《慢慢等》韋禮安（輸） VS《云與海》胡夏（贏）

韋禮安，很有獨屬的個人氣質和個人魅力。

斯文儒雅，溫柔溫潤，迷人紳士，如沐春風，由內而外的平和，他身上有一股溫柔堅定的力量。

演唱開頭不時緊張，聲音發虛，但慢慢漸入佳境，最后干脆利落地戛然而止，如春風過山崗。

唱歌緩緩道來，一股溫和的微風拂過心田，給人帶來了片刻的輕松舒適、治愈溫暖、安寧恬靜，一切都是淡淡的。

好聽自然好聽，但問題是太淡了，充斥著流水線的感覺，選歌不占優，太過內收平緩，不夠極致，所以就會落了下風。

胡夏，O.S.T大魔王也不是誰都能當的，果然名不虛傳。

不僅在選歌上就跟對手拉開了差距，唱歌的先天后天優勢都拉滿到了極致。

聲音一出，厚重感就來了，故事感、破碎感、悲傷感立馬籠罩在舞臺上，一掃上一首歌的平淡無趣。

胡夏的嗓音立體性太強，自帶混響，三百六十度環繞在觀眾耳邊，余音繞梁，尤為聲入人心。

機能好，他的唱商也強還難得的不油膩，唱得尤為真誠、投入、沉浸，感情充沛得要溢出來，讓人不禁鼻頭為之一酸，甚至忍不住哽咽，感染力首屈一指。

表演者入戲了，觀眾自然也就入戲了。

如果說韋禮安的演唱是微風拂過心田，掀起一絲波瀾，那胡夏的演唱就是巨浪爭相涌入心坎里，然后跌宕起浪花一朵朵。

前者的氣是往四處散的，后者的氣是往一處聚的，能量孰高孰低一目了然，胡夏贏得毫無懸念。

記憶點很重要，快樂是用來吞的，它不需要過腦子甚至不需要反應力，笑是很不費吹灰之力的，痛苦是用來嚼的，它會引發一系列生理反應，是復雜的有余韻的后勁兒足的。

觀眾的情緒付出得越多就越容易對歌手產生依戀，這是胡夏聰明的地方。

《我管你》（輸）：蔡旻佑、王錚亮、林依輪、石凱、井朧

蔡旻佑，帥得十分眼前一亮，可能是因為有臺灣腔加持，所以有一股妖艷病嬌感，溫柔偏執感。

解放天性得挺徹底，突破之大也有目共睹。

林依輪，雖然有點老態龍鐘，顯得舞蹈動作吃力也滑稽，但總體上是適配的，沒有前幾公舞臺那么有違和感。

聲音洪亮，身形板正，氣質外放，這場的發揮可圈可點。

井朧，酷帥感十足，爆發力不錯，沙啞的怒音很添彩，給舞臺增加了不少可聽性，不過其辨識度不足，光輝有點被淹沒。

王錚亮，聲線多變，墊音和音高音尤為出彩，舞蹈范兒很足，氣勢很正，帥出了新高度。

不過，這不能將其個人魅力得到最大程度地發揮，或者說，他似乎在舞臺上是缺了點光環的。

拿這場來說，他其實并不適配，范兒有了，但味兒不夠，叛逆勁兒不足，攻擊性不夠強，也許是受本人性格的影響所致。

王錚亮比較溫和穩定，沒有棱角，人夫感太足了，就少了很多性魅力。

石凱，全場最佳，這個舞臺簡直是為他量身定做的，本色出演了屬于是，太讓人眼前一亮也甘拜下風了。

