2024年12月27日，中國成都

2024年12月27日至2025年4月27日，“蓉榮——首屆成都天府藝術季”于成都市金牛區天府藝術公園欣然呈現。本屆藝術季由成都市文化廣電旅游局、成都市金牛區人民政府作為指導單位，成都天府藝術公園投資有限公司主辦，UCCA Lab策展呈現。

首屆藝術季特邀來自國內知名藝術家姜杰、楊冕，以及藝術領域內杰出的建筑工作室大料建筑、Ether. Studio&卓見設計，4位（組）藝術創作者運用不同的材料與媒介，以其多元的藝術語言詮釋“蓉城”之“榮”，共同詮釋這座城市在傳統與現代交融中的獨特魅力。同時，展期內還將呈現對話、展演、工作坊、市集、實驗項目等豐富精彩的活動。本屆藝術季旨在讓藝術介入城市空間、融入城市肌理，不僅為市民帶來一場極具視覺沖擊力的藝術盛宴，更致力于提升城市文化軟實力，推動成都建設世界文化名城的進程。

藝術季以“蓉榮”為主題，寓意著向成都這座城市深厚文化底蘊的致敬，同時也展現了成都作為世界文化名城的包容開放與創新精神。“芙蓉花開，四十里如錦繡”——芙蓉花作為成都的文化象征，與之一同綻放的，還有成都人樂觀豁達的精神，對美學意趣的向往，以及富有智慧的創新精神。“蓉”之意趣，“榮”之進取，這是獨屬于成都的文化積淀與時代生機。“蓉榮”二字巧妙結合，完美詮釋了成都作為一座兼具傳統與現代、本土與國際特質的世界文化名城形象。天府藝術公園作為成都城市文化生活的新地標，將藝術、人文、商業與城市精神匯聚于此，其深厚的歷史文脈與新時代下的蓬勃發展，猶如蜀錦經緯交錯，編織著當代蓉城繁榮絢麗的錦繡畫卷。

藝術季通過藝術家們的創意詮釋，展現出成都獨特的人文氣質與現代都市風貌的交融。4位（組）藝術家的作品在此次藝術季中沿2條主干道分布呈現，形成一條以當代藝術形式再現的“四十里錦繡”圖景。Ether. Studio&卓見設計的作品《時間之詩》將蓉城的文化標識——芙蓉花，通過當代科技手段重新詮釋。這件巨型裝置運用像素重組技術，捕捉百幅芙蓉綻放瞬間，將其轉化為流動的光影軌跡。作品以金屬復合材料勾勒出近7米高的動態構架，在LED燈光的映襯下，不僅詮釋了城市的時間維度，更彰顯了成都在傳統與現代交匯中煥發的“蓉榮”氣象。

楊冕的《芙蓉傳奇》以近百米的尺幅重構芙蓉花的姿態，在古典與當代的交織中展現成都深厚的文化底蘊。作品通過CMYK色彩系統的解構，將北宋畫家趙昌《花卉四段圖卷》中的折枝芙蓉與現代影像相融合，在觀念與形式上建立起跨時空的對話。藝術家選擇塑料盆這一日常物件作為創作媒介，在LED燈光的映照下，通過青、洋紅、黃、黑四色的光影交織，構建出一幅巨大的色彩光譜。這種將平凡物件轉化為藝術載體的手法，不僅體現了“蓉榮”主題所倡導的創新精神，更呼應了成都這座城市對傳統文化的當代轉譯。

大料建筑的《搖太陽》以成都標志性文化符號“太陽神鳥”為創作靈感，在古今對話中將這一商周時期的青銅器圖像重新演繹為當代公共藝術裝置。作品由兩個懸浮于彈簧鋼支架上的圓盤構成，其形態呼應了太陽神鳥金飾中四只飛鳥環繞太陽的構圖。這一動態裝置將觀眾的身體參與轉化為作品的驅動力，使靜態的歷史圖像在當代語境中獲得新的生命力。作品通過其互動性重新定義了公共空間中的社群關系：觀眾在圓盤上形成了一個充滿動能的場域，這種集體性的身體經驗也映射了成都人樂觀開放的精神氣質。

姜杰的大型裝置《今夕是何年》以竹為媒介，在天府藝術公園的空間場域中構建了一個與建筑體量形成對話的視覺系統。藝術家選擇鮮艷的紅色烤漆處理竹子表面，使其在保持材料本體性的同時獲得了全新的視覺張力。這一介入性的色彩既暗喻“蓉榮”主題所強調的城市活力，又通過其垂直向上的生長態勢展現了成都作為新興文化中心的發展軌跡。在現代建筑群的包圍下，這些被重新語境化的竹子既是對傳統文化的致敬，也是對城市未來的詩意想象。

此外，2025年1月10日 更有結合建筑特定場域的全新裝置作品特別呈現。這場橫跨錦江兩岸的文化實踐，不僅重新激活了城市空間的文化內涵，更以其對在地性與當代性的辯證思考，為成都這座文化名城描繪出一幅充滿想象力的未來圖景。

特別感謝視覺合作伙伴SO CREATIVE STUDIO及活動合作伙伴NEED!、NEED! MUSIC、太行流動藝術團、荷苗戲劇。