今年年底的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)十分熱鬧。

各大題材紛紛發(fā)力沖最佳榜單。

熱度最高的當(dāng)之無愧的是古裝題材。

前有《永夜星河》，現(xiàn)有《九重紫》，古裝劇紛紛上大分，集聚好口碑、高熱度、高評(píng)分。

眾所周知，古偶題材的頂流號(hào)召力強(qiáng)，加上作品質(zhì)量佳，拿下熱榜不在話下。

但今年的發(fā)展情況有所不同，那就是頂流也不一定拿下爆款。

若是劇情不夠精彩，各方面制作能力不足，最終結(jié)果是頂流的劇也會(huì)遭受吐槽一片，劇和演員深陷輿論風(fēng)波。

出乎意料的是，《九重紫》的演員陣容并未咖位大頂流坐鎮(zhèn)，全是憑借質(zhì)量撐起市場(chǎng)影響力。

出場(chǎng)不久拿下熱度高達(dá)28000，評(píng)分保持9.6分。

這部劇是憑借什么實(shí)力激起全網(wǎng)火花的呢？

一個(gè)出場(chǎng)三分鐘的的配角，用演技征服全網(wǎng)觀眾，實(shí)力獲得認(rèn)可。

葉祖新對(duì)許多人來說是熟人面孔，出道21年，參與了多部爆款熱劇，包括《步步驚心》、《隋唐英雄傳》、《活佛濟(jì)公》等等，在許多許多觀眾青春留下痕跡。

一直以配角襯托主角，用了20多年終于讓他飾演的配角淪為“主角”一回。

劇中，葉祖新飾演太子朱佑晟一角。

帝王之子，一身紅衣出場(chǎng)，卻沒有一人之下，萬人之上的上位者的志得意滿。

臺(tái)下看戲，男主宋墨攜兵團(tuán)團(tuán)包圍卻無慌亂之意，眼神卻早已不在戲中。

宋墨一語道盡，眼中泛淚，血絲驟起，深情暗淡，道完宋墨報(bào)錯(cuò)仇后，忽而起身拔刀自刎。

短短幾分鐘，沒有大段臺(tái)詞，沒有夸張的大張大合的表演，可葉祖新含淚自殺這一段表演卻成為該劇的名場(chǎng)面。

這段表演被網(wǎng)友給予“網(wǎng)劇瞬間變權(quán)謀劇”的高贊點(diǎn)評(píng)。

葉祖新沉淀多年，如今一個(gè)配角的實(shí)力充分發(fā)揮增添該劇的可看性。

主角還沒正式出圈，配角先在全網(wǎng)火了，由此可見現(xiàn)在的觀眾看到每個(gè)實(shí)力派的能力。

一個(gè)配角的三分鐘戲讓觀眾注意到劇，還獲得高度評(píng)價(jià)，演員功勞占一大半，本真質(zhì)量也是保障。

一部劇獲得熱烈反響，最大的貢獻(xiàn)者必有導(dǎo)演的一份。

曾慶杰導(dǎo)演經(jīng)驗(yàn)豐富，此前執(zhí)導(dǎo)的網(wǎng)紅短劇，如《念念無明》、《虛顏》、《招惹》和《風(fēng)月變》皆獲得不錯(cuò)口碑。

《九重紫》是曾慶杰導(dǎo)演的第一部長(zhǎng)劇，從網(wǎng)絡(luò)短劇開始進(jìn)入內(nèi)娛的長(zhǎng)劇。

有了網(wǎng)劇積攢的好口碑，導(dǎo)演在制作影視劇獲得經(jīng)驗(yàn)，深諳受眾口味，在優(yōu)質(zhì)創(chuàng)作上更進(jìn)一步，給內(nèi)娛激烈競(jìng)爭(zhēng)帶來新震撼。

劇中，導(dǎo)演的實(shí)力隨處可見，對(duì)作品的整體把關(guān)做出細(xì)致呈現(xiàn)，看得見的部分和看不見的部分都做到最佳呈現(xiàn)。

導(dǎo)演運(yùn)用出色的語言鏡頭提升品質(zhì)，遠(yuǎn)近景的畫面呈現(xiàn)出別致構(gòu)圖美，情節(jié)的古風(fēng)韻味和人物宿命感別具一格。

比如太子自殺這段，從背部的全景鏡頭囊括人物前面的舞臺(tái)場(chǎng)景，臺(tái)上熱鬧，臺(tái)下凄涼，再由正面近景拉近太子的表情，神情肅穆，眼中含淚，鏡頭語言的魅力瞬間增添濃厚悲涼氛圍。

