閆世杰·喜饒嘉措，一位年輕的唐卡畫師，藏族，學習唐卡已十年有余。

“這是我熱愛的事業，投入其間令我充滿幸福感。”

初見這位畫師，我們會從他黝黑的皮膚，明晰的五官，高大健壯的外形中領略到獨屬于游牧民族的豪放和生機，甚至覺得他性格喜動。但當畫師開始作畫，那份屏氣凝神的專注，細膩刻畫時的耐心，將線條一氣呵成的悠然和沉著，又宛如老僧入定般了了分明，如如不動，將周圍的人領入安靜平和清涼之境，并體會到有別于第一印象的另一種獨特的深沉儒雅的魅力。

作為藏族，閆世杰成長在藏文化的熏陶下，他的母親葉玉梅女士是青海省博物館研究館員，研究藏傳佛教文化藝術近四十年之久，亦可謂家學淵源。耳濡目染之下，閆世杰自幼便對藏傳佛教文化藝術產生了濃厚的興趣，具有繪畫天賦的他又極愛畫畫，故而很早就開始了對世界級非遺文化唐卡藝術的關注研究和臨摹。

高中時期，他參加了中美交換生的項目赴美國留學。大學期間，他走訪南非調研非洲人民的文化風貌，這些經歷令他開拓了眼界，也領略了大洋彼岸的風土人情。縱然足跡遍布四方，他仍牢記著傳承民族傳統文化的使命，始終保持著文化自信，并讓美國友人和海外同胞知曉東方雪山大地五彩經幡飄揚，金頂璀璨的佛寺內懸掛著精美絕倫的佛像卷軸畫——唐卡。

閆世杰大學時期就讀于廈門集美大學投資學專業，常趁課余時間畫唐卡，在娘本老師的指導下苦練唐卡線描基本功。畢業后，他正式拜國家級非物質文化遺產傳承人娘本大師為師，開始系統性地學習唐卡四年左右。后又拜熱貢地區一流的傳承大師尕藏為師深入學習一年之久。為了讓所學知識與技能得以完美融合與提升，之后，閆世杰選擇扎根在熱貢地區上五屯村村民家，與師兄拉藏共同創作。

閆世杰作畫現場

娘本大師是中國工藝美術大師夏吾才讓的親傳弟子，而常與閆世杰切磋技藝的拉藏師兄則延承了其祖父完德尖措的畫風技法。夏吾才讓與完德尖措兩位大師都曾跟隨張大千在敦煌臨摹壁畫，他們的藝術將西藏、敦煌、青海本土的菁華融為一體，博采眾長，推陳出新，故而蜚聲畫壇，驚艷世界。

夏吾才讓大師（右1）、完德尖措大師（右2）跟張大千大師在敦煌

“不經一番徹骨寒，怎得梅花撲鼻香。”仰望著射燈照耀下熠熠生輝的一件件凝結著心血的作品，閆世杰想起學藝時艱苦卓絕的歲月，程門立雪般的拜師流程，聞雞起舞式的畫院作息……那段默默無聞寂寞耕耘的時光，如今卻是他生命中無比珍貴的回憶。

閆世杰作品：《蓮花生大士像》

為了磨煉學生的意志，娘本老師要求同學們先經歷各種農活的體力考驗，比如犁地，揚糞土，種糧食；拉沙子，和水泥，搬石頭，蓋房子等。一些學徒由于任務繁重艱辛勞累而叫苦不迭，甚而因此放棄學藝。而在西寧消防部隊大院長大的閆世杰學習米拉日巴大師求法時的精神，二話不說地戴起工地專用手套，毫無怨言地推起水泥車扛起磚，完成了老師要求的各項任務。

在遠離城市的鄉間畫院，條件十分艱苦，老師不允許大家點外賣，閆世杰經常因畫得太專注錯過飯點，吃發霉長毛的饃饃。他的皮膚因暴曬而起皮，手腳因高強度的勞動而生繭，仍安之若素，甘之如飴，只為能得到學習唐卡繪畫技藝的機會。學畫期間，同樣的一幅釋迦牟尼跏趺坐像的線稿就要畫上成百上千遍，再一步步循序漸進，深入學習……憑借著鑿壁借光般的刻苦毅力，歷時四年，他于娘本老師處結束課程，習得了大部分繪畫唐卡的知識與技能。

而閆世杰的學藝之路卻遠未止步于此。離開畫院后，他不斷拜訪熱貢地區有名的畫師，虛心向他們請教，先跟隨唐卡大師尕藏進修作畫，再與師兄拉藏一起住在村里潛心鉆研和切磋交流畫技，歷時近五年，二人的繪畫功底有了質的飛躍，終于以能夠繪制出一幅完整的經大師們認可的畫作而正式出師。

閆世杰（左）與老師娘本大師

從業以來，閆世杰銳意進取，在一定程度上取得了業界的認可。2022年，他參加了青海省唐卡藝術大賽主辦的“工藝美術唐卡文化公益性培訓”，參加唐卡藝術技能大賽并獲優秀獎；2023年其作品《千手觀音》被選為2023青海非物質文化遺產唐卡藝術展優秀參展作品。

