——未君《逍遙游 · 浮生千尋雪》藝術解讀

未君《逍遙游·浮生千尋雪》82.5×54cm 絹本設色 2024年

生命的旅程與時空的詩意對話

未君《逍遙游 · 浮生千尋雪》藝術解讀

文|嶺南

未君的《逍遙游·浮生千尋雪》是一幅以傳統(tǒng)工筆畫為基礎，同時融匯現(xiàn)代審美哲學和超現(xiàn)實主義思維的作品。畫面中佛陀、仙鶴、鹿、積雪與懸浮的山石共同構成了一個超越現(xiàn)實的多維度哲學蘊意的視覺空間，這種獨特的視覺語言既承載了中國文化中“天人合一”的傳統(tǒng)哲思，又回應了中國傳統(tǒng)山水畫的美學精神，作品既展現(xiàn)了畫家作為“孤獨行者”的藝術實踐，也傳遞了人類共同面對生命旅程時的復雜情感。這幅畫不僅技法精湛，更充滿哲學的思辨與詩意的表達，傳遞出藝術家對“生命旅程”這一宏大主題的深入思考。

時間的漂浮與空間的開合

構建超越現(xiàn)實的詩意空間

《逍遙游·浮生千尋雪》的構圖延續(xù)了中國傳統(tǒng)山水畫的“散點透視”，同時注入了西方超現(xiàn)實主義的表達手法。畫面以傳統(tǒng)山水為基調(diào)，卻打破了自然寫實的限制，將山體、建筑、動物與人物置于一種漂浮、斷裂的時空之中。飄浮的巨巖、夢幻的光影、嶙峋的樹木與靜穆的佛像共同構成了一個既具東方禪意又充滿現(xiàn)代觀念的世界。

未君《逍遙游·浮生千尋雪》局部一

1 / 佛陀：生命旅程的覺悟

畫中佛陀靜坐在覆蓋白雪的懸崖頂端，遠離塵世喧囂，似乎凝視著永恒的時間長河。這一形象并非宗教意義上的單一符號，而是藝術家對生命旅程本質(zhì)的象征性表達。未君自述中提到，他雖不信佛，但佛陀成為他“生命旅程”敘述中的自然符號。在此，佛陀不再是宗教的象征，而是一種心靈的隱喻，表達對生命修煉與覺悟的理解。這種非宗教性的佛像，具有超越信仰的普遍性，其靜坐于懸崖之上，仿佛俯瞰人生苦旅，暗示人生終極意義的追問。

未君《逍遙游·浮生千尋雪》局部二

2 / 仙鶴與鹿：自由與和諧

飛翔的仙鶴與佇立的鹿同樣是貫穿中國文化的經(jīng)典意象。在未君的畫中，它們擺脫了單純象征吉祥或高潔的傳統(tǒng)意義，而更具哲學的隱喻性。仙鶴展翅飛翔于天地之間，象征了對自由與超脫的追求；而鹿則靜立在破碎的石拱門背后，呈現(xiàn)出一種凝視與期待的狀態(tài)。兩者共同構成了生命旅程中兩種重要的向度：探索與寧靜、飛翔與駐足。

鹿所在的位置極富深意：石拱門殘缺，象征文明的斷裂，但透過拱門，鹿正注視著遠方的未知世界。這一位置與它的姿態(tài)結合，似乎在暗示：生命即使處于破敗與不確定的處境中，也依然有對未來的向往。這些生命意象與畫面中的雪景、懸崖共同作用，形成了一種既冷寂又充滿詩意的氛圍。

未君《逍遙游·浮生千尋雪》局部三

3 / 漂浮的山石：時間與空間的斷裂

漂浮于天地之間的巨型山石，是畫面最具超現(xiàn)實色彩的視覺元素。它們與傳統(tǒng)中國畫中穩(wěn)重的山石完全不同，以不可能的漂浮狀態(tài)，打破了物理現(xiàn)實的邏輯。這種視覺上的“斷裂感”使得畫面具有強烈的超驗意味，也讓人不由得思考時間與空間的流動性。

這些山石不僅象征了自然的力量，也承載了未君對時間和空間意義的探討：它們既像是自然的殘跡，又帶有人工的痕跡，仿佛歷史與文明的見證者，在時空的維度中游離漂浮。它們的懸浮狀態(tài)使觀者感受到一種既熟悉又陌生的時間凝固感，進一步強化了畫面的哲學深度。

未君《逍遙游·浮生千尋雪》局部四

4 / 雪景：覆蓋一切的時間之手

畫面背景中漫天的雪景是整幅作品的情感基調(diào)所在。雪的存在是時間流逝最直觀的象征，它掩蓋了一切生命的痕跡，但又為畫中的意象賦予了超越塵世的寧靜與圣潔。未君借助雪的純白色調(diào)，讓整個畫面呈現(xiàn)出一種冷靜的詩意美感，同時也讓佛陀、仙鶴、鹿這些生靈更為突出。雪象征著時間的侵蝕與凈化，提醒人們在不斷流逝的時間中找到內(nèi)心的平靜。

時空美學：超越物理維度的生命體驗

未君在自述中強調(diào)“時空美學”是他藝術的核心。在《逍遙游·浮生千尋雪》中，時空的表現(xiàn)具有三重意義：

一，空間的斷裂與交融：畫面中的山體與懸崖呈現(xiàn)出不規(guī)則的漂浮狀態(tài)，在傳統(tǒng)山水畫的空間邏輯基礎上引入了超現(xiàn)實的意象表達。這種空間斷裂營造出一種“異度時空”，引導觀者進入藝術家設定的幻想世界。