鏡頭語言融合情節(jié)發(fā)展，增添故事張力和人物質(zhì)感，帝王家族的落幕敘事效果拉滿。

小竇昭回眸的鏡頭，演員的實(shí)力固然扎實(shí)，但鏡頭的人物形象塑造效果一樣精彩，鏡頭跟人物情緒融為一體，構(gòu)成冰冷的氛圍，呈現(xiàn)出人物內(nèi)心活動(dòng)。

構(gòu)圖細(xì)節(jié)拉滿，這段戴面具看戲的構(gòu)圖完美展現(xiàn)導(dǎo)演的審美意識(shí)。

左右講究對(duì)稱，人物成為鏡頭主體，正面、背面或單人的鏡頭都帶入雙強(qiáng)人設(shè)突出。

隔空對(duì)視這段，一個(gè)是俯拍鏡頭，一個(gè)是仰拍鏡頭，斜線式構(gòu)圖。

一扇窗將象征隔絕兩人的障礙，窗戶開啟，四目相對(duì)，象征打破了障礙但卻未完全打破，真正的障礙還橫隔在兩人之間。

利用光影勾勒輪廓，強(qiáng)調(diào)突出主體鏡頭的形式引導(dǎo)觀劇注意力。

光影的巧妙運(yùn)用是該劇的美感得到放大化的根本來源之一。

不論是白天還是黑夜，光影幾乎無處不在，所引用突出人物、環(huán)境效果都得到增添劇的質(zhì)感的效果。

宋墨和竇昭演戲這段，裙擺和紗帽隨風(fēng)而動(dòng)，曼妙的身姿、輕松的裙擺、曖昧的動(dòng)作。

在背光的光影投射下，朦朧又曖昧的氛圍將劇情想要制造出來的遐想發(fā)揮得剛好，與此同時(shí)又達(dá)到觀眾在觀看劇時(shí)獲得視覺美的滿足。

畫面有質(zhì)感，劇中的每一幀畫面具有獨(dú)特質(zhì)感。

審美在線的視覺沖擊力沖擊感官，實(shí)現(xiàn)沉浸式入劇。

古裝劇的美已不再僅限于外在服道化的千篇一律“違章建筑式”審美，不是誰家首飾多，服裝宅紫嫣紅繁瑣就有回頭率，拋開網(wǎng)紅風(fēng)專注全面發(fā)展才是打造高質(zhì)量作品的關(guān)鍵。

影視的美要專注服務(wù)劇情和人物，而不是重復(fù)式花里胡哨，到頭來劇情拉垮，真正該呈現(xiàn)的內(nèi)容要點(diǎn)根本沒展現(xiàn)出來。

質(zhì)感的完美呈現(xiàn)襯托出人物形象，配角到主角皆具有層次感，分別在各自的情節(jié)散發(fā)出人物光環(huán)。

古裝濾鏡運(yùn)用得恰如其分，普通鏡頭里的人物和環(huán)境畫面既有真實(shí)感，而在該呈現(xiàn)出后期實(shí)力的地方也處理的細(xì)膩。

鏡頭語言和畫面質(zhì)感相輔相成，細(xì)膩的細(xì)節(jié)處理和巧妙的試聽運(yùn)用，展現(xiàn)了劇中人物之間的宿命感和情感糾葛，促進(jìn)情節(jié)波瀾起伏，使得觀眾對(duì)劇情更加投入?，實(shí)現(xiàn)每一段劇情發(fā)揮都是有效呈現(xiàn)。

一個(gè)轉(zhuǎn)場(chǎng)展現(xiàn)出后期功底和導(dǎo)演實(shí)力，這部劇開場(chǎng)就用一個(gè)名場(chǎng)面轉(zhuǎn)場(chǎng)使敘事更加連貫和流暢?。

宋墨跟竇昭一起被擊殺這段戲，宋墨被外力擊中，從一頭轉(zhuǎn)向另一頭，突然而至的轉(zhuǎn)場(chǎng)帶來視覺沖擊，流暢的過度彰顯出導(dǎo)演成熟的制作能力。