閆世杰作品：《綠度母像》

同年，閆世杰被選為市級非物質文化遺產項目“互助華熱唐卡”縣級代表性傳承人，青海省唐卡協會理事；被吸納為青海省新的社會階層聯誼會會員。

2024年，他成為青海省美術家協會會員。近日，畫師攜帶著自己具有代表性的作品參加了中韓文化交流活動，用英文介紹唐卡并講述唐卡畫作內容的甚深涵義，受到當地領導和百姓好評，也令韓國人民領略到了雪域藝術之美……

韓國活動現場照

有參觀者為閆世杰的年輕有為感到驚訝：在這個快消時代，能沉住氣數十年如一日地專注于這樣一種較為古老、小眾的藝術形式，必然會面臨無數來自內心深處的矛盾、糾結、孤獨、困惑……他是如何克服它們，一步步走到今天的呢？閆世杰思考片刻說，當年他從金融專業畢業后，曾被澳門一名坐擁多家公司的企業家聘為助理。那期間，他不僅擔任財務方面的工作，更是頻繁駕駛豪車，陪同出席無數生意場上的酒宴和高檔場所，收入可觀之余，遍覽了這世間最浮華奢靡的生活方式：飯桌上的山珍海味，穿梭于眼前的香車美人……但他并未從中感受到幸福，唯覺喧鬧嘈雜。相反，當他放假回到家鄉的曠野草原，聆聽著山風，去佛寺點上一炷藏香，看著一縷煙悠悠騰轉升空之際，才感到安心和寧靜，而當他再次拿起畫筆畫唐卡的那一刻，真切的幸福感油然而生。由此，考慮幾天后，他不顧挽留毅然向企業家遞上了辭呈，從經濟發達的珠三角地區回到了青藏高原，選擇成為一名專業的唐卡畫師，以不斷提高藝術水平，成為一名出色的唐卡大師，還有盡己所能傳承弘揚創新唐卡藝術視作了理想、目標。

為了靜心創作，閆世杰將工作室開設在互助土族自治縣彩虹部落菩翔園內。這是一所藏式四合院，位于設置大量桌椅供游客觀看表演的安召廣場后方。隔音效果很好，自成一格，別有洞天，讓游客體會到探幽索隱，鬧中取靜的樂趣。滿壁的輝煌錦繡，妙相莊嚴的菩薩，威嚴獰歷的護法神，使游客一睹世界級非物質文化遺產藏民族唐卡藝術的精彩，收獲無與倫比的視覺體驗的同時，也獲得了精神層面的休憩與洗滌。

工作室運行以來，廣結善緣，而藝術，也有著令人意想不到的強大治愈力。在這里，有人感受到一種仿似被庇護其間的溫暖磁場；有人看到了天地浩渺輪回不休，從而不再執著于以往經歷的挫折痛苦；有人受到了畫師專注刻苦精神的激勵，返程后鞭策自己更加努力上進；有人在機械重復的生活中感到百無聊賴，卻至此而精神振奮，立志要看更大的世界更多的風景；有人收藏作品回家裝裱懸掛，大幅度提高了居室環境的美觀度和藝術性；有人結緣作品后，不斷給予自己正面的心理引導，戰勝了抑郁癥……這些受益之人，隔了很久仍會聯系畫師，以表感謝，他們與畫師之間，逐漸建立了珍貴的友誼。這些人的正能量，積極的生活態度，對畫師的關心和鼓勵，也極大地增強了閆世杰堅持下去的勇氣和信心。有時候，民族團結，民族共同體意識，就體現在這一顆顆樂于分享交流的善良可愛的心之間。

同時，這間工作室還是一個小小的孵化基地，積極推進著藝術品市場與文博、文旅業的聯動機制。在閆世杰看來，作為年輕人，要勇于嘗試創新，傳統文化必須與時俱進，才能擴大發展空間，增添更多活力。獨立創作階段，閆世杰一直保持著自省自律的狀態，置身全球化語境之下，他積極探索著唐卡這一古老藝術的新形式，比如與油畫等其他畫種結合，將祥瑞之靈獸的形象卡通化，尋找除棉布外的其他載體，實現與新媒體的有機融合……

