WEI STUFF服飾是坐落于太原的一家知名獨立設計師服裝零售店，致力于為現代女性打造簡約、現代、高品質和易于搭配的服裝設計。

為了打破傳統的產業運營模式，開拓新的商業板塊，客戶委托我們在位于深圳蛇口的寫字樓內構建一個標志性展廳，以加強和行業社群、制造商以及服裝設計師們的聯結，讓這里成為凝聚多元客戶與合作伙伴的創意樞紐和社交場域，同時為這里的多名員工提供日常辦公場所。

01 光的吐納—創造靈性體驗

利用體塊與顏色營造出空間的延展，經由溫潤木飾面的穿梭與連接，得以完美融合。材料的運用上，我們希望和色彩保持“克制”，但它也應該符合品牌與當下時代的特點，因此我們將用一些更具質感的材料。同時我們為體塊的上下各留有間隙，保持空間呼吸感，同時將自然光以映射的方式帶入新構建的門廳。

我們在展示空間中尋求不同維度方向的度量方式，打破單一的、對稱的封閉空間，通過分割圍合呈現出空間與空間的相互穿插流變，使得參觀場景呈現多樣化的一個狀態。

內部窺視門廳隔斷體塊

通過在空間中交替運用自然光，并結合流暢的行進動線，人們可以感受到一種內在的時間性，一種對空間和時間的不確定感。這種設計創造了一種情境，一種在此處又在彼處的感覺，使人們在其中獲得獨特的體驗。

光是自然的饋贈，在空間表達中，光的引入會傳遞更多細膩的情感。大片玻璃運用，讓光最大化流入室內，進一步強化空間的流動形態，美中帶著肆意，細碎而自然。

02 心靈巢穴—構筑空間調性

空間是為產品服務的，在設計空間時，如何為為觀者提供一個既高效又富有情感的體驗，是我們設計考量的重點因素。

開放而有趣的路徑設置，靈活的分割和銜接空間，增加空間節奏感，保持一定私密與通透，自然過渡銜接到不同區域。

一字排開的陳列方式呈現出緩緩的節奏感，猶如音樂中的幾個樂章，段落之間有停歇和連續，又能被共時串聯成一體，成為一種連綿的語言性建構。

至繁歸于至簡，材料設計與功能設計，感性與理性的和諧統一，溫暖、純粹、寧靜的氛圍基調得以彰顯。環境光的冷色與室內的暖色自然過渡銜接，半透明的窗簾使得空間節奏變得不確定，變得曖昧，空間的詩意在此刻顯露無疑。富有建筑感造型的衣架，通過石材、不銹鋼與木質烤漆三者結合，從堅硬到柔軟的依次過度，與空間中的一切相得益彰。

矩陣式排列的衣架以相同的間距營造出莊重的空間氣氛，隨著光線介入，既定的陰影狀態灑落在空間內，將場地情緒傳達給空間中的個體。空間以充滿質感的萊姆石大面積鋪色，搭配衣架底部向上延伸的八邊形石柱，在精妙控制中完成規則的空間氛圍和光影的營造。

不需要過多的修飾，有時空間本身賜予的純粹的形態，其表達的色彩與結構，能模糊繁與簡的邊界，帶來更“真實”的空間感受。

03 綜合介入—強化空間歸屬感

通過各種不同比例的斜形去切割空間形態，將不同的體塊進行拆解和重組，用幾何構成的語言建構成飽滿而又矛盾的空間狀態，這里不再是傳統的服裝展廳，它更像是一個立體畫廊，一個由記憶碎片拼接而成的非現實空間。

空間純粹到極致，簡約到極致，沒有糅雜一絲多余的成分：一切都是我們本該看到的樣子，光影、線條、材質，正是這些純粹簡約。通過一系列建筑元素建立了空間的體積感，選擇了柔和的色調和材料，以增強真實感和舒適感。粗糙而完美的金屬材料賦予了空間些許原始感和不做作。簡約的內核，是克制。

不同形態直線與斜線相互組合穿插，與現代家具的幾何感相襯，增加空間的秩序感與層次感，讓各部分空間體塊獨立卻又相互聯系，加深設計語言的飽滿度。借由“斜面”的切割方式，來分化行為動線的疏導，使其分區的獨立性保留的同時，也可兼具對應緩沖的情緒轉換。

奇幻折廊 神秘之所

我們讓兩體塊之間呈現相互的關系，立面的“斜”與平面的“斜”，正是連接這種相互關系的存在。廊道沒有其他色彩，只有體塊比例與黑白灰的層次感，我們希望這個純粹空間能帶給人一種輕松的狀態。

04 情景調整—由明至暗的探索

依據功能的區域劃分而形成的回路，是空間表達的明線；通往空間附屬功能區域的則是空間的暗線。

空間是流動的，在每一個洞口的另一頭，都是光在指引。以光線和流動為空間表達內核展開敘述，重新梳理空間邏輯，撇棄無關冗長的裝飾，讓空間只是隨著光線滲透變幻，方寸之間，呈現空間最原始干凈的美感，流動性盡顯。

我們在廊道的體塊上規則的切開若干小口，介入其中的光作為焦點提示，走在廊道處的視線將不經意的被每一處肆意的光所吸引，造成動線的瞬間轉換，我們利用空間動線瞬間轉換的心里落差來制造驚喜以強化空間記憶。

