繼“三杰”之后，今年又有人提出了“國劇四大新銳導演”的說法，分別是執導《新生》的申奧、執導《漫長的季節》的辛爽、執導《異人之下》的許宏宇、執導《邊水往事》的算。

這個“新”字切中了今年業界和觀眾的情緒：預估爆款失靈，市場亟需新題材、新敘事、新影像、新表達。

這四位年輕導演的作者性無疑契合了人們對“新”的想象。

算身上的關鍵詞是實驗性。

2018年，算獨立執導的第一部劇集《瘋人院》，以志怪論人心；

他在2020年執導的《云端》，是國內少見的桌面劇；

后來，他又花大力氣籌備名聲在外的《境外組》，項目卻在做好一切準備工作后意外夭折。

算（左）、曹保平在《邊水往事》拍攝現場

好在這份付出沒有白費，他在《邊水往事》中用上了《境外組》的功課，鑄成了今年夏天的劇集黑馬，夯實了架空罪案劇的地基，也給觀眾帶來了難忘的觀劇體驗。

許宏宇作品的關鍵詞是熱血。

他對作品的分寸有一種恰到好處的掌控力，少年感、中二感、沙雕感、熱血感等年輕觀眾最喜聞樂見的元素，在他執導的劇集里總能達到一種詭異的平衡，這種貼合感不像是用技術達成的，更像是導演的一種天賦。

辛爽強在審美判斷力。

其實如果觀眾仔細想想會發現，《漫長的季節》的故事并不會讓人驚為天人，但因為它拍暖色調的東北，拍年輕人追捧的“彪學”，拍人們被記憶欺騙的漫長季節，方有作品的大爆，也才有了今年白玉蘭頒獎禮上“最佳導演”的實至名歸。

申奧從電影《孤注一擲》的成功到劇集《新生》，給人最大的印象是別出心裁，這種特質讓他在人聲鼎沸的罪案懸疑賽道上做出了新意，成就了“詐騙宇宙”。

他既有電影人的題材視野和視聽語言，又有電視人的長篇敘事能力和節奏把控，在精品短劇集勃興的當下正當其時。

有意思的是，盡管相隔不久，“四新”和“三杰”的路徑規劃可大不相同，他們并不急著融入“主流”。

算入職了阿里大文娛，成立了阿里大文娛首個由導演帶領的劇集工作室，深耕原創劇集，他的下一部作品仍是與優酷合作的懸疑劇《懸案》。

許宏宇成立了“熱血動物”廠牌，希望聯合一群志同道合的人，深耕熱血青春類作品，畢竟人會老，但廠牌可以永遠年輕。

辛爽用《隱秘的角落》和《漫長的季節》兩部作品讓自己成為了視頻平臺哄搶的對象。可以預見的是，在類型劇的創作創新上，他在很長一段時間內都會是劇集市場上的一個特例。

申奧依然電影、劇集兩手抓，電影有制作中的《用武之地》，劇集方面則繼續與伴山文化合作開發16集之內的作品。