見畫如面。跨越時空，觀看偉大藝術(shù)家畢加索的畫作真跡是什么感受？在云南省博物館，你會找到屬于自己的答案。7月13日，云南省博物館迎來一場前所未有的藝術(shù)盛宴，由云南省博物館、北京圣軒文化集團(tuán)有限公司共同主辦，奧地利莫比烏斯藝術(shù)基金會、香港同泰國際藝術(shù)基金、西安曲江藝術(shù)博物館等借展單位共同協(xié)辦的重磅展覽《無盡的創(chuàng)造力——畢加索藝術(shù)生涯回顧展》盛大開幕。152件珍貴展品為大家?guī)硪粓鲆曈X與心靈的極致盛宴，更是對大師風(fēng)采、藝術(shù)創(chuàng)新與傳承的致敬。

畢加索畫作真跡《斗牛場》驚艷亮相

畢加索曾說：“給我一個博物館，我可以把它裝滿。”本次展覽匯聚了152件跨越畢加索創(chuàng)作生涯各階段、各種媒介的作品，其中包含2幅油畫真跡、2幅鉛筆畫真跡、19幅珍貴親簽版畫、1套23件畢加索本人設(shè)計(jì)的限量版銀器，以及12件畢加索設(shè)計(jì)制作陶瓷器。值得一提的是，展品中有半數(shù)版畫為首次對公眾展示。

畢加索畫作真跡《斗牛場》

巴勃羅·畢加索是20世紀(jì)最有創(chuàng)造性和最具影響力的藝術(shù)家之一，著名立體主義藝術(shù)大師，代表作品包括《格爾尼卡》《和平鴿》《亞威農(nóng)少女》《生命》等。畢加索的作品風(fēng)格多樣，但無論怎么改變，都能感受到他追求自由和真實(shí)的精神。

《無盡的創(chuàng)造力——畢加索藝術(shù)生涯回顧展》展廳簡潔大氣，充滿優(yōu)雅的藝術(shù)氣息。畢加索的大幅自畫像、真跡畫作《斗牛場》、畢加索設(shè)計(jì)的陶器銀盤等，吸引了眾多觀眾認(rèn)真觀賞。展覽同時設(shè)置了與畫作相得益彰的裝置打卡區(qū)，白鴿、鮮花、畫框……它們與畢加索作品一起，讓大家在展廳中定格下多元美好。展覽還以文創(chuàng)產(chǎn)品為載體，為大家?guī)砀嗳粘Ｏ喟榈膭?chuàng)意好物，讓藝術(shù)以另一種形式融入人們生活。

此次展覽不僅是對畢加索這位20世紀(jì)最偉大藝術(shù)家之一生涯的全面回顧，更是一次跨越時空的藝術(shù)對話，讓觀眾在欣賞大師作品的同時，感受其無盡的創(chuàng)造力與深刻的思想內(nèi)涵。展覽精心策劃為“從畫家到畢加索”“和平蛻變”“靈感實(shí)驗(yàn)”“漸入佳境”及“永恒的畢加索”五大單元，每一單元都蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)價值與觀賞亮點(diǎn)。

展覽的第一篇章“從畫家到畢加索”以畢加索早年作品為起點(diǎn)，追溯了他從一名普通畫家逐漸成長為藝術(shù)巨匠的歷程。這一時期，畢加索的作品雖未完全擺脫傳統(tǒng)繪畫的框架，但已顯露出其獨(dú)特的藝術(shù)敏感性和創(chuàng)新精神。畢加索的畫作真跡《斗牛場》作為這一時期的代表作，以其生動的場景描繪和光影處理，明快的色彩，展現(xiàn)了畢加索對現(xiàn)實(shí)世界的獨(dú)特觀察視角。從藍(lán)色時期的深邃憂郁，到玫瑰時期的溫馨轉(zhuǎn)變，畢加索以色彩為筆，描繪出情感的波瀾壯闊。隨后，非洲藝術(shù)的靈感激發(fā)了他對立體主義的深刻探索，與喬治·布拉克的合作更是引領(lǐng)了一場視覺革命，挑戰(zhàn)并重塑了我們對空間和形體的認(rèn)知。這不僅是對畢加索藝術(shù)起點(diǎn)的回顧，更是對其后來藝術(shù)探索的重要鋪墊，帶領(lǐng)觀眾穿越他的藝術(shù)旅程，感受每一次風(fēng)格轉(zhuǎn)變背后的情感與思考，體驗(yàn)創(chuàng)新與變革的無窮魅力。

