ACT游戲有四大標桿：戰神、鬼泣、忍者龍劍傳、獵天使魔女。這些游戲以其卓越的動作設計、流暢的戰斗體驗和引人入勝的劇情而舉世聞名，它們不僅定義了ACT游戲的標準，也成為無數游戲開發者的靈感源泉。

Luis Correa是C2游戲工作室的游戲總監，該工作室正在開發即將推出的《阿斯特:巨碑之刃》。最近，他在GamesIndustry.biz上發表了一篇文章，分享了《鬼泣》對他個人職業生涯的影響。為方便閱讀，矩陣對此進行了編譯和補充。

“敢于讓夢想偉大，并帶有風格地去實現”

《塞爾達傳說》、《銀河戰士》、《惡魔城》、《忍者龍劍傳》和《雙截龍》這類游戲充斥著我年幼的時光，我一直對那些光怪陸離的世界以及奇幻的冒險情有獨鐘。8位機上，這些游戲的世界激發了我的想象力，但作為一個孩子，我從未能想象出，游戲會在未來的歲月里發展到何種程度。

快進到2001年，22歲的我剛從哥倫比亞搬到美國，懷揣著進入迪吉彭理工學院的夢想，開始了我的游戲開發之旅。那是一個充滿無限可能的激情年代，但孤獨也常伴我身。剛剛結束了一年的交換生生活，我的英語水平有所提高，但所有的好友都回到了各自的國家，獨留我一人在華盛頓州消遣。幸運的是，我買到了一臺PlayStation 2游戲機（那時候可真不容易！），所以我大部分時間都在我的小公寓里玩游戲。

不久后，一款名為《鬼泣》的游戲引起了我的注意。這個名字如此奇特，讓我充滿了好奇。為什么魔鬼會哭泣？是誰讓魔鬼哭泣？魔鬼真的能哭泣嗎？這些都是我想知道的問題！

乍一看，這款游戲讓我想起了《生化危機》，特別是它那時常出現的固定視角（對于卡普空來說并不奇怪），其哥特風的設定也讓我想起了《惡魔城》——這也是我最喜歡的游戲之一。

然而這只是冰山一角，當我看到那個身穿紅色風衣、白發飄揚的角色把敵人拋向空中，再用他的雙槍連續射擊時，我被徹底驚艷到了！我從未見過這樣的畫面，那絕對是一見鐘情。

就像當年那樣，我搜遍了所有能找到的游戲雜志，尋找關于這款游戲的更多信息。我還依稀記得，《鬼泣》最開始是作為一款《生化危機》游戲而制作的（確切地說是《生化危機4》），而且現在標志性的“Gun-juggle”其實是個bug。如今想到一個深受喜愛的傳奇IP竟然源自一個bug，真是讓人覺得有趣。這個bug無意中催生了我們今天所知的現代動作冒險格斗游戲！當然，這樣的說法可能只對了一部分，甚至有點空穴來風，但我仍選擇相信這個版本的故事，因為它完美地符合我們游戲開發行業的工作模式。你永遠不知道一次意外何時會變成一個核心的游戲機制，從而永遠改變游戲的世界。正如我們在游戲開發領域常說的：這不是一個bug，而是一個特色！

當《鬼泣》在同年10月發布時，我已然在當地的商店進行了預購，確保我能在發售當天拿到它。我撕開了包裝，把光盤放入我的PS2，從此我的生活就再也不是原來的樣子了。卡普空確實提高了游戲的標準，能夠生活在一個擁有這部杰作的時代，我感到非常幸運。

游戲以一段動畫開場：但丁在他的辦公室里，而奇怪的“鬼泣”一名，則是他惡魔獵人事務所的名字。但丁那種玩世不恭的態度鋪面而來，他不像《惡魔城》中的貝爾蒙特那樣沉著冷靜，也不像《塞爾達傳說》或《銀河戰士》中的沉默英雄那樣高貴。但丁是個滿嘴垃圾話、自信、甚至有些傲慢的英雄（或者說反英雄），這種設定十分吸引人。

接著你會看到他的一些力量，很明顯他不是一個普通人，而是斯巴達的兒子，斯巴達是一個上古惡魔，他愛上了一個人類，并為了家人和人類犧牲了一切。但丁集人類和惡魔的優點于一身：他足夠人性化，因此顯得脆弱；同時他又足夠魔性，成為了一個狂拽酷炫的狠角色！

比但丁超能力更令人印象深刻的是他的風格。紅色皮質風衣和飄逸的白發固然吸引人，但他移動的方式才是最令我著迷的地方。但丁做每件事都有風格，他華麗的動作確實打動人，更重要的是實際操作他的感覺——迅速、精準且敏捷，每次我輕松地擊敗一群敵人時，都會感到無比強大。說“輕松”或許有點偏頗，因為這款游戲難度不低，但隨著我逐漸掌握了游戲機制并進入了戰斗的節奏，我也開始感覺自己和但丁一樣強大且自信。

