆調(diào)，白鵝用輕柔的筆調(diào)，蓼岸水紋卻又用橫拖摯戰(zhàn)的筆調(diào)，看來卻非常統(tǒng)一；宋人的《翠竹翎毛圖》，對(duì)嚴(yán)冬的竹杞，使用堅(jiān)實(shí)戰(zhàn)摯、一筆三顫的筆法，對(duì)翎毛卻又另換了柔軟的筆致。這五巨幅如果我們拋開顏色而只看雙勾的筆法，就很顯明地可以看出筆法是隨著事物的需要而產(chǎn)生各式各樣線描的。但是，用筆而不為筆用，用筆要做到恰如其分，這是與練習(xí)純熟的筆法有密切關(guān)系的。這五幅花鳥畫都藏在臺(tái)北故宮博物院。

另外，在私家收藏方面，我也研究過幾件名畫。如《秋柳雙鳧圖》軸，在柳岸上畫了百十朵秋菊，白鳧在花叢中穿行，柳枝上兩只八哥在追逐著。在繁花似錦的構(gòu)圖中，卻使用了簡單明快的筆調(diào)，使人感到更繁榮，更活力充沛。徐熙的《菡萏圖》，絹本高頭手卷，長約1公尺，高約50公分（記不清楚），畫荷花一朵，荷葉兩片，蓮實(shí)一個(gè)。它全用重墨雙勾出輪廓，特別是荷葉的邊沿，使用極粗的筆道，有重有輕地做波浪式的描寫，真仿佛荷葉在動(dòng)。深綠色的荷葉，襯著白色的荷花，異常鮮艷。趙佶在畫面上題“菡萏圖、徐熙真跡”，這確是一件動(dòng)人心弦的名作。滕昌祐的《五色牡丹》，大立軸，元馮子振等題跋，花朵用重著色，畫得很工，枝葉用重墨勾勒，看似草率，因之更覺得飛舞生動(dòng)，中間畫將謝的一朵花，使人看來每一花瓣都有搖搖欲墜之勢(shì)，這實(shí)在是寫生的妙筆。以上是我念念不忘的幾件名作，今不知流落到何處去了。我所研究過的宋元花鳥畫還有很多，限于篇幅，恕不贅述。

刻絲蓮塘乳鴨圖 南宋 朱克柔

107.5cm×108.8cm 上海博物館藏

宋人絲繡，我個(gè)人很喜歡研究它，因?yàn)樗墙咏耖g繪畫的。無論是沈子蕃、朱克柔那些刻絲名家，或是宋代一塊裙角，一塊袍服，那些優(yōu)美婉麗的花紋，自然逼真的色彩，都能給研究花鳥畫的人一些啟發(fā)。我見過趙佶一幅多瓣的山茶花，后來我又見到一幅刻絲，簡直是一模一樣（刻絲現(xiàn)藏東北博物館）。故宮博物院繪畫館所陳列的一幅《梅竹雙喜圖》，是朱克柔刻絲的作品。就這幅刻絲的本身來說，它的風(fēng)格已夠得上北宋的名作，況且它是由絲刻出來的，不是由筆畫出來的，因之，在它那轉(zhuǎn)折濃淡和毛羽的區(qū)分上，顯然仍有它的局限性，但因?yàn)樗倪@些局限，使我們學(xué)習(xí)到圓中有方，熟中有生等樸實(shí)的做法，借此倒可以去掉一些油腔滑調(diào)。在一片刻絲的裙角上，它刻著一朵比真花要小得多的石榴花，是那么鮮艷妙美；在一片龍袞上，刻著像朱雀那樣的小鳥，活潑討人喜愛，雖然這是些爛刻絲、破錦。

本文選自于非闇著《我怎樣畫工筆花鳥畫》

來源：北京畫院