今年最后一個(gè)長(zhǎng)假雖然過去了，但對(duì)于廣大的爵士樂迷來說，之后的日子屬實(shí)是期待滿滿，因?yàn)橛性S多備受關(guān)注的爵士現(xiàn)場(chǎng)將在未來上演，許多過去只能在唱片里邂逅的爵士大師將在現(xiàn)場(chǎng)為我們獻(xiàn)上精湛技藝。

其中最引人關(guān)注的，莫過于84歲的Herbie Hancock。他參與構(gòu)建了爵士樂鼎盛時(shí)代，極大推動(dòng)了融合爵士樂的發(fā)展。在最近的采訪中，他表示在亞洲巡演結(jié)束后將正式退休，這一消息令他此次中國(guó)巡演更加意義非凡。

Herbie Hancock曾積極地活躍在1960、1970年代變革劇烈的爵士樂界，有一連串偉大的名字都和那個(gè)時(shí)代有關(guān)：Miles Davis、John Coltrane、Bill Evans....由于我們?cè)贌o機(jī)會(huì)再聽到其中許多大師的現(xiàn)場(chǎng)，因此相信有不少樂迷，都希望從Herbie Hancock的樂聲中，感受到不是僅從唱片里去幻想的，而是真實(shí)來自那個(gè)自由奔放的爵士時(shí)代的精神力量。

以Miles Davis為例，Herbie Hancock曾在1960年代加入過他的樂隊(duì)，這位傳奇小號(hào)手對(duì)于爵士樂邊界的拓展，以及傳統(tǒng)主流的打破，極大地解放了爵士音樂家們的即興空間、甚至改變了他們的演奏方式，Herbie Hancock 1973年的融合爵士名作《Head Hunters》，可以說就是建立在Miles Davis此前確立的一系列改變下誕生的。

而在Miles Davis一系列革命性的專輯中，《Kind Of Blue》毫無疑問是影響力最為深遠(yuǎn)的作品，從爵士樂手到樂評(píng)人，無不將其視若珍寶，可以說，它是絕大多數(shù)爵士樂迷入門時(shí)聆聽的第一張專輯。

其中，經(jīng)由中國(guó)香港素有“發(fā)燒之父”之稱的知名音樂制作人馮煒國(guó)（Leo Fung）研發(fā)的音效處理系統(tǒng)ADMS處理過的實(shí)體CD，具有更加細(xì)膩的聲音效果，更加接近原始母帶的音質(zhì)。內(nèi)附參與專輯錄制的鋼琴家Bill Evans和知名樂評(píng)人Robert Palmer親筆撰寫的聆聽導(dǎo)賞的全中文翻譯，讓你更加了解這張偉大專輯背后的制作奧秘。

《Kind Of Blue》發(fā)行于1959年8月，在這張專輯里，Miles Davis用調(diào)式替代了過去即興演奏的基于和弦變化的根基，讓爵士樂從熱烈狂放、復(fù)雜多變的比波普（Bebop）轉(zhuǎn)變?yōu)榭酥苾?nèi)斂、空靈寬廣的調(diào)式爵士（Model Jazz），音樂家獲得了更多演奏空間，得以在即興創(chuàng)作里注入更多的想象力，音樂的整體氛圍也清晰了起來：平靜、冷冽、深邃，像皎潔的月光一樣觸動(dòng)人心。

和他一起錄制這張專輯的年輕樂手，后來都成為了爵士樂史上赫赫有名的人物：次中音薩克斯John Coltrane，鋼琴Bill Evans，中音薩克斯Cannonball Adderly，貝斯Paul Chambers，鼓Jimmy Cobb，和另一位鋼琴手Wynton Kelly，專輯里每一樣樂器的表現(xiàn)，都值得細(xì)細(xì)品鑒，這也是《Kind Of Blue》為何經(jīng)久不衰的原因。