首先絕對是音色流氓一個，聲音真的極為抓耳，是老天爺賞飯吃，連rap也拿捏得恰如其分，他也堪稱全能選手。

其次，墨鏡一戴，大背頭梳起，氣場拉滿，狂拽霸氣，十分抓人眼球，只能用“無與倫比”四個字來形容。

最后，他在舞臺上是會發光的，不夸張地說，這渾然天成的裝X感，霸氣側漏的狂傲感，自我陶醉的自信感，目中無人的俯視感，真的太對味兒了。

松弛又有信念感，石凱尖銳的一面反而勾勒出了表演的靈魂，演繹得酣暢淋漓，讓人看得很爽。

總體而言，這個舞臺一切的設計和編排都是為歌曲表演服務的，基本上都是合理的，完成度很高，和諧度很高，觀感很好。

不過，美中不足的是，最后的合唱略顯漫長，很炸耳朵，有一種嘈雜的冗雜感，缺乏美感。

最后，這首歌就需要表演者拿出一種氣吞山河的、勢必把舞臺吞噬掉的恢弘氣勢，這樣才能帶來近乎毀滅性的爆發力，給觀眾帶來最極致的視聽盛宴，但哥哥們差了一口氣。

《借過一下》（贏）：黑澤良平、雅、黃瀟、尤長靖

黑澤良平，一如既往地野性、粗獷，舞蹈實力沒得說，張弛有致，力量感滿滿，而且和聲很驚艷地磁性迷人。

只是可能礙于形象的緣故，與角色不太服帖，和其他哥哥存在割裂感，表情管理上稍微用力過猛，口音是最出戲的一個。

雅，事實證明，沒有吉他，他也能“大開殺戒”，掌控舞臺，唱、跳、演出乎意料得都很實力在線，隱藏的全能選手。

“硬帥”兩個字說膩了，簡單的打扮不簡單的帥氣，養眼到讓人忽略了怪異的口音。

黃瀟，舞蹈演員，氣質絕塵，大師來著，不得不肅然起敬，舞蹈是碾壓級別的高超。

感染力，破碎感，故事感，表現力都超絕，情緒從表情里流淌而出、從肢體里噴涌而出，一個人就可以完成一臺戲，他給予觀眾的能量密度是很強的。

尤長靖，狠狠被驚艷住了，狠狠被他圈粉了。

整個表演的靈魂所在，唱、跳、演的全能高級選手，太優秀了，無論在他身上施加多少溢美之詞都不為過。

總體來說，這個表演為三公上半場全場最佳舞臺。

有一說一，不得不吐槽節目組，正想夸一下這次的雨終于不是瓢潑大雨了，但死亡頂光就出來了。

起初，表演讓人感覺是充斥著濃濃中二感的行為藝術，但看著看著就放下了偏見，被哥哥們的表演給完全帶入了，層層迭起的情緒讓人尤為震撼，起了層層雞皮疙瘩。

都很全能的每個人都把勁兒往一處使，他們的表演是投入的、沉浸的、認真的、十分有信念感和爆發力的，所以才能用濃烈的情緒打造了一個漩渦，將觀眾的心神卷了進來，實現了一加一大的效果。

“滿地都是六便士，他卻抬頭看到了月亮。”

舞臺想表達的也許是這個意思，這是一首理想主義者的挽歌。

大多人尋尋覓覓黃金山，而只有零星的兩個人傻傻地在泥潭里挖月亮，泥潭里又怎會有月亮，所以他們是執拗的，是癲狂的，大家都覺得他們瘋了，都可憐他們極為悲哀，都嘲笑他們在癡人說夢。

