曾經網絡上有一個名梗——

“劉德華為什么很少演反派？”

當然，這個梗其實另有深意，但很多人也很納悶，劉德華為啥很少演反派呢？

其實演員和做人一樣，也有底線和抉擇，而劉德華的底線就是對觀眾負責。

他當然是演過反派的，可結局全都不得善終，借此提醒觀眾惡有惡報，這是劉德華的可愛與善良。

但最近幾年，進入60歲的劉德華也開始嘗試突破固定印象。

比如《潛行》、《拆彈專家2》中，劉德華的反派角色之癲狂之爆裂，打破了生涯之最，讓人不寒而栗。

這個國慶檔，劉德華又上了一部新片。

看完后不禁感慨一聲，把主角演成了反派，甲子之年還要一打十二。

63歲還玩這么大尺度，劉德華你太猛了！

——《危機航線》

《危機航線》是由劉德華、屈楚蕭、張子楓、劉濤主演的動作犯罪片。

導演是專拍鬼片的彭順。

本片號稱投資3億，1：1打造了A380空中巨無霸，電影早在2021年就殺青了，而后進入漫長的后期制作，直到今年才上映。

起初，我并不看好這部電影。

畢竟彭順近幾年的發揮實在是拉胯，劉德華的選片也是時好時壞，再加上海報上“中國首部萬米高空犯罪大片”幾個大字，爛片質感撲面而來。

然而看完后我卻大為改觀。

本是奔著吐槽去的，沒想到竟覺得不錯，至少吃了一桶爆米花。

而《危機航線》的評論區更精彩。

有人五星爆夸，有人一星爆罵，有人愛不釋手，有人嗤之以鼻。

到底為啥能分裂成這樣呢？

劇情在線，動作拉胯，觀感太割裂了

這是一部優缺點都非常明顯的電影，觀影前，你必須要做好取舍抉擇。

先說優點。

縱觀近幾年的港片，《危機航線》應該是少有能把劇本打磨到相對平順，完整講完一個故事的電影了。

本片的故事很簡單，劉德華飾演的角色是一位機場安保“高皓軍”。

電影開場又是劉德華標準的三板斧——

離婚、事業不順、還有一個不理解自己的女兒。

因為患有“狂躁癥”，主角一直控制不好自己的脾氣，經常制造混亂，甚至在一次路怒中發生車禍，撞壞了女兒的眼睛，導致家庭分裂。

而這天本來要執行任務卻臨時取消，恰巧遇到出國治療的妻女，一家人坐上了一趟飛機。

這是航空公司A380客機的首飛，大可以理解為空中的泰坦尼克，設施齊全甚至還有多層空間，非常豪華。

可本次航線不止有主角一家，還有以“Mike”（屈楚蕭飾）為首的劫機團伙。

他們勾結航空公司高管，內外接應，很快就控制了整架客機。

電影的節奏很快，開場差不多10分鐘就已經進入劫機程序，主角察覺到異常提前部署防衛計劃，并陰差陽錯拿到與女兒聯絡的玩具。

接著，正反兩方一暗一明，在萬米高空玩起了貓鼠游戲。

電影在故事方面至少是合格的。

敘事穩扎穩打，主角與女兒的副線融合的也很協調，主角憑一己之力逐步擊垮反派團隊，在錯綜復雜的飛機管道中閃轉騰挪，不僅有與劫匪在空間上的斗智斗勇，還有與大反派的心理博弈。

本以為是《颶風營救》，沒想到是空中版的《虎膽龍威》。

而更加分的是，這次主角與反派都被賦予了非常規設定。

不僅主角有狂躁癥，反派也有狂躁癥，這就能讓電影在動作尺度上放飛自我。

以往的電影中，劉德華的形象一向溫柔，即使是反派也是盜亦有道的底色，主角就更別提了。

但在本片中，劉德華雖然是主角，但尺度比劫匪更離譜，因為患有狂躁癥，再加上女兒處境危險，導致他從一開始便不管不顧，歇斯底里。

見到劫匪招招致命，幾乎每次抬手都奔著頭去。

爆頭、割頸、窒息，不殺死誓不罷休。

且越打越嗜血，滿怒時還會開啟紅色狀態，意為狂躁癥發作，此時的動作更暴烈，甚至說是享受暴力，在打斗中盡情虐待反派。

就連對女性角色都沒有半點憐憫，將手臂折斷環繞360°，用她自己的手割斷脖子....