與油畫結合的作品

閆世杰作品：《無疆大愛》

他用唐卡的形式繪制了一幅具有西方現代熱抽象主義風格的作品《無疆大愛》。這部作品體現了構建人類命運共同體的主題，表達了他本人反對戰爭的素志，保護環境的意識。該作品畫面中心有一雙智慧眼，寓意著照見一切善惡，警示地球村的人類正確取舍行為的優劣，呵護好人類共同的家園；智慧眼的下方是一對銜橄欖枝的和平鴿，寓意人類與自然、人與人之間終將消除隔閡，共創和平。再下方是一雙祝福手，以上所有內容的背景是人類生存的地球。合十的雙手表達著身而為人對養育人類的這片熱土的尊敬和厚愛以及對全球熱愛和平的人的感謝、感恩。畫面四角所繪的是中華“四瑞獸”。寓意中國特有精神象征——“青龍、白虎、朱雀、玄武”這四大神獸守護著萬物生靈。該作品最可取的一點是，在此幅畫作中雖然沒有直接表現和畫出星空宇宙的圖像，但作品四周的中華四大神獸暗含著一種星象理念。這也是創新創意的“無像—暗語畫外音”。“畫外音”擺脫了圖像依附于畫面視像才能表達內含的束縛，充分發揮“無像”的暗語作用。打破畫面景框的界限，把作品內涵的表現力拓展到畫面之外。這樣不僅使觀眾能深入感受和理解畫面形象的內在涵義，而且能通過具體生動的“畫外音”獲得間接的視覺效果和聯想功能。畫外音和畫面內的內容互相補充，互相襯托，可產生各種蒙太奇效果。依此來烘托氣氛，增強美術場景的神秘感。

為了進一步拓寬創作風格的跨度，深化作品的文化底蘊，他又拜中國國家博物館書畫院專職畫家，國家一級美術師馬碩山先生為師，學習中國畫的寫意技法。那“筆愈簡而氣愈壯”的清逸簡淡之風，使閆世杰吸收了漢地東方傳統美學的優點，更使他的畫作融入了月夜春山般的靜寂禪意。例如，他采用唐卡專屬的礦物顏料所創作的漢式《南海觀音》設色清麗，菩薩的神態柔美嫻靜，頗具江南水鄉古韻。

閆世杰與老師中國國家博物館書畫院專職畫家、國家一級美術師馬碩山先生

閆世杰作品：《民族精神零距離》

該作品名為《民族精神零距離》。畫面正下方是掌心向上的一雙手捧著一堆土，從土上長出的枝繁葉茂的芙蓉花與石榴樹構成了畫面的中心內容。背景有長江、黃河、瀾滄江三條大江大河橫貫其中。畫面的邊框處由烘托主題的彩陶舞蹈紋構成。該作品寓意著五十六個民族像中華厚土上生長出的被三江水滋潤的石榴樹上的石榴籽一般緊緊地團結在一起，寄托著對中華民族恒久團結的美好祝福。“落其實思其樹，飲其流懷其源”，中華文明的三江源也是世界文明的三江源，倡導人與自然和諧共生的生態文明思想賦予了“天人合一”理念新的時代內涵。黃河古陶盆，彩舞紋飾融。遠古盛歌舞，依稀塵世中。踏歌輕牽手，曼妙舞姿輕。形態相得益，神筆奪天工。此圖用葉片、圓點紋和豎弦紋將青海出土的馬家窯文化時期彩陶盆上舞蹈紋分作四段，兩兩相對突出特點；用凝固于土與火的彩陶及彩陶紋飾，述說原始人類的認知與實踐；凝結在彩陶盆上的每條紋理，表達了遠古先民的意識與情感；以遠古先民手拉手的舞姿體現出中華各民族團結互助，交融共生，和諧友愛的場景。

閆世杰作品：《吉象送寶圖》

這一幅作品名為《吉象送寶圖》，畫面內容為寓意吉祥的兩頭身披瓔珞的寶象牽引著聚寶盆來為眾人送寶。圖中，大象所披的瓔珞具有南亞次大陸風格；而大象背上的寶貝則分別融入漢式“福祿壽喜”字樣、藏族的吉祥物、土族的七彩盤繡；緊接著映入眼簾的是篆書字體和合體字結合的“聚‘寶’盆”三個字。

“民以食為天”，聚寶盆內有谷米等作物，寓意農業繁榮；再其上依次有摩尼寶、金銀元寶、如意寶、綢緞、象牙、天珠、珍珠、瑪瑙、珊瑚、銅錢、水晶球、方勝、臂釧等十幾種稀世珍寶，是各民族所喜愛的吉祥物的聚合。整體畫面莊嚴華麗，賦色典雅大氣。

除了繪畫外，閆世杰的休息時間大多用來閱讀以提高自身理論素養。他深信“意在筆先，畫盡意在”。一個不擅思考觀察，缺乏人文關懷的人，是畫不出有內容有深度的作品的。

談起未來，閆世杰的眼神充滿希冀，他相信，只要眼界開闊，努力探索，不斷突破，就能實現唐卡藝術“傳統有形，演進不息”，實現自己作為非遺傳承人，弘揚美，傳播美的使命。

來青藏高原的人，往往都會被壯闊連綿的雪山澄凈如鏡的湖泊，迎風飄蕩的風馬旗所深深吸引，他們相信這是片充滿奇跡的圣地，但卻未必真正體會過藏民族對美的極致追求，乃至他們如奪天工的驚人創造力……點綴于山廟之間唐卡與堆繡鮮明濃重和強烈的色彩無言地示出了答案，它們展現著藏族人的審美觀念，更凝練了藏族人對美好生活的熱愛，它們就像巍然聳立的岡仁波齊神山，恒久地守候著藏民族，等待著有緣人。

閆世杰作品：《摩利支天》

（作者單位：青海省星崆吉美唐卡藝術有限公司）

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