畢加索設(shè)計(jì)的作品

進(jìn)入“和平蛻變”單元，觀眾仿佛置身于畢加索情感世界的深處。畢加索在1936至1956年間的藝術(shù)創(chuàng)作，深刻反映了戰(zhàn)爭與和平的交織。戰(zhàn)爭時期，他以夸張線條、對比色彩和扭曲形態(tài)，傳達(dá)內(nèi)心的痛苦與憤怒，表現(xiàn)主義風(fēng)格震撼人心。戰(zhàn)后，畢加索筆觸轉(zhuǎn)向簡潔有力，明亮色彩寄托和平愿景，地中海田園風(fēng)光展現(xiàn)寧靜與希望，見證藝術(shù)家從創(chuàng)傷中尋覓治愈，向世界傳遞和平的渴望。

《拿著手鼓的女人》《戴土耳其帽子的女人》《在天上的和平鴿》等作品，不僅是對畢加索情感世界的真實(shí)寫照，更是對其藝術(shù)風(fēng)格形成的關(guān)鍵見證，讓觀眾在視覺享受的同時，也能感受到藝術(shù)家內(nèi)心的情感波動。

全面展現(xiàn)畢加索的藝術(shù)成就與思想深度

“靈感實(shí)驗(yàn)”單元無疑是展覽的重頭戲之一。在法國瓦洛里小鎮(zhèn)的地中海風(fēng)情激發(fā)下，他打破傳統(tǒng)，融合解構(gòu)主義與彩塑、繪畫、拼貼，創(chuàng)作出餐盤、花瓶等633件作品。斗牛士、自然景致、生靈百態(tài)與女性形象躍然陶上，色彩斑斕、形態(tài)鮮活，既承襲又重塑了畢加索的藝術(shù)精髓。這些實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作，為陶瓷藝術(shù)注入現(xiàn)代靈魂，賦予了古老技藝全新的生命力。此單元展出的瓷器、銀盤、陶器等，為觀眾帶來全新的對于畢加索作品的體驗(yàn)。

“漸入佳境”單元呈現(xiàn)了畢加索藝術(shù)風(fēng)格的極致多元與創(chuàng)新。在這個時期，他深化立體主義，融合表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)與古典藝術(shù)于一體，色彩鮮艷飽滿，增強(qiáng)視覺沖擊力與情感深度。解構(gòu)重組技法，以復(fù)雜構(gòu)圖與大膽實(shí)驗(yàn)交織，從而構(gòu)建多層次視覺盛宴。畢加索以深厚歷史底蘊(yùn)融合創(chuàng)新精神，在七旬之年步入創(chuàng)作新境界，引領(lǐng)藝術(shù)潮流，展現(xiàn)無盡創(chuàng)造力與前衛(wèi)思想。

最后一個單元“永恒的畢加索”，致敬這位大師生命的最后輝煌十年。在此期間，畢加索以無盡創(chuàng)意與深邃哲思，跨越媒介邊界，用他的創(chuàng)作勾勒生命百態(tài)，抒發(fā)自然情懷。他的每一次創(chuàng)作都是對存在本質(zhì)的深刻叩問和點(diǎn)滴表達(dá)，他說過：“我本來只想當(dāng)個畫家，沒想到最后成了畢加索。” 此單元的展品，以畢加索獨(dú)特的藝術(shù)魅力和創(chuàng)新精神，帶領(lǐng)觀眾在欣賞中感受到畢加索藝術(shù)生命的無限延伸與永恒價值。

此次《無盡的創(chuàng)造力——畢加索藝術(shù)生涯回顧展》通過豐富的展品和精心的策劃，全面展現(xiàn)了畢加索的藝術(shù)成就與思想深度，讓觀眾在觀展中感受藝術(shù)魅力與大師風(fēng)采。展覽將持續(xù)至2024年10月31日。