看過《活著》原著，最近刷了電影。

兩者對比，由于后者是根據前者改編，因此還是存在些許差異。

原著是悲到徹底，最后陪著福貴的，只有一頭老牛；而電影中，雖然也有死亡，但結局卻還有三代同堂的溫情。

展現“苦難”，但也對“苦難”有所保留。

我想，這也是電影給生活的一種留白，讓觀眾自己去感受。

1.重復的死亡

影片中，福貴同樣好賭。

輸掉了家里的田產和老宅，妻子失望離去，親爹氣到離世。

之后重新來過，才讓妻女重新歸家。

只是，在他打算表演皮影戲養家時，就被抓去當了壯丁。途中機緣巧合之下，認識了老全和春生——一個被槍打中離世，一個后來隨解放軍走了當了區長。

本來從死人堆里爬出來的福貴和春生，都有了各自的生活。

但不幸與重逢撞在一起，便是沖突的開始。

福貴的兒子有慶，被催促著去學校煉鐵，理由是區長當天來檢查。可這小孩，已經累得幾天沒睡個好覺，到了學校，就找了個墻角睡著了。

而區長，也就是春生，因疲憊在倒車時恍恍惚惚，就撞到了有慶，在這起意外中去世。

與原著中不同的是，影片中的“死亡”是偶然，但書中的有慶去世，卻是人為抽血抽死的。

一樣的死亡，不一樣的歸因。

或是在諷刺那時大環境的動蕩，或是批判人性中的惡意。不論是文字還是畫面，都是時代的產物。

2.“一個人”變“三代同堂”

原著中，只有福貴一個人，活到了最后。

但在電影中，還有他的妻子、女婿和外孫，活著。多少，存有一些溫情。

我覺得這個結尾是好的。

就是不再那么讓人心碎地悲，而是一種很普通的悲，誰都可能碰上的那種。

這就更像是小人物正常的生活，結合電影更貼近大眾。

因為，有時生活本就無常，不幸過去后，日子就會歸于平淡。

即便是你出門走一走，和你擦肩而過的路人，都可以看成是不同生活狀態的縮影：

有人牽著孩子有說有笑，有人推著孩子上去就是一巴掌。打罵，吵鬧與呵斥，說笑與呵護，都是生活……

如果這些你都不曾遇到過，見到了或許還會心中一顫，產生不同的情緒，即便那和你無關。

余華的先鋒作品中，總是不可避免出現死亡，各種荒誕的死亡：

《河邊的錯誤》中的受虐傾向，《現實一種》中發生在親人間的相愛相殺，其它的，也沒看很多了。

他說，卡夫卡對他影響很大，難怪，這讓他的想象也很荒誕和諷刺。

但現在應該是不允許了，就是各方面挺嚴的。從公號留言可以看出來。最后，希望每一個人遇到的苦難，都會化作你往后面對生活的利器。