當(dāng)然，這些精彩的制作誠(chéng)意必須建立在情節(jié)吸引眼球，符合觀眾口味。

情節(jié)方面，該劇采取雙強(qiáng)設(shè)定，融合重生、宅斗、復(fù)仇等等多種要素。

顯然，現(xiàn)在單一形式的大男主、大女主或者單一的題材類型已不滿足受眾需求，多元化融合才是新發(fā)展趨勢(shì)。

不過，各類題材大融合的前提是能運(yùn)用得當(dāng)，充分發(fā)揮題材優(yōu)勢(shì)，展現(xiàn)出一部劇該有的融合品質(zhì)和實(shí)力。

古偶的愛情故事按老套的劇情發(fā)揮，沒有加上“新”東西，那只會(huì)索然無味，但是“玩出新花樣”，結(jié)果就完全不一樣了。

男女主雙重生，而且重生后帶記憶，并且隨劇情推動(dòng)，認(rèn)識(shí)彼此的遭遇。

在重生情節(jié)打破劇情俗套，新穎的情節(jié)發(fā)展發(fā)揮，引領(lǐng)觀眾對(duì)下一個(gè)劇情的探索欲。

宋墨跟竇昭的情感發(fā)展展現(xiàn)出宿命感，重生的記憶伴隨兩人的互動(dòng)逐漸升華。

劇中有不少曖昧拉扯的地方，但卻又不是為了曖昧而曖昧，不經(jīng)意間的互動(dòng)不顯得刻意，感情拉扯透著濃濃的甜蜜。

高甜名場(chǎng)面創(chuàng)新，一個(gè)出征前的馬上低頭吻，讓古言的封面里那些高甜照進(jìn)現(xiàn)實(shí)，又成為該劇的經(jīng)典名場(chǎng)面。

這個(gè)片段被許多網(wǎng)友評(píng)價(jià)將會(huì)是后續(xù)許多古偶劇爭(zhēng)先模仿的高甜場(chǎng)景。

不得不說，導(dǎo)演不愧是憑借網(wǎng)紅短劇殺出一條路，現(xiàn)如今又在國(guó)產(chǎn)劇上大分的實(shí)力，深知什么樣的劇情才是觀眾愛看的，在展現(xiàn)愛情的劇情做到超常發(fā)揮。

流水的CP一個(gè)比一個(gè)好磕，前段時(shí)間剛磕上虞書欣跟丁禹兮，現(xiàn)在全網(wǎng)的熱度已移位，淪陷新CP，真實(shí)感受到什么叫作快餐時(shí)代。

搭配背景和妝造，角色的出場(chǎng)給人一種洗眼的感覺。

人設(shè)和劇情的發(fā)揮立馬讓孟子義和李鈞銳的兩位演員升咖了，劇里的互動(dòng)十分帶感。

前世出場(chǎng)先來一場(chǎng)強(qiáng)勢(shì)的視覺盛宴和人物張力呈現(xiàn)，到了第二世，人物外表發(fā)生變化，但所具有的角色魅力不變，層次感一下子就出來了。

宋墨前世一頭白發(fā)加盔甲，書生臉龐氣質(zhì)換成了一名英勇善戰(zhàn)之姿，戰(zhàn)損妝更為吸睛。

頭發(fā)凌亂，鮮血染紅臉頰、白發(fā)的破碎感將人物塑造得有血有肉。

竇昭的主角第二世明顯更吸睛，一雙眼神十分堅(jiān)定站在宋墨身后，面對(duì)家族百般刁難不卑不亢，選中時(shí)機(jī)反擊。

雙強(qiáng)的設(shè)定下，兩個(gè)關(guān)鍵人物智商在線，聯(lián)手搭檔，既是合作伙伴，又將是最親密的伴侶。

有頭腦，實(shí)力又很強(qiáng)，這樣的角色果然符合大眾期待。

年底上分，一個(gè)比一個(gè)內(nèi)卷，專注品質(zhì)呈現(xiàn)，又不踏入落俗套路的劇在激烈的競(jìng)爭(zhēng)中更勝一籌。

從《永夜星河》到《九重紫》，再次給古偶劇樹立新標(biāo)桿，再次證明內(nèi)容為王。

好的劇本，以及一個(gè)會(huì)拍的導(dǎo)演尤為重要。

不可否認(rèn)，這部劇的火帶火了多位演員，這都得益于導(dǎo)演的實(shí)力強(qiáng)以及制作組的用心。

非頂流領(lǐng)銜卻有熱度、有口碑，正是品質(zhì)所致。

國(guó)產(chǎn)劇發(fā)展前進(jìn)道路正是需要這些優(yōu)秀作品激活市場(chǎng)影響力，提高題材的熱度和大眾回頭率。