今年的國慶前，巧哥去了一趟重慶，住在好友士兵的工作室旁，白天與妻子游重慶，晚上在士兵工作室泡茶。

我比士兵大，他稱我兄，當然稱我妻為嫂子，他聽嫂子創作了長篇小說《烏山不夜侯》，是個茶人，還是國家級非遺潮州工夫茶傳承人葉漢鐘的弟子，就把家里的好茶都拿來給我們品嘗。

當然，他知道巧哥研究壺藝的，因為寄過我著的幾本壺藝的書給他。國慶節期間，巧哥喜歡候在家里不出門，記得那天是星期六，士兵發幾張壺的圖片，是一把竹壺，做工精細，線條優美，且已泡漿，問我是不是好壺，說在他家角落已20年了。

我說是好壺，具有收藏價值。巧哥仔細看一下底款，圓章小篆，是高奮榮大師的作品。

幾年前，去過高奮榮大師工作室，品賞了他的不少作品，他的作品雖然大都比較傳統，但在傳統中力求個性，無論是光貨，還是方器，都顯自己的獨特風格。看他的方器作品，你頓時會感到“方器王子”的稱呼是如此恰如其分。

那次去高奮榮大師工作室，我們聊了很多，但他說的，但至今還能讓記起的是這么一句話，壺首先是實用，再就是藝術。這話讓我產生共鳴，之前我說過，好的壺藝作品是既有實用性，又有藝術性。

高奮榮大師還說，塑砂壺者不能當工匠，而要努力去做學者。紫砂藝術的博大精深，學無止境。所以要博覽群書，從文學、歷史、哲學、美學等門類中吮吸營養，提高紫砂壺的品位和韻趣。

士兵收藏的那把竹壺，就讓人感覺有韻趣，但卻與我在高奮榮大師工作室看到的那些壺藝作品，卻風格迥異，高逸樸茂，古雅俊美。沒想到20年前，高奮榮大師的作品，就如此精工美妙。

士兵收藏的這把高奮榮大師竹壺，足見高風亮節之意趣，自然讓人想起“高風亮節立天地，虛懷若谷住人間”的詩句。

高奮榮大師是江蘇宜興人，出生在紫砂發源地紫砂村，以前叫上袁村，高奮榮大師的工作室稱為“上袁紫砂主人”。他的童年在紫砂陶的熏陶中成長，從小就玩泥巴，所以他的名字又叫“玩藝人”。現為正高級工藝美術師，2016年獲第二屆江蘇省陶瓷藝術名人。

按照當地的風俗，今年高奮榮大師剛好是60歲，已到了“六十而耳順”的年齡，其實他的藝術，早到了“七十而從心所欲”的藝術境界了。難怪他的作品神韻兼備，文心有之。

中國人民大學教授、中國美術家協會理論委員會副主任、著名藝術評論家陳傳席在他的《紫砂小史》一書說，品壺有“六要”：神韻、形態、色澤、意趣、文心、適用。他說，最重要的一條是神韻。巧哥非常贊同，至于形態、色澤、適用，巧哥認為則是制壺者的基本功。

不錯，壺之神韻，要在形態中表現出來，難就難在如何表現。比如制石瓢、西施、文旦等，很多壺藝師都是照葫蘆畫瓢，結果是有形而無神，神是形中表現出來的，而高奮榮的作品就神寓在形中，使得作品均衡協調，又個性突出。

陳傳席的文心是指在壺上題詩銘文，或作畫鈐印，但巧哥以為，文心是在壺上不著一字，盡顯風流。巧哥曾設計了“詩與壺”系列，是壺中有詩，詩中有壺。其實在高奮榮大師的光貨中，如果你懂得鑒賞，那一定能品出詩的韻味，這韻味難道不是文心？

高奮榮大師做壺已40年，后師從中國工藝美木大師季益順，季益順的作品形成了花素相融、賞用皆美、風格獨特的壺藝流派。他的《紫氣東來》被中南海紫光閣收藏。藝人都以被中南海紫光閣為殊榮，因為中南海紫光閣收藏的工藝品，代表著中國最高的藝術水平。

俗話說得好，嚴師出高徒。高奮榮師從季益順之后，技藝日進，技法更加嫻熟，作品更具收藏價值。

我喜歡他的《荊溪秋影》，制作嚴謹，線條流暢，達到剛柔相濟，韻致怡人。尤其是嘴與鈕的對稱均衡，整體感強。

我喜歡他的《器成方圓》，這件作品的設計，巧妙結合了包含圓、橢圓、長方體、正方體、柱體在內的各種幾何形體。壺蓋取牛蓋，壺把方形，壺身四方，塊面相接分為兩種處理方式，在規矩之中添加一股生氣。整個作品力求規整之中兼具節奏韻律之美，蘊古韻含新風。通過簡約的線條和形制，傳達出典雅高古的氣質。

高奮榮大師的作品有的素心素面，樸拙渾厚；有的大開大闔，豪放蕭灑；有的形態端莊，氣格高古；有的技藝腴麗，藝趣頓生；有的質樸優雅，妙若天成……

如果你去紫砂發源地上袁村，到高奮榮的工作室品賞他的壺，一定會給你驚喜和收獲。