胡華民，生于1957年遼寧阜新人，自幼研習繪畫，經名家導師指點幾十年深入研究畫理，遍走大江南北領悟探索山水畫的神遂。觀其繪畫作品師法自然，風格挺拔而淡雅，筆墨酣暢，氣韻生動，趣味無窮，耐人品嘗。

優秀的山水畫往往能營造出深遠的意境，讓觀者仿佛身臨其境，感受到畫家所描繪的山水世界中的寧靜、壯美、神秘等氛圍。胡華民先生的作品，以宏大的氣勢和逼真的描繪，展現出北方山水的雄渾壯美，讓觀者仿佛能聽到山間的風聲和瀑布的轟鳴聲，感受到大自然的磅礴力量。

胡華民老師的作品以歷代繪畫藝術為源頭，習百家之書，養文人之氣行閑云事，慕高人之舉，羨逸士之隱，心之所達，不易于言，言之所通，跡成水墨形成了一種既具有堅實的筆體功底，又彰顯了自家特點的繪畫風格 ，通過筆畫、結構、章法的多變，強化繪畫的藝術之美，并且突出了傳統與創新、剛與柔、虛與實、快與慢、濃與淡 、粗與細 、輕與重、大與小、正與斜 、疏與密 、連與斷、拙與巧、渾厚與秀氣等多種變化，使山水繪畫進入更高的藝術意境，并具有韻律的藝術效果，給人們一種全新的美的享受.

胡華民先生的人物畫中剛健遒勁的鐵線描柔中帶剛，無論是清新秀麗的人物輪廓，亦或輕柔飄逸的透明薄紗，線條精準分毫不差，筆起筆落之處毫不拖泥帶水，畫中墨色渲染幻化萬千，快意灑脫，跳脫了傳統中國畫的暈染、潑彩，更將光影溶入畫中，墨韻、色彩、光線的完美結合，躍然于畫中。

胡華民先生之畫，用筆沉實而又奔放，沉著而痛快，灑脫從容，真畫者也，他對各體書法也曾下過苦功，始終臨池不綴，知用筆方圓變幻之奧妙，而又能妙參畫法，彰顯書法用筆的風骨與神韻，作畫如作字，筆筆見分明，而氣韻連慣，他修心修藝，寫的是大胸懷大格局。

紅葉色彩鮮艷且層次豐富，胡華民先生利用朱砂、朱磦、曙紅等顏料，通過暈染展現明暗過渡，他筆下紅葉，紅得濃烈飽滿，在墨綠山林映襯下，盡顯秋意絢爛。幾筆概括輪廓，形態靈動，似隨風舞動。

胡華民先生通過細膩的筆觸、和諧的色彩和巧妙的構圖，營造出一種寧靜、祥和的氛圍，讓觀眾仿佛置身于那個遠離塵囂的農家小院中，忘卻塵世的喧囂與紛擾，感受到內心的平靜和安寧。

胡華民先生以畫為載體，表達了對田園生活的贊美和對美好生活的向往，使觀眾在欣賞畫作的同時，能夠聯想到古人的田園詩詞，如“采菊東籬下，悠然見南山”“綠樹村邊合，青山郭外斜”等，增添了作品的文化底蘊和藝術感染力。

（文/田野）

歡迎點贊留言，喜歡老師作品隨時留言聯系我們。