二，時間的循環(huán)與凝固：雪景暗示著季節(jié)與自然的輪回，而畫中佛像的靜穆與動物的悠然則象征時間的永恒。未君用這一張力將時間的流動與凝固結合，展現(xiàn)出“浮生若夢”的深刻意涵。

三，生命意義的探索：畫面中的所有元素都在訴說一種生命旅程的觀念——從坎坷到平靜，從孤獨到覺悟。觀者在審視畫面時，仿佛進入一場超越時空的精神冥想，感受到生命的無限可能性。

未君《逍遙游·浮生千尋雪》局部五

技法與形式：傳統(tǒng)與現(xiàn)代的和諧統(tǒng)一

未君以工筆畫的精細技法為基礎，將東方傳統(tǒng)筆墨與西方現(xiàn)代藝術觀念相結合，開辟了一種全新的藝術語言。

?工筆畫的精微之美：畫中山石的紋理、雪景的質(zhì)感，以及仙鶴與鹿的形象處理，無不展現(xiàn)出傳統(tǒng)工筆畫的精細與寫實。這種對細節(jié)的關注不僅是技法的體現(xiàn)，更是對自然本質(zhì)的敬意。

?現(xiàn)代構圖的創(chuàng)新：畫面通過上下分層的構圖方式，強調(diào)了漂浮與斷裂的空間感。這種非對稱的構圖方式打破了傳統(tǒng)山水畫的中軸布局，使畫面更具動態(tài)與張力。

?色彩與光影的對比：整體色調(diào)偏冷，雪景的清冷與鹿、鶴等元素的溫暖形成鮮明對比，增添了畫面的情感張力。光影的處理虛實結合，既有傳統(tǒng)水墨的留白，又有現(xiàn)代超現(xiàn)實主義的光影表現(xiàn)手法。

未君《逍遙游·浮生千尋雪》局部五

哲學意蘊：從“浮生”到“逍遙”

畫作的主題《逍遙游·浮生千尋雪》直接點明了莊子哲學與畫家未君對于生命感悟的內(nèi)在關聯(lián)。“浮生”象征人生的短暫與無常，而“千尋雪”則暗喻生命的純凈與高遠。

未君的作品不僅描繪了人生旅程中的修煉過程，更試圖回答“我們?yōu)楹味睢边@一終極哲學問題。未君將“藝術創(chuàng)作”比作一種修煉行為，而繪畫的重復性過程則映射了生命的反復體驗。這種修煉的意義不在于追求完美，而在于過程中的領悟與成長。

“逍遙”不僅是一種身體的自由，更是一種精神的超脫。在畫作中，佛像、仙鶴與鹿的共同存在，隱喻了人與自然的和諧與平衡，暗示“萬物一體”的終極哲學思考。

藝術價值與當代意義

未君的《逍遙游·浮生千尋雪》是對傳統(tǒng)與現(xiàn)代的雙重拓展。在技法上，它延續(xù)了中國工筆畫精細與嚴謹?shù)奶刭|(zhì)；在思想上，它突破了傳統(tǒng)繪畫的敘事邏輯，以超現(xiàn)實的方式探討時空與生命的本質(zhì)。這幅畫不僅是藝術家未君個人對哲學與生命的深刻思考，也回應了現(xiàn)代人對精神家園與生命意義的共同追問。

對于今天的觀者來說，這幅畫提供了一種從快節(jié)奏生活中抽離的可能性。在未君營造的“逍遙游”世界中，人們可以暫時放下塵世的羈絆，去追問生命的起源、時間的本質(zhì)，并從中找到屬于自己的答案。

結 語

未君先生以《逍遙游·浮生千尋雪》完成了一場關于生命、時間與空間的深刻探討。他以傳統(tǒng)為根基，以現(xiàn)代為橋梁，用充滿詩意的畫面語言構建了一個跨越時空的精神場域。在這個世界里，生命旅程的無常與永恒，孤獨與自由，在漂浮的山石和靜默的佛陀之間得到了和解。這幅畫不僅是未君先生個人藝術探索的攀登，也是一場關于生命與藝術的永恒對話。

未君，副教授/國家二級美術師，自由藝術家。

先后畢業(yè)于天津美術學院中國畫碩士研究生班及中國藝術研究院研究生院，為工筆畫大家林凡先生入室弟子，九三學社民主黨派人士。

現(xiàn)為湖南省中國畫學會副主席，九三學社湖南省書畫院副院長，湖南省文史館特約研究員，湖南省委統(tǒng)戰(zhàn)部新階聯(lián)副監(jiān)事長，湖南省美術家協(xié)會理事，湖南工商大學設計藝術學院特聘教授；中國美術家協(xié)會會員，中國文藝評論家協(xié)會會員，中國工筆畫學會理事兼重彩畫藝委會委員，李可染畫院研究員，文旅部全國社會藝術水平考級花鳥畫專業(yè)考官。

目前主要致力于中國工筆重彩畫花鳥畫和中國山水畫創(chuàng)作，堅持以開放性的研究視角和微觀的建構意識進行藝術實踐。在寫生與創(chuàng)作研究方向特別強調(diào)堅實的畫史畫論和美學研究，并富有獨到的見解和認識。曾在國內(nèi)多所高校擔任中國畫高級研修班導師或舉辦講座，作品三十余次參加全國大展并有獲獎，在國內(nèi)舉辦個人畫展多次。已出版《未君畫集》《當代名家美術工作室文獻研究·紫陌醉羽》《未君山水畫技法精解》等個人專著畫冊共二十余部。