作者:大山

“畫以形似,便是見與天地之間;畫以心畫,便是畫者心靈的流露。”古人的箴言如晨鐘暮鼓,喚醒了我們對于繪畫真諦的探尋。學畫,不僅僅是學習技法的熟練,更是對內(nèi)心世界的深挖與顯露。

若只停留在技的層面,畫作便如同無根之木,無源之水。我們或許可以繪出山水的輪廓,卻難以表現(xiàn)出山水的神韻;我們或許可以勾勒出人物的形態(tài),卻難以傳達出人物的靈魂。因為,真正的藝術(shù),從來都不是技法的堆砌,而是心性的流露。

好的畫是一種內(nèi)心的覺醒,是對自我本性的認知與把握。同樣,畫山水也需要我們放下世俗的紛擾,靜心地去感受、去體驗、去創(chuàng)造。只有當我們真正地見到了自己的本性,才能在畫作中表現(xiàn)出那份真實與獨特。

畫山水的過程中,我們需要不斷地去參悟、去體會。每一幅畫作,都是我們內(nèi)心世界的一次展現(xiàn)。當我們真正地投入其中,去感受畫筆與紙張的交融,去傾聽內(nèi)心深處的呼喚,我們便會發(fā)現(xiàn),原來真正的藝術(shù),就隱藏在我們的內(nèi)心深處的本真。

“見性方入真”這一理念,宛如指引路徑的羅盤,引領我們深度挖掘山水畫背后隱匿的率真美學意蘊。

東晉時期的畫家理論家宗炳在其著作《畫山水序》中提出了“圣人含道映物,賢者澄懷味象”的著名論斷。“澄懷味象”,意即畫家需摒棄內(nèi)心的雜念、私欲,以澄澈空靈之心去體悟山水物象背后的神韻與意趣。宗炳一生鐘情山水,晚年因年老體衰無法親身游歷,便將所游歷過的山水繪于壁上,“臥以游之”,在他眼中,山水不再僅僅是自然的實體,更是“道”的具象化呈現(xiàn),畫家通過描繪山水,能夠與天地之道相契合,實現(xiàn)心靈的凈化與升華。

與宗炳同時代的王微,在《敘畫》中亦強調(diào)了山水畫的獨特價值,他認為山水畫并非簡單地模仿自然,而是要“神明降之”,畫家應以主觀情思賦予山水靈性,展現(xiàn)出山水的內(nèi)在生命力。這一時期,顧愷之等畫家也開始注重山水背景的描繪,雖技法尚顯稚嫩,卻開啟了以山水表意的先河,為后世山水畫的發(fā)展筑牢了根基。畫家們寄情山水,借山水以暢神,于自然山水中探尋內(nèi)心的安寧,山水成為他們超脫塵世、回歸本真的精神寄托。

唐宋階段,山水畫論呈蓬勃生長之勢,繪畫實踐達至巔峰。荊浩《筆法記》主張“度物象而取其真”,這一“真”超脫了簡單的形似范疇,深入至山水的生命本質(zhì)與精神內(nèi)核。唐代王維,作為南宗山水畫的鼻祖,篤信佛教,深受禪宗思想浸潤。他的山水畫空靈靜謐,充滿詩意禪韻,蘇軾曾贊譽“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩”。王維作畫不拘泥于形似,而是追求神韻的傳達,其《輞川圖》以簡淡筆墨勾勒出山巒、溪流、村落,營造出一種悠然閑適、超凡脫俗的意境,仿若將觀者引入一個世外桃源,讓人于山水間體悟到空靈寂靜的禪意,感受到畫家內(nèi)心的澄澈與淡然,這正是他見性明心后的藝術(shù)映照。

范寬扎根終南山,長期與山川對視,“對景造意,不取繁飾”,《溪山行旅圖》以雄渾筆墨、厚重皴擦盡顯大山大水的原始力量,毫無刻意造作之嫌,質(zhì)樸雄渾的筆觸背后是他直面山水本真的執(zhí)著,盡顯率真。