爵士樂的靈魂在于即興，《Kind Of Blue》完全遵從這一信條，在錄音時(shí)，Miles Davis只提供一些音階和旋律線條的指引，便讓樂手們根據(jù)直覺進(jìn)行即興演奏，Miles Davis曾說過一番殘酷的話：即樂手的創(chuàng)造力是天生的，后天如何勤奮也無法補(bǔ)足，而這支樂隊(duì)里恰好匯聚了爵士樂史上最具創(chuàng)造力的幾個(gè)家伙，讓專輯里的每一個(gè)即興段落聽起來都如同在森林深處呼吸一樣自然、流暢、舒展。

一聽就難以抗拒的魔力，讓《Kind Of Blue》成為了史上最暢銷的爵士樂專輯，至今已在全球賣出至少500萬張，不少評(píng)論家認(rèn)為，對(duì)于爵士樂、古典音樂、甚至搖滾樂產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響（Pink Floyd曾表示《Dark Side of the Moon》受到此張專輯的啟發(fā)），讓它在爵士樂史上擁有不可撼動(dòng)的地位，權(quán)威爵士樂書籍《企鵝爵士唱片指南》為它打上五星加皇冠也證明了這一點(diǎn)。

假如要評(píng)選一首最偉大的專輯開場(chǎng)曲，那么《So What》也一定會(huì)在評(píng)選之列，即便你對(duì)爵士樂毫無興趣，它的旋律也會(huì)在某個(gè)品味不俗的酒吧或商場(chǎng)不經(jīng)意間進(jìn)入你的大腦，此后你再聽到它時(shí)只有一股莫名的心動(dòng)和喜悅。《So What》是開創(chuàng)了調(diào)式爵士的代表曲目之一，開篇的低音提琴和鋼琴、小號(hào)、薩克斯風(fēng)的一問一答，洗刷掉了比波普讓人不厭其煩的炫技感，使爵士樂重新變得妙趣橫生了起來。Miles Davis和John Coltrane輪流上陣的獨(dú)奏，像是一種幫你凈化心靈的神圣儀式。

《Freedie Freeloader》具有令人身心舒展的活潑和俏皮感，據(jù)說，此曲的標(biāo)題來自一個(gè)現(xiàn)實(shí)名叫Freedie的爵士樂迷，他常常試圖免費(fèi)觀看Miles Davis和其他樂手的演出，是當(dāng)時(shí)臭名昭著的爵士樂現(xiàn)場(chǎng)“白嫖黨”(Freeloader有“搭便車“的含義)。

抒情曲《Blue in Green》以悠揚(yáng)的旋律和深沉的情感著稱，展現(xiàn)了調(diào)性爵士的獨(dú)特魅力，讓人感受到一種淡淡的憂傷與寧?kù)o，Bill Evans的鋼琴為整個(gè)作品增添上一層夢(mèng)幻色彩。推薦在寧?kù)o的夜晚聆聽，讓這首樂曲帶你進(jìn)入一種沉思和自省的狀態(tài)，感受音樂與心靈的深度對(duì)話。

而在全專最長(zhǎng)，時(shí)長(zhǎng)達(dá)到11分鐘的《All Blues》中，更是能夠充分感受Miles Davis的圓滑的小號(hào)音色、John Coltrane和Cannonball Adderley勾魂的薩克斯演奏，以及Bill Evans優(yōu)雅冷峻的鋼琴獨(dú)奏。

在《Kind Of Blue》之后，Miles Davis很快就一頭扎進(jìn)了Post Bop、Fusion Jazz的世界，向著更加迷幻和模糊的方向前行了，他更是無數(shù)次表達(dá)了對(duì)這張專輯毫不留戀的態(tài)度，但它始終保持著旺盛的生命力，直到Miles Davis去世后，直到此時(shí)此刻，它仍然像勤勤懇懇的引路人，將無數(shù)樂迷帶入爵士樂的廣闊宇宙中。