短劇的快節奏強敘事是新挑戰，松天碩六獸坦言他們在每個單集中，都不斷尋找“鋪開更豐滿敘事”與“五分鐘內回收表達與情感”的平衡點。但短劇“更放飛、更過癮”的創作空間亦是驚喜，喜人們這次大開腦洞嘗試了更多有趣的喜劇情境，還為“西游”中不少熟悉的角色賦予了二次生命。????

作者：藍二??????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????

編輯：王子之????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????

版式：王威

誰家好漢后背刺字，像打草稿，不認識的字刺了劃、劃了刺，最后實在不行，刺了個拼音？

哦，喜人！很合理了！

這腦洞還在繼續“飛”——“打不過就加入”、生存智慧很靈活的小木匠至尊玉，剛汗流浹背刺上“超級幫”刺青，另一幫派“瑪莎拉幫”就攻下了山寨，他立馬倒戈用滾燙的烙鐵烙上了新幫派的馬蹄印，可這時“單臂幫”又殺了過來，勢要滅凈不是單臂的人，至尊玉徹底傻了眼……

熟悉的主人公姓名，難免令人產生聯想，確實，這正是經典電影《大話西游》的衍生作品、由周星馳出品的抖音“九五二七劇場”精品短劇《大話大話西游》。此次尤其吸引用戶的因素莫過于喜人天團所組成的主創團隊，蔣龍、張天愛監制、主演，王建華、松天碩導演，六獸、單新康編劇，包括付航、蔣詩萌、宋木子在內的33位新一代喜劇人集體參與進來。當下最受觀眾喜愛的生猛喜劇創作力量，嘗試撞出“喜劇+微短劇”的化學反應，從近日上線的前四集來看，已經開了個歡快的好頭。

這部短劇雖是對“大話西游”經典IP的重現，但正如身為監制、主演的張天愛所說，“如果只是復刻拷貝，我們這幫人也不會聚到一起”；更新的創意、更當下的表達、更年輕的形式，都是《大話大話西游》創作的關鍵。

在接受黑白文娛專訪時，導演松天碩、編劇六獸表示，這一次他們將在對當下社會的個體處境與自我認同的聚焦中，挖掘“西游”路上新的小人物故事。

對“西游”情有獨鐘，他們帶來怎樣的新篇？????????

看到主創中的導演、編劇姓名，人們難免會聯想到他們對西游IP的數次創新詮釋。為什么會對這一命題如此情有獨鐘？

“我們并不是以IP夠火、受眾夠多為前提去做改編，而是這個作品與自己真的有共通之處，它對我產生了重要影響，我希望由這種影響再去觸動更多人。”松天碩這樣表示，“只有帶著這樣的思路，有自己的真感受，創作才能讓觀眾更有共鳴。”

在今夏喜人對西游的出圈詮釋中，松天碩扮演孫悟空。

在喜人比賽期間松天碩曾說過的一句話，讓六獸記到今天，“如果我們聊孫悟空，不講反抗命運，那就何必是孫悟空”；在六獸看來，西游主題或許就是他們這幫人關于命運、熱血與英雄表達的非常重要的載體。

于是在這次的《大話大話西游》中，對命運的抗爭，依然成為重要主旨之一；并且他們所述的“抗爭”更有著自己進一步的思考，“我們選擇反抗宿命，或許最終也無法改變自己的因果，但可能推動他人命運的改變，這也是抗爭意義的一種體現”。這一獨特的信念，更將在劇中化為他們致敬《大話西游》的最重要彩蛋——“月光寶盒”誕生的秘密。

編劇六獸

與此同時，由男女主至尊玉（蔣龍飾）與月光（張天愛飾）所詮釋的愛情觀，自然是劇中另一層重要表達；主創們更關注在其中落入當下的意識，即面對愛情中的依賴與執念，每個人還是應“更忠于自我、更愛惜自我”。

在男女主探索命運的過程中，《大話大話西游》還將以單元形式呈現一個個小故事，這些小單元匯集了喜人們的共創腦洞，六獸表示，其中一方面努力嘗試了更多有趣的喜劇情境，另一方面“輕量級”地覆蓋了許多貼近大家的熱點議題，希望既好看，也能對觀眾們稍有啟發。

藝術性+吸睛度，喜人的新挑戰????