《鬼泣》為我帶來了難以忘懷的游戲體驗，這種體驗一直伴隨著我開發游戲的旅程。說它對我產生了巨大影響，也只是輕描淡寫。

在討論游戲體驗時，“游戲手感”是非常主觀的。很難準確指出構成這一感覺的所有因素，如果問十個人，可能會得到十個不同的答案。通過截圖和預告片很容易分析一款游戲的畫面，但有許多東西是你只有親自拿起手柄時才能知道的。你必須親自去玩，親自去感受，對我來說，《鬼泣》就是一種前所未有的體驗。

記得這是2001年。距離《忍者龍劍傳》重啟版有三年，距離第一部《戰神》發售有四年，距離《獵天使魔女》面世也有八年，還有很多很多…你可以在這些游戲中看到和感受到《鬼泣》的影響，說它是一款超越時代的先驅之作毫不為過！

我花費了十五年以上的時間來磨練技藝并組建一個團隊，嘗試創作一款受到這些難忘的核心游戲機制啟發的游戲。我相信任何玩過我們新作《阿斯特:巨碑之刃》的人，都一定能看出《鬼泣》對我們的影響。

我們的游戲建立在一個美麗幻想世界上，這個世界充滿了冒險和探索，但戰斗依然是主要支柱。我花了無數小時來分析這一類型游戲的精華所在，研究了從預判、恢復、打擊幀數、關鍵姿勢、打擊停頓、粒子效果、聲音等等所有方面。我一直在追求完美——盡管我知道這是一個主觀的目標。

事實上，游戲手感是由許多因素共同作用形成的，每一個因素都可以不斷地調整，直到感覺恰到好處。我想我永遠不會停止微調，這正是研發此類游戲的本質。

無論我的游戲開發生涯將我帶向何方，我都會始終回想起第一次玩《鬼泣》的經歷，而這個系列將永遠在我心中占據特殊的位置。現在我已經44歲，不再是新游戲的主要受眾，但我總是會購買它們，享受這些游戲從《鬼泣》身上繼承下來的那些元素：一個可供探索且充滿樂趣的奇幻世界，最重要的是，在精巧的操作下，始終感覺自己像是一個神擋殺神的超級英雄！

我希望但丁和整個DMC團隊在未來有更多的史詩級冒險，這些冒險一定會像原作游戲激勵我一樣激勵其他人：敢于讓夢想偉大，并帶有風格地去實現！

如今的鬼泣，仍在發光發熱

從2001年的初代鬼泣到2019年的《鬼泣5》，能夠得核心粉絲認可的作品并不多：初代的開山之作、三代的經典之作、四代的開拓之作以及五代的集大成之作。鬼泣系列不斷定義著動作游戲的天花板，拔高了一代又一代玩家的審美水平。

其中，《鬼泣5》發售已經接近五年，是歷代最成功的一作。截至今年3月底，該游戲的銷量已突破800萬份，充分證明了它長久以來的人氣與影響力。在中國地區，諸如 “大病區”、“拋瓦”、“發膠手”等熱梗讓游戲出圈，在海外，也時常能在玩家的二創中發現“大排檔凳” 的身影。

所以，從熱度和銷量的角度來看，《鬼泣5》顯然不會是這個系列的最后一部作品。然而，考慮到卡普空有炒冷飯的優良傳統，比起直接推出《鬼泣6》，他們可能更傾向于先推出《鬼泣3重制版》來滿足玩家的需求。盡管如此，關于《鬼泣》系列的新作，目前仍然沒有任何官方的消息。

值得一提的是，《龍之信條2》由負責《鬼泣》系列的著名制作人伊津野英昭操刀，這部作品剛剛發售不久，因此鬼泣新作說不定還處于新建文件夾的階段。

去年9月，Netflix倒是公布了《鬼泣》動畫系列的先導預告片動畫，時間線則很可能設定在《鬼泣5》之前，對相關設定進行補足。這個IP也是繼在2007年之后再一次挺入動畫領域，不斷擴大著自身的影響力。

此外，《鬼泣》也曾進軍過移動端市場，知名度較高且獲得過卡普空授權的主要有兩款，一款是IOS端的《鬼泣4 Refrain》，相當于是鬼泣4青春版，對畫面、過場特性、操作進行了大幅度縮水。另一款是云暢游戲出品的《鬼泣：巔峰之戰》，其動作表現力在手游里首屈一指，但是由于商業化設計過于逼氪，又時常拿來與端游作比較，只能說是“欲戴皇冠，必承其重“。

卡普空還是那個動作天尊，但“但丁”卻和Luis Correa以及許多玩家一樣，從當初那個狂少年逐漸變成了白發大叔。接下來，我想我們仍期待這個IP給我們帶來更多驚喜，讓更多玩家感受到頂尖ACT游戲的洗禮。