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作為一個看“超英”長大的觀眾，對于大科幻類型，我都愛看愛分享。這個月偶然間看到一部叫《吞噬星空》的國產動畫，竟然跟喜愛的超英類型片有點像，讓我有點上頭，不經意就刷到了最新一集。

（圖：吞噬星空）

而這個月在大熒幕上映了一部同樣改編自科幻小說的《沙丘2》，我一個“臭看超英”的表示，在當今全世界商業電影連故事都講不好的情況下，《沙丘2》的團隊真的超牛了！

（圖：沙丘2）

兩部作品我都不是原著黨，目前我都屬于路人粉。在我看來都屬于軟科幻，有相似的地方，但又有許多不同之處，接下來就開啟我的胡侃時間！

首先，兩部作品的原小說都明顯帶有各自時代的烙印。《沙丘》的小說創作于上個世紀60年代，小說被稱為行星版“王子復仇記”，主角就是遵循著“屠龍者終成惡龍”的套路發展。對現在的觀眾來說，《沙丘1&2》的劇情肯定稱不上出彩。我想導演（丹尼斯·維倫紐瓦）也很清楚這點，明顯感覺到電影在視聽上下足了功夫。《沙丘1》獲得奧斯卡最佳攝影、最佳視覺效果和最佳原創配樂等多項大獎。《沙丘2》的畫面在此基礎上更進一步，無論是黑暗的室內空間、明亮而無垠的沙丘，還是男主人公保羅那被海洋覆蓋的家鄉星球，每個場景都各具特色，我都想找來做電腦壁紙。

（圖：沙丘2）

《吞噬星空》是我吃西紅柿在2010年開始連載的科幻小說，20年開始改編成動畫，由國內頂尖團隊玄機科技制作。《吞噬星空》也帶有時代印記，是國人相信努力改變命運的一種映照，是披著太空科幻外衣的“下狗逆襲”的爽文。這類爽點也早就套路化，動畫改編其實面臨跟《沙丘》同樣的難題。無獨有偶，在我看來，玄機科技也采取了和紐導團隊相同的思路，著力于視聽，發揮自身可以媲美3A級游戲畫面的制作技術，整體畫風充滿電影大片級的觀感。機甲、黑科技、建筑的未來風格以及變異怪獸的精致刻畫都得到了體現。打斗場面的特效炫目且戰斗動作順滑，分鏡處理大開大合，氛圍烘托到位，同樣每一幕都是壁紙級的。

配樂和音效也是一大亮點，林俊杰演唱的片頭曲《進階》和張杰演唱的主題曲&片尾曲《吞噬星空》都非常契合整部動畫的末日科幻風格，增強了觀眾的觀看體驗。

（圖：吞噬星空）

依舊是原著的年代和文化背景的不同，兩部作品給人的氛圍截然不同。《沙丘》的那種宿命感，讓我看的時候很無力，雖然不缺乏笑點，但影片氛圍充滿了悲情感和冷峻感。也正因為這些特點，讓《沙丘》成為近幾年好萊塢商業性和藝術性上都極具潛力的作品。

而前面也說到《吞噬星空》實質是一個底層青年奮斗史，雖然在主角羅峰遇到絕境時，我也感受到了壓抑，但整體上《吞噬星空》是昂揚向上的。除了武者這一“玄幻”設定外，其實主角羅峰也跟我們每個人一樣，有親人、有朋友、有一生所愛。有一條彈幕——他最開始只是想要一套房，讓我會心一笑，