舞臺上，

300多斤的大漢口若懸河地講著段子，

他用大連話講了自己當炊事兵、參與亞丁灣護航的故事。

講到興起處，

大漢拿出手帕不停地擦著汗。

滑稽的樣子把臺下的觀眾逗得哈哈大笑。

近日，

《脫口秀和他的朋友》迎來了總決賽。

演員毛豆憑借著超強的搞笑能力奪得了季軍。

本來這是一件可喜可賀的事，

可沒想到結果出來后，

引發了不少網友的爭論。

很多網友覺得，

毛豆的表演雖然包袱很密，

但很多梗太刻意了，

沒讓人感受到真誠，

沒有像龐博那樣“我有三行代碼”的后勁。

說白了就是不夠有深度。

由此，

也帶出了一個新問題，

那就是脫口秀表演到底是表達觀點重要，

還是搞笑重要。

其實，

對于毛豆的搞笑能力，

大家都是有目共睹的，

他被譽為喜劇坦克，

在節目里沒有一場拉胯，

全是爆梗，

以至于節目中很多演員都不敢接在他后面演出。

但他的段子有個問題就是經常帶有很濃厚的編造痕跡，

沒有巧妙的結構和犀利的觀點。

只是依靠劇場旁的鬼屋，直播故事等獨特經歷來吸引讀者的好奇心。

不過能做到這些已經很不容易了。

記得相聲大師郭德綱曾說過一句經典名言：

先搞笑吧，相聲不搞笑就太搞笑了。

這句話被很多聽相聲的觀眾奉為圭臬。

同樣的，

我們把它放在脫口秀上也很適用。

對于脫口秀觀眾來說，

我為什么選擇買門票來看你表演，

不是希望你給我上課，

而是希望你能在有限的時間取悅我。

當然如果能讓我走出劇場后有延伸的后勁那就更好了。

但不能坐在劇場聽了這么久，

一個笑點都沒有，

那跟聽講座有什么區別。

都說傳統相聲是賣藝，

賣藝就得先有藝，才能談其他的。

沒有技藝，只有搞笑，

當然也可以贏得觀眾，

但此時表演者的身份會更接近滑稽演員，

不是相聲藝人。

脫口秀也是如此，

無論是搞笑還是觀點表達，

脫口秀的核心能力都離不開創作能力和熟練的出梗技術，

這也是我們評判脫口秀表演者能力高低的唯一標準。

也許有人會說“脫口秀是冒犯的藝術”，“負面情緒才是脫口秀的靈魂”。

可是沒有技術的冒犯，

無異于罵街。

只有負面情緒的表達，

只會變成一場洗腦式的宣講。

脫口秀之所以能成為脫口秀，

最主要的還是依托技術本身。

而且，

技術高的人可以從稀松平常的事情入手，

挖掘出新奇的角度，

把人逗得捧腹大笑。

脫口秀演員到了這一層，

才算真正掌握了這門手藝。

李誕曾說過人人都能說五分鐘脫口秀。

這話沒錯，

作為語言藝術，

脫口秀入門的門檻并不高。

但這并不代表人人都能成為好的脫口秀演員。

五分鐘很容易，

但保證五分鐘都是爆梗卻很難。

歸根結底，

脫口秀是一個專業的領域，

和京劇，相聲一樣，

專業和不專業，

是有明顯的技術壁壘的。

因此，

對脫口秀來說，

表達和搞笑都很重要，

但最重要的還是技術，

只有真正有技術的演員，

才能撐起這一整個行業。

那么，

各位親愛的朋友，

你們喜歡毛豆的表演嗎？

歡迎留言討論，我們一起交流。

我是榕樹洞里看世界，小小樹洞縱論天下瑣事。