古裝喜劇，可算是微短劇中比較新的題材品類，因此對于本身就是初始接觸微短劇的喜人們來說，這次“古裝喜劇+微短劇”的嘗試，挑戰頗大。

既希望保持藝術水準，又要實現短劇的快節奏強敘事，整個主創團隊都下了很大功夫。

從目前已上線的前四集內容里，已經能感受到一些努力方向，典型如這部劇采取了橫屏模式，可以看到畫面中的場景信息更為豐富，鏡頭調度、光影美學等影像語言都相對更復雜。六獸說，希望能夠給觀眾更多回味、回看的空間，“每次看還都能有新發現”。

主創團隊都來自傳統影視領域，在溝通中可以感受到，他們都拿出了與長影視同樣的工作方法與心力，去追求一部短劇的精品。

比如，對于《大話西游》已經為人們所熟知的人物群像，主創們努力進行創作突破，賦予角色二次生命，無論角色大小，都嘗試為其加分。觀眾可以看到牛魔王大boss身份背后的喜劇感、脆弱感反差，看到一個愛操心又生活化的“菩薩”，包括陰森恐怖的黑山老妖也有了更歡快抽象的一面。

在這一過程中，喜人們再現“喜劇大賽”、“喜夜”瘋狂創作模式，集體共創，對文本的完善不到拍攝前的最后一刻，都不算結束。松天碩告訴我們，喜劇“需要更多發揮出演員的能量”，因此大量的戲份，都會圍繞具體表演者而進行貼合其個人特色的處理。

在拍攝現場，《大話大話西游》團隊對于鏡頭捕捉和呈現的追求也是相當執著。松天碩與我們分享了印象特別深刻的一場戲，他們嘗試在女主角月光身上致敬還原紫霞經典的“一滴淚”畫面。實際拍攝時，沙漠大風不斷干擾，張天愛嘗試一遍又一遍不放棄，最終完成的那一幕，松天碩稱它是“絕美一鏡”。

這樣的藝術性追求過程中，主創們其實并沒有忽略短劇特性，努力將對短劇規律的探索融到創制的具體打磨中去。比如考慮到短劇分發模式下單集的獨立成篇，在每集中，他們不斷尋找“鋪開更豐滿敘事”與“五分鐘內回收表達與情感”的平衡點；為了給不同單集創造不同的吸睛點，他們在敘事結構、視聽風格、人物造型等等能想到的層面，也都努力放飛花樣。

“更天馬行空、更過癮”的創作空間??

下場實戰才有真收獲?

“創作這部短劇，其實對我們來說是很幸福的一個狀態，一幫人就圍繞著這一個故事，想方設法把它實現，既是幫助自己，也是在幫助我們的朋友。我想當年青年時期的星爺等創作者做《大話西游》時，可能也是這樣的場景。大家共同在參與一個時代。”編劇六獸說。

《大話大話西游》正是抖音與周星馳聯合開發運營的“九五二七劇場”的第二部作品，這一劇場的出現，在于給青年創作者機會，鼓勵他們的創新，由此也探索喜劇的新表達方式。

正如周星馳的經紀人陳震宇對黑白文娛所言，“現在面臨的問題是喜劇越來越難做，你很難找到觀眾沒看過的笑點，而短劇創作空間會更放寬一些，它更有可能創造出一些腦洞大開的東西”。

越來越多傳統內容創作者也感知到這種創意空間，因此他們陸續加入到微短劇中進行嘗試。此前“九五二七劇場”首部作品《金豬玉葉》的核心主創易小星就曾向我們表示，在短劇中可以做“有趣、有個性”的內容，他通過這一形式的實戰去碰觸觀眾的新口味。

此次作為《大話大話西游》監制的蔣龍也認為，短劇創作“更天馬行空、更過癮”。其中不僅在發腦洞、玩結構，更突破的是，“大話”的框架充分放開，圍繞著西游、孫悟空傳統IP，曾經的電影人，當下的游戲人、“喜人”、“秀人”等做出的不同內容表達，都得以在這部短劇中實現了新的交互呈現。

未來隨著《大話大話西游》更多內容的持續釋放，喜人碰撞短劇的真實化學反應將充分顯現；九五二七劇場對于喜劇創新的“容量”會被行業愈加清晰地看到，同時抖音以類型題材創新實現的短劇精品化成果也將受到更多用戶的關注。

在《大話大話西游》中，作為導演的松天碩再當“假大圣”；喜人的悟空梗、游戲的黑悟空梗、秀人付航的“猴”梗，都在這部劇中抽象碰撞。

THE END