這應該是劉德華近幾年最狠的角色了。

電影里有一個動作設計我到現在還記憶猶新。

劉德華扼住對方脖子后，從身后猛然一躍，然后把他整個人都架在吧臺上。

伴隨著一聲“咔嚓”，我自己的脖子都有些隱隱作痛。

大概是這個樣子——

疼，實在是太疼了。

另一頭，反派Mike的設計也是暴力拉滿，劫機后第一個動作就是殺乘客，連“一、二、三”都懶得數，舉槍就隨機帶走一個倒霉鬼，殺個人比喝口水都簡單。

小小的一架飛機竟有兩個狂躁癥。

一個紅魔，一個綠鬼，兩人一正一反，一暗一明，在萬米高空展開嗜血對決。

而在暴力的極度渲染之余，主角與女兒的感情線起到了緊中有松的作用。

父女相互幫助，在解除危機的同時，也放得下了彼此的隔閡，與主線進行了有機融合。

更讓我驚喜的是，當主角發現對方是女兒后，玩具也馬上被摧毀，直接切斷了兩人的聯系，拒絕刻意煽情，留給觀眾想象空間。

這個設計很勇敢也很加分。

總體來說，《危機航線》主線邏輯通順，挖下的坑也都有回響，在劇情上難得能順利講完一個故事，

雖然也有不少bug，角色也很扁平。

但作為一個港片迷，尤其是見證近幾年港片在敘事上越來越胡來的當下，能有一部踏踏實實把故事講全的港片，已經是驚喜了。

這也是很多觀眾看完后認為還不錯的主要原因。

但缺點也很明顯。

《危機航線》的首位標簽是“動作”，其次才是“犯罪”，本片中差不多有30%的動作戲。

但動作場面實在是太爛了！完全能稱得上是反面案例。

鬼片出身的彭順根本不會拍動作戲，再加上劉德華60歲了體能也跟不上，只能在鏡頭上找補，于是一個動作恨不得切800個鏡頭，生怕你看出破綻。

最離譜的是劉德華與一個小嘍啰在走廊撞見，然后一個鎖技兩人開始拼力氣。

結果，一個簡簡單單，沒有任何動作張力的地面鎖技，導演愣是切了不少于6、7個鏡頭（數不過來），在兩個人四周圍一頓亂拍。

這你受得了嗎？

敘事還能看，可一到動作戲就混亂至極，別說動作邏輯，連空間感都難以分辨，甚至發生了什么都不知道。

1v1時還好，群戰時都不知道哪個角色下線了，哪個角色跑了，只能靠觀眾腦補結果。

到最后干脆玩飛了，腦洞爆開——

反派拿到贖金后想跳機逃走，但狂躁癥發作與主角扭打在一起，艙門大開狂風不止。

結果在扭打過程中，不知道怎么回事，主角女兒被打出了飛機，然后我就看到了國產電影史上最有想象力的一幕——

張 子 楓 扒 飛 機 ！

是的！張子楓在扒飛機！

湯姆克魯斯拍了一輩子《諜影重重》，但也只是敢扒飛機艙門，而且一動不動。

而張子楓不僅扒飛機，還是在一根搖晃的繩子上。

萬米高空隨風狂蕩，張子楓愣是能狠狠抓住，像是上了鎖那般堅挺。

而當我試圖理解這個畫面時，下個鏡頭我又懵了。

劉德華也被打出飛機，他也開始扒飛機！

是的！

劉德華與張子楓一起扒飛機！都是在繩子上！

他們父女倆打破了人體極限，創造了歷史，造就了國產電影中史無前例的一幕！

父女極限放風箏！

接著，63歲的劉德華在萬米高空手動爬回了飛機。

而一位空姐cos家人俠，完美復刻《速度與激情》的空中營救，精準抱住張子楓跳下飛機。

看到這時，我的表情是這樣的——

你懂這種感覺嗎？

前一秒還在飛機里和匪徒艱難斡旋，與女兒和解，哭的稀里嘩啦。

然后突然畫風一轉，上演了特種兵極限運動。

就感覺《金牌調解》突然插入了《荒野求生》，婆媳手拉手到無人區生吃野生動物，完全沒有道理。

彭順，是國家不讓拍鬼片讓你太生氣了嗎？

放飛自我了？

而結局飛機迫降，劉德華化身超人靠人力推出飛機起落架。

最后飛機在馬路上迫降，重達570噸的A380僅用兩輛貨車就拖住了飛機前輪.....

玩飛了，徹底玩飛了。

從現實主義的家庭犯罪主題，轉變到了超英動作，而此前營造出來的緊張氛圍與父女感情也煙消云散。

網圖，非電影畫面

除了動作場面的全方位崩塌之外，還有一些小問題。

比如，屈楚蕭的反派塑造力不足，還是太年輕，牟足了勁也只是裝狠。

劉濤也有些不在狀態，明明中了兩槍，但表情只像是吃了塊生姜....

還有華仔的帽子，你為啥要戴那么高啊！

最后

總體來說，《危機航線》只能算是一部剛價格的電影。

動作戲亂，后半段全面拉胯，但最起碼完整講完了一個空中犯罪故事。

畢竟在一眾矯情、催淚、主旋律的國產片轟炸中，能有這樣能讓人放下思考的電影，能讓人爽一下也算有存在價值。

當然，首先是你必須要能忍受張子楓徒手扒飛機。

——全文完。