然而子非魚焉知魚之樂，有些東西是不能舍棄的，比如初心、底線、良知、公平、正義、理想......為了看似無用之物，他們寧為玉碎不為瓦全。

不在沉默中滅亡，就在沉默中爆發，身著白衣的兩個“大智若愚者”選擇了抗爭，選擇了做一個逆行者。

他們不傻。

這個世界上本沒有路，走的人多了才有了路，理想主義者多了那理想就不只是理想了，海市蜃樓就不只是海市蜃樓了。

為眾人抱薪者，不可使其凍斃于風雪。

理想變為現實，就不存在理想主義者與現實主義者之分，就不存在各種三六九等的階級差異了，只有抱團才能全暖，只有所有無產者一起團結抗爭才能謀來公平與正義。

因為大家都一樣，都只不過是泥潭里掙扎的凡人罷了。

結局是有希望的，因為表演的開頭只有兩個白衣挖月亮，后來兩個或者更多的灰衣加入了這個行列，說明人類是有救的。

《屋頂著火》（贏）：李佳琦、焦邁奇、付辛博、早安、杜海濤

杜海濤，零幀起手，又是他開頭，又是毫無例外地讓人眼前一黑，不忍卒視，污染眼睛了，尷尬癌犯了，如鯁在喉了，如芒刺背了。

本屆披哥最讓人百思不得其解的問題是，到底是誰在捧杜海濤？

唱不行、跳不行、臉不行、演不行，沒有觀眾緣，一粒老鼠屎壞掉一鍋粥，占著茅坑不拉屎，資本強行喂飯讓人極為不適，強捧遭天譴。

如果沒有他，都不敢想象這個舞臺會有多么好看。

李佳琦，緊隨在杜海濤后面，兩個臥龍鳳雛開頭，很影響觀感。

而不得不說，顏值有點能打，唱歌舞蹈也夠用，全靠同行襯托，他在杜海濤后面，居然強行將其看順眼了，很難不懷疑是李佳琦在捧杜海濤。

焦邁奇，一反常態，跟之前比，不戴眼鏡，多了許多男人氣概，從小奶狗變小狼狗，帥得很客觀，在那兩號人物后面出場，有凈化畫面的強作用。

付辛博，別說了，全場最佳，就想問了，付辛博，你小子，還有多少驚喜是朕所不知道的？

他簡直是寶藏男人，對，不是男孩，是男人，這一場，他man爆了，帥炸了，痞范兒十足，硬氣又不失力度，尤其一鳴驚人也非常脫穎而出。

舞蹈剛柔并濟，歌喉尤為有沖擊力，唱歌和舞蹈都是全場最佳，還是整條街最靚的仔，一人頂那兩號人物綽綽有余，請牢牢把自己焊死在C位上。

早安，還是一如既往的配備有炸場效果，鏗鏘有力的強勢rap是點睛之筆，驅散了乏味，升華了舞臺，震撼了觀眾。

總體上，拋開臥龍鳳雛，這個舞臺是精彩紛呈的，無奈拋不開。

改編還是蠻新穎亮眼，整場演出干脆利落，起伏有致，高潮迭起，很荷爾蒙滿滿，不冗余不繁瑣不枯燥不乏味，氣場的氛圍也烘托到了極致。

但除了付辛博外，其他哥哥的舞蹈是掩飾不住的綿軟無力，而且后面插入的部分跟原曲銜接不流暢，稍稍有點突兀，讓人傻眼。

《100 Ways》（輸）：韋禮安、符龍飛、慶憐、徐海喬

看完這個舞臺，可以徹底宣告，目前為止，本屆最爛的舞臺出現了。

全程目瞪口呆，舞臺效果十分難評，爛得能把人給氣笑，最后不堪折磨就開始了瘋狂拉進度條。

在懸疑詭異的氛圍下，四個古代東廠侍衛唱著英文歌蹦迪，這樣的精神狀態實在超前到讓人難以接受甚至不忍直視。

唱和演是割裂的，看和聽是冰火兩重天的，不止于此，哥哥們的表現也很逆天地拉胯，唱不行，跳不行，演也不行，全無半點信念感。

說是中西結合，但極為四不像，創意沒有用對地方，哥哥們的表演極為松垮無力，潦草隨意，很忙但是不知道在忙些什么，主題不突出，糊弄玄虛，不知所云。

漫長無聊奇葩到讓人失去耐心，像是小孩過家家，像是三歲兒童文藝匯演，不由得讓人懷疑表演者的智商。

哥哥們，你們下次再被綁架了就眨眨眼好嗎？

哥哥們的努力很顯心酸，看得出來也是很手忙腳亂、無所適從的那個，像是被裝在套子里的人，估計他們也不知道自己在干嘛，更沒想到自己費盡千辛萬苦制造出來的是巧克力包裝袋包裹的屎。

最后想說，梁龍友情客串的那兩句背景音是唯一的亮點。

《披荊斬棘4》三公上半場舞臺表演個人喜愛度排名為：

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