05 對比關系—介于“張揚”和“內斂”之間

減少不必要的視覺干擾，使空間得以留白。視覺輸出寥寥幾筆，躍然墻上，反而印象深刻。有意的在空間上確立重色筆觸，成為游離視線的無負擔落點，反而印象深刻。由于黑色裝置的存在，反而烘托出空間的松弛感和呼吸感，讓人能夠在此時此地忘記一墻之隔的紛擾。

美來源于秩序中的驚鴻一瞥。我們以有條不紊的手法進行闡述，多層次頂面構造將空間入雕塑般精準刻畫。當空間界限被打破，人門更樂于用感官去認知空間，感受空間中的產品。我們試圖通過形態、比例、光影、色彩、材質等去表達空間的層次關系，以此獲得人與產品與空間三者之間的對話的關系。

以溫潤木飾面為主體的墻體塊帶來原始的遼闊和自然的質感，黑色與原木的比例營造出的高級感，以及萊姆石在矩形體塊之上形成的韻律感，都讓空間過渡充滿著吸引力與進一步探訪的好奇心。

通過玻璃，讓門廳更深入地與周圍環境連接。破開體量，串聯起原本的兩片獨立區域。

06 空間畫卷—展開自由的圍合

設計以空間的舒適性為出發點，溫潤柔和的萊姆石成為了空間的整體底色，以不同的材料形式在地面與立面得以呈現。白色的萊姆石島臺賦予空間明快輕松，手工敲出的不規則邊緣彰顯力量感與時間造就的匠心，精心設計的家具體系構成了全部的空間表征，宛如一幅當代城市山水畫卷。

展廳作為載體的容器，由純粹的造型、單色的材料、明亮的質感打造，為在規整的布局和有限的面積中尋求突破。細節處增添鏡子反射的原理，增添縱向延伸感，賦予空間靈動性。

接待區與展示空間自然地融合在一起，并非一個獨立、傳統的接待區，而是成為空間場景的一部分。

萊姆石作為建筑肌膚的一部分，與建筑形成了一種共生的關系。由于其質感和材質的多樣性，能夠與不同的建筑空間組合，呈現出千變萬化的建筑姿態。在不同的光影環境和裝飾下，不同姿態也會形成各異的空間情緒。正是由于萊姆石擁有獨特的空間語境、建筑情緒以及與使用者真實關聯的空間需求場景，它成為了一個具有生命力的載體。

建造一個全新展廳,從建筑到室內空間一體化的表達,這也引導我們嘗試探究東方哲學中的「空」與自然「光」協作，打造一個真實、自然、有力量的精神場域。在光影交織的空間中，參觀者已經成為時空的一部分，感受到空間所帶給我們的寧靜和舒適。

在被分離和切割的空間里，天花以斜形貫穿整個空間，使空間的邊界變得模糊。素雅的水泥板賦予空間樸實和溫潤的感覺。早晚的光線營造出四季冷暖不同的感受，讓人在這里體驗到豐富多樣的情感。

保留部分原始的混凝土結構，加入粗獷的肌理。隨時間流逝，這些真實得以保存。空間中無論材質、形體或是光線，看似“張揚”。實際上，這些材質的碰撞，光線的引入，都是“內斂”的。

關于真實

被剝離出來的混凝土，以最本真的樣式呈現，沒有過多修飾的語言。進入時間的細部里，在無序與未知的生活中尋找一縷確定的東西。懷揣著對未知的好奇與探索，運用豐富多元的設計語言去解放明確的限定空間。

展現本質

我們從“WEIZHI”品牌名出發找尋設計靈感，創造一個沉浸式且具有體積感的空間。通過與客戶共同探索嘗試每個細節，挑戰材料和制造的極限，重新評估辦公+展陳一體化空間的獨特性，MOOTHAN.最終為客戶打造出一個真正與眾不同的品牌展廳。該展廳始終以如何更好地呈現WEIZHI品牌的核心價值而設計，即專注展示產品的專業性和員工的設計熱情。

項目信息：

主案設計師/孟飛

參與設計師/張林、趙欽帥、劉任超

客戶/WEIZHI服飾

項目位置/廣東·深圳

項目面積/1000m2

所獲榮譽：

第六屆筑巢獎中《紳士》獲金獎

第八屆筑巢獎中《小佐的家》獲普通戶型優秀獎

第十屆筑巢獎中《7V FIX》獲得辦公空間公眾提名獎

第十一屆筑巢獎中《蘇蘇的家》獲得小戶型專業類金獎

第二屆“居然頂層杯”室內設計大獎賽中《觸木·精心》獲二等獎

2020陳設中國-晶麒麟獎中《金灘家園照明設計》獲得空間光影設計獎金獎

2020中國室內設計年度評選-金堂獎中《7V攝影工作室》獲得年度杰出零售空間設計

中國室內設計年度評選-金堂獎2021年度太原市價設計師

榮登2022網易城市設計精英榜TOP50—太原榜

2022中國室內設計年度評選-金堂獎中《西安MQ studio美發沙龍》獲得年度杰出公共空間設計

2022中國室內設計年度評選-金堂獎中《WANG LABELL》獲得年度杰出零售空間設計

筑巢·中國美好人居70年展—“美好人居創造者”榮譽稱號

太原室內裝飾行業協會2023年年度設計影響力榜樣人物

關于設計師

末染設計創始人&主案設計師孟慶飛