FIGURE09/20

《出走的決心》大家看了嗎？

這部改編自“50歲蘇敏阿姨自駕游經歷”的電影，上映第5天，總票房就突破了5000萬。

豆瓣評分一路飆升至8.6，成為近期黑馬。

電影里，由詠梅飾演的李紅，一直過著“讓位”的人生。

身為女兒，她放棄讀書的機會，被迫工作賺錢、贍養弟弟。

身為母親，她放棄自由的生活，幫女兒帶孩子、操持家長里短。

身為妻子，她放棄自己的喜好，大包大攬所有家務，長年遭受丈夫的冷暴力。

一次又一次的“讓位”，讓操勞半生的李紅，不停割舍自我，陷于家庭瑣碎中痛苦掙扎。

原本以為“忍一忍，這輩子就過去了”，嘗試去履行作為女兒、母親、妻子的“義務”，卻被所謂的“義務”壓的喘不過氣，最終患上了中度抑郁癥。

至此，李紅終于意識到：我早就該走了。

她拋下丈夫、女兒、外孫、以及數不清的家務，考取駕照，大膽逃離，游于山川海河。

像一支孤獨綻放的玫瑰，開啟了全新人生。

看完影片，我被李紅的勇氣所打動，也感到略微遺憾。

詠梅老師的演技固然精彩，但整體來看，還是差了點意思——和原型蘇敏的狀態，并不十分貼切。

蘇敏本人的故事，我們都或多或少聽說過。

被困住的50年人生，不得自由，即將被徹底埋沒前，她爆發出了那一聲怒吼：

“夠了！我再也不要聽你們說什么了！這次我要聽自己的！”

這一聲“夠了”，是極具爆發力的，是被壓抑到極致的嘶鳴，是來自靈魂深處的不甘，是女性掙脫枷鎖的力量。

可詠梅老師的力量感，明顯不夠強烈。

在劇中，無論是她向母親訴說棄考大學時的滿腹委屈，還是和丈夫橫刀相向時的憤怒激烈，亦或是與女兒互訴衷腸時的妥協退讓。

詠梅老師整個人的狀態，都太過于沉穩、平和。

你聽到她的控訴，知道她的付出，理解她的困境，卻無法忽視她身上自內而外涌現出的、那股來自于演員本人的強大的生命內核。

這與生命之火被壓抑到即將熄滅的蘇敏，明顯是不一樣的狀態。

有網友犀利點評詠梅給人的感覺是：“雖然委屈但不無助，雖然痛苦但不絕望，雖然無奈但總有希望。”

想起此前的一次采訪，主持人問蘇敏：“你覺得你自己勇敢嗎？”

蘇敏毫不猶豫回答：“這個勇氣是被逼出來的。”

一個“逼”字，將勇氣背后的無力展現的淋漓盡致。

一個不夠瘋狂，一個太過絕望。

兩相對比，劇中的李紅和現實的蘇敏之間，難免存在些許割裂感。

在過去幾年的時間里，“蘇敏”這個名字與“女性意識覺醒”并蒂雙生。

她的大膽與反叛，在外界看來帶著一股酣暢淋漓的爽感。

可事實上，對蘇敏而言，與婚姻決裂的過程，遠比想象中更加艱難。

年輕時，丈夫總喜歡用“退貨”來威脅蘇敏，只要蘇敏不聽話，他就揚言要離婚、要將蘇敏“掃地出門”。

爭執過程中，蘇敏甚至遭受過來自丈夫的家暴：

“他激動的時候，掄起椅子就往我背上砸，能疼上大半個月。”

最廣為人知的，當屬夫妻二人之間的“AA制婚姻”。

丈夫對于金錢的把控嚴苛到了極致，蘇敏的每一筆花銷都要在記賬后與丈夫一一核對。

哪怕多吃了一個雞蛋，丈夫都要向她討要費用。

這并不是一段正常的婚姻生活該有的模樣。

蘇敏的前半生像一灘陷入循環的苦水，無力的感覺隨著歲月的延伸日益增長。

經年累月的壓抑使她患上了抑郁癥，幾乎落荒而逃似的離家出走。

現在，出逃成功的蘇敏終于獲得自由，決意離婚，丈夫又死乞白賴地賴上了：

“你也不用給我施加壓力，一個是給我50萬，一個是走法律程序，你自己選吧。”

對此，蘇敏只覺得異常憤怒，也極致失望：

“他從來沒有把我當家人，只看到了我的利用價值。

年輕時，我是免費的保姆，等老了稍微能掙點錢了，又把我看成了人民幣。

所以像這樣的人，沒有值得我去留戀的任何借口。”