元代起,文人畫引領潮流,山水畫論聚焦逸筆神韻。倪瓚“逸筆草草,不求形似,聊以自娛耳”的論調(diào)廣為人知,他筆下的太湖景致、疏林瘦水,摒棄繁復,以極簡筆墨勾勒輪廓,留白之處仿若空谷回音,意蘊悠長。表面看似漫不經(jīng)心,實則是其超脫世俗羈絆、孤高心境的外化,于純凈山水天地間追尋靈魂本真,這種對率真的堅守成為后世楷模。

從筆墨技法層面深度剖析,傳統(tǒng)畫論對用筆用墨的精妙闡釋,是山水畫率真之美具象化的關(guān)鍵支撐。中鋒用筆追求如“錐畫沙”“屋漏痕”般的質(zhì)感,沉穩(wěn)且富有韻律,每一筆落下都似帶著畫家的心跳與呼吸,毫無做作。像趙孟頫以中鋒勾勒山水輪廓,線條圓潤不失風骨,盡顯文人優(yōu)雅才情,筆隨心動,自然流暢。側(cè)鋒皴擦則似快刀斬亂麻,能迅速塑造山石的嶙峋質(zhì)感,馬遠的邊角山水便是范例,側(cè)鋒闊筆落紙,果敢爽利地呈現(xiàn)出山崖峻峭,這源于他對山水獨特視角的率性捕捉。墨法上,焦墨干裂、濃墨沉著、淡墨空靈、宿墨氤氳,黃賓虹“五筆七墨”爐火純青,晚年墨法交融,層層積墨、破墨,營造出渾厚華滋的山水境界,這是他一生山川游歷與內(nèi)心情感沉淀的合力爆發(fā),筆墨間率真盡顯。

在當代社會,科技信息呈爆炸式增長,快節(jié)奏與商業(yè)化洪流洶涌沖擊藝術(shù)領域。此刻回首傳統(tǒng)山水畫論探尋率真之美,意義超乎尋常。我們必須繼承傳統(tǒng),讓山水畫率真之美在新時代綻放全新光芒。畫家們應在繼承傳統(tǒng)筆墨與意境營造基礎上,結(jié)合當代生活感悟創(chuàng)新,如將城市景觀、現(xiàn)代情感融入山水框架,拓展山水畫表達邊界;理論家則要深入挖掘傳統(tǒng)畫論當代價值,為創(chuàng)作提供理論滋養(yǎng),攜手共進,讓山水畫率真之美源遠流長。

大山,本名黃速成,

師承李小可先生,,李可染藝術(shù)基金會畫家,李小可工作室畫家。

北京大學藝術(shù)學院訪問學者。

致力于中國易理與中國繪畫探索二十余年,頗有心得。

湖南省工藝美術(shù)設計大師

湖南省美術(shù)家協(xié)會會員

2024年第十四屆全國美展長沙優(yōu)秀作品展

2022年出版北京冬奧個人山水郵票專集

2020年元月山川鄉(xiāng)國情15年成果展 李可染藝術(shù)基金會

2019年出版慶祝中華人民共和國 成立70周年系列世界郵票全球發(fā)行

2019年第十三屆全國美展湖南省優(yōu)秀作品展 湖南省畫展覽館

2019年第十三屆全國美展長沙市優(yōu)秀作品展 湖南省畫院美術(shù)館

2018年一帶一路中外藝術(shù)展 深圳文博會

2017年山川鄉(xiāng)國情 北京--北京大學

2017年山川鄉(xiāng)國情 徐州李可染藝術(shù)館

2016年北大藝術(shù)研究院師生藝術(shù)聯(lián)展 北京

2015年南湖路69號“器韻丹青”四人展 長沙

書印相輝藝術(shù)聯(lián)展 長沙簡牘博物館

214年第十二屆全國美展湖南省優(yōu)秀作品展 湖南省展覽館

2014年第十二屆全國美展長沙市優(yōu)秀作品展 長沙市博物館

2013年“大年瀟湘”湖南名家精品藝術(shù)聯(lián)展 長沙博物館

李小可先生北大展覽為我講評作業(yè)

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