在AI時代背景下，人工智能正深刻介入我們生活的方方面面，人與機器的共生共創已成為不可阻擋的歷史趨勢。

“首屆紅樹林AI藝術萬人展暨今日未來館AI藝術特展”應運而生，旨在探討藝術與科技之間的無限關聯，推動AI技術與藝術及現代生活方式的融合。

本次展覽由「紅樹林今日AI藝術中心」與「今日美術館·未來館」共同發起，并得到來自聯想品牌、多個藝術界權威評論家、藝術中心、美術學院及知名AIGC社區的鼎力支持。

展覽將于2025年農歷新年第一天即1月29日-2月28日在三亞、青島的四座紅樹林度假世界/度假酒店舉辦。

一個符號工作室創始人、AIGC跨界藝術新人金鑫YOYO的兩幅裝置攝影作品《文化困境1：革命》、《文化困境3：應試》也入選本次線上展覽，并將參加2025年新年期間的線下展覽與獎項角逐，歡迎大家進入「MVM貓喂貓」微信小程序為我的作品點贊！

作品簡介

《文化困境1：革命》

作品《文化困境1：革命》描繪了囚籠里三位被鐵鏈條綁住的跪坐男性雕塑，象征西方中心主義的文化傳統；位于視覺中心的紅色高跟鞋與黃色海星，則是中國特色符號的重構，也是現代商品文化的縮影。

畫面整體呈現束縛與釋放、桎梏與自由、禁欲與香艷等極具反差的視覺張力，引發觀者從政治、文化、性別、欲望等多維度的思考與理解。

本作已于2024年10月與11月榮登「INSIDE/囿夢于籠」意大利AMACI第20屆當代藝術展、「BREAK THE VOICE/破界新聲」意大利亞洲藝術勢力展。

這些展覽得到意大利當代藝術博物館協會（AMACI）、意大利文化部當代創意總局、外交與領事網絡、歐盟委員會意大利代表處、眾議院、國家市政協會、國家美術協會等機構的認可與支持，并獲得來自VOGUE、時尚芭莎、CCTV、人民日報、雅昌藝術、意大利國家美術協會等官方媒體的報道。

《文化困境3：應試》

作品《文化困境3：應試》具有“元藝術”的特點。散落一地的畫筆與畫板，塑造了廢墟美學氛圍，也旨在反諷正統藝術教育系統、文藝事業官僚化的弊端，批判藝術教育淪為僵化的應試與技法教育。

紅色高跟鞋、黃色海星和堡壘分別象征著女性主義、互聯網時代的“收藏”符號和藝術圈的“門檻與高墻”。

本作于2024年11月與12月榮登「當代語言」中國當代藝術作品邀請展（線上）、2024青年藝術100海選征集（小紅書）。

藝術家簡介

金鑫YOYO是「一個符號工作室」創始人，也是一名活躍于社交媒體的AIGC跨界藝術家。

她曾在北京工作生活9年，具有互聯網運營、市場營銷與品牌策劃的多元職業背景，也是全網累計超370萬閱讀量的垂媒+自媒體原創作者。

其運用AI工具從事新媒體內容創作已有4年，覆蓋音樂、影像藝術、公關廣告、包裝設計等領域。

《文化困境》系列作品是金鑫YOYO首次將AIGC與裝置藝術、數字藝術相結合的創作實驗，打造裝置藝術實拍攝影的效果。

作品既是裝置藝術，同時也是觀念攝影藝術，更是新媒體數字藝術，打破了現實與虛擬的界限，具有典型的模糊藝術類別的特征。

她認為藝術是心靈的治愈工具，尤其在面對災難和社會負面情緒時，藝術成為精神療法和情感宣泄的方式。

2024年5月，她在上海創立「一個符號工作室」，探索AIGC在多個領域的應用場景，現已在國內外參加多個展覽，并獲得廣告營銷與藝術類獎項若干。

延伸閱讀：AI會改變藝術史嗎？

（以下為網絡摘錄）

2023年9月，在“中國人工智能學會（CAAI）系列白皮書”發布會上，《AI+Art》作為白皮書其中之一首次亮相，這是一本由中央美術學院牽頭，攜手全球人工智能領域的知名專家學者共同編撰的白皮書。

這一里程碑式的成果不僅為AI與藝術領域的交匯點提供了深度洞察，更為人工智能與文化藝術的融合發展指明了方向。

中央美術學院副院長邱志杰曾在會上強調AI藝術在藝術史中的意義、相關的算法和工程問題，并分享了AI對藝術生態的影響。他認為，AI藝術的發展不僅能夠拓展AI應用場景，還能為AI算法的改進提供實驗數據和實踐基礎。

數字藝術是全球公認的具有獨立審美價值的藝術形式，近年來迅速發展，AI模型技術的成熟無疑將為數字藝術帶來更廣闊的發展空間，其中特別涵蓋于國家文化數字化的戰略構想，尤其是數字藝術產業化的發展理念。

黨的二十大報告明確部署建設網絡強國、數字中國，實施國家文化數字化戰略。中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發《關于推進實施國家文化數字化戰略的意見》和《數字中國建設整體布局規劃》，說明文化數字化已成為建設社會主義文化強國、實現文化高質量發展的戰略選擇，對我國文化發展、文化產業國際競爭力和文化安全等方面發揮著不可替代的重要作用。

來源丨微信公眾號@一個符號工作室

官網丨www.one-symbol.cn

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