正值離婚的痛苦期時，蘇敏恰巧與余秀華一同錄制了一檔短綜藝節目：《我愛我很棒》。

余秀華告訴她，沒有離不掉的婚。

她在詩篇里寫道：

“我身體里的火車從來不會錯軌，所以允許大雪，風暴，泥石流，和荒謬。”

兩個同樣通過“天價賠償”才得以離婚的女性，在銀幕之中意外生出了惺惺相惜?之情。

被壓抑到極致的痛苦，淬煉了她們堅韌的內心世界，也燃起了她們史詩般的斗志。

其實，李紅也好，蘇敏也罷，從本質上來說，她們并不是在逃離，而是在奪回本就屬于自己的人生。

之所以要將這段敘事拍成電影，反復咀嚼，并不是為了鼓勵所有的女性敢于反叛。

而是為了讓女性能夠看到另一種，為自己而活的可能、敢大聲說“不”的決心。

事實上，淡出娛樂圈后的陳好并不像大眾臆測的那樣，相夫教子，逐漸蛻變成面目模糊的賢內助。

其實，“逃離”并算不上一個多么新鮮的話題。

很早之前，豆瓣有一句評論曾引發大量轉發：

鄉愁是屬于男人的奧德賽，逃離是刻進女人身體里的史詩。

第一次讀到這句話時，我便被深深觸動：

男人忘我地書寫去國懷鄉的愁悶，因為故鄉有家產、有資源、有人脈，有母親的臂彎和家庭的溫暖，故鄉的風會溫柔地托住他們。

可女人不一樣，她們擁有的只是無盡的規訓、做不完的家務、帶不完的孩子、“招娣”式的稱呼。“故鄉”更像囚籠，是男性烏托邦之下的，一次又一次的隱忍付出。

就像《出走的決心》中的李紅，對于“家”，她只想帶著滿目瘡痍的軀體和靈魂逃離。

這場逃離或許沒有目的，卻絕對有其必然的意義。

影片中，李紅有一句臺詞值得注意。

當女兒曉雪試圖勸阻她不要離家時，她說：

“我和你們是一樣的，我也想有自己的生活。”

這是編劇從《玩偶之家》中繼承的女性話語。

1879年，《玩偶之家》首度公演，娜拉離家前對丈夫說：

“我是一個有理性的人，跟你是一樣的。”

隨后，娜拉“砰”地關上門，頭也不回地離家，引發了中國女性第一個“出走”浪潮。

面對娜拉的逃離，魯迅曾悲哀地表示，娜拉出走后不是墮落就是回家，因為根源性問題沒有解決——世界仍由男性主宰，留給女性的選擇并不多。

一百多年后的今天，女性在家庭內部的處境并未發生天翻地覆的改變，但逃離的結局似乎可以不再只有“墮落”和“回來”兩種。

獨自上路的蘇敏，在海拔4000多米的雪山上放聲歌唱，世界盡在她的眼前，選擇不再握于他人手中。

全國首屆外賣技能大賽上，一位名叫黃曉琴的騎手奪得了冠軍，打破“女性不適合體力勞動”的刻板印象。

2023年諾貝爾經濟學獎，首次被女性學者克勞迪婭?戈爾丁斬獲，挑戰了以男性為絕對主導地位的學科。

《熱辣滾燙》里的杜樂瑩，用“拳頭”跟性騷擾說話，在一次次拳擊的對抗和進攻中，摸索自我的邊界。

抵制“白幼瘦”審美、為“家庭主婦”正名、拒絕“月經羞恥”……

她們以自己的方式，擺脫社會定義下的“女性形象”，掙脫對他者的依賴，拒絕外界的目光和規訓，在不斷的崩塌與重建中，重視自我感受，構筑起以自我為核心的主體地位——

如此種種，怎么算不上是一場場精彩的逃離呢？

作家艾麗絲?門羅曾說過：

“逃離是女性對自我存在方式的反思和抗爭，經歷逃離之后，女性會逐漸走出一條認知自我、實現自我的精神成長之路。”

理性、勇敢、堅強、執著，那些不再被壓抑的女性力量，遠遠超乎我們的想象。

就像蘇敏曾在采訪中說過的那樣：

“現在我每天都在愛自己，每天都在按照自己的心意去過。

在我能力范圍內，在條件的允許下，我不會讓任何事情成為我今后的遺憾。”