在唐朝詩人中，提及酒仙，多數人首先會想到飄逸灑脫的李白。

然而，鮮為人知的是，在唐初，有一位詩人，其酒量之驚人、酒品之高，足以與李白PK。

甚至可以說，拼酒量，李白未必能勝過他。

據史料記載，這位詩人一次可以喝下五斗酒，且依舊清醒如常，實乃罕見。

他更是毫不謙虛，揮毫潑墨，撰寫《五斗先生》一文，以此來炫耀自己海量。

為了能喝到美酒，他情愿降職，跑去釀酒。為了能喝酒，他竟能舍棄官職，醉酒后寫下“眼看人盡醉，何忍獨為醒。”

他嗜酒如命，每每暢飲至酣，卻從無醉語出口，無一絲醉態流露。

他，是人間難得的清醒者，醉與醒，于他而言，不過是曠達與蕭疏的轉換。

他的曠達灑脫，連李白也自愧不如。

唐朝時，文人墨客皆以入仕為榮，他卻獨樹一幟，一生不愛做官，卻屢有官運。每次歸隱，都會被朝廷重新征召。

這樣的經歷，在唐朝詩人中可謂獨一無二。

他便是五言律詩奠基人——王績，號東皋子，出身于絳州龍門，即今山西河津之地。

盡管，他的名字不為眾人所熟知，但他在文學史上的貢獻卻不可磨滅。

譬如王績的這首《野望》

《野望》
唐?王績
東皋薄暮望，徙倚欲何依？
樹樹皆秋色，山山唯落暉。
牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。
相顧無相識，長歌懷采薇。

這是秋日畫卷，日暮時分，田園一派寧靜而祥和的景象。

首句，點明了時間地點和情境。薄暮時分，一位老者，悠然站在在村頭山岡之上，目光四周徘徊，似乎在尋找著什么，他在思考，我究竟想要去哪里呢？

很多人誤認為，這里王績百無聊賴。但我認為，這只是一位老者，晚飯后出來散散步，享受這份寧靜，偶爾發發牢騷。

不信，我們繼續讀。

接著，一幅山家秋晚圖，逐漸呈現在我們眼前。

頷聯中，舉目四望，只見樹木都染上了秋色，山巒在夕陽的余暉中顯得更加壯麗。

這是夜幕降臨前的靜謐。

然而頸聯讓整個畫面活躍起來。牧人驅趕著牛犢回家，獵馬帶著捕獲的獵物歸來。

這四句，光與色，遠景與近景，靜態與動態，相互交織，搭配得恰到好處。

在這樣的情境中，我們還能說王績悲傷嗎？如果有悲，那秋色就不會顯得如此祥和，而是充滿了蕭條與凄涼。

比如“秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲。”又或者“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。”這才是悲，孤獨！

最后兩句，不是大家互不相識，更不是王績的孤獨和苦悶。

而是，王績回到自身，他感慨在這個世界中，自己很難找到知己。于是，他長歌一曲，懷念古代的隱士伯夷、叔齊。

這兩句更多的是，他對歸隱生活的向往和追求。這是他的志。不是他不得志。一個不在乎仕途的人，還會在乎失業嗎？

《野望》初讀時，并不覺得精彩，甚至覺得它平庸。

然而，依照詩歌史的脈絡，從南朝的宋、齊、梁、陳依次讀下來，忽然讀到這首《野望》時，便會為他拍手叫好。

南朝詩壇文風為追求貴氣，假裝高大尚，脫離生活，語言晦澀難懂，讓普通人可望而不可及。

而王績這首《野望》，語言簡潔明快，充滿煙火氣，接地氣，是普通老百姓的生活。讓人耳目一新，回味無窮。

正如那句古語所言：“清水出芙蓉，天然去雕飾。”

王績勇于嘗新，此詩首尾抒情言事，中間寫景，形成情——景——情的反復，使得詩意深化與升華。

這種結構安排，為后世律詩創作奠定了堅實基礎，更為初唐詩壇注入了新活力。

因此，王績被譽為五言律詩的奠基者。

讀詩時，我們不應倉促地給詩人貼上悲傷的標簽，而應靜下心來，走進去，看看詩人到底想說什么，看看他們對世界、對生活、對自我的獨特感悟。

用心聽詩人的心聲，而不是粘貼復制他人的解讀，用自己的判斷和思考，接納那些真正觸動我們內心的地方。

讀詩如此，讀書亦是如此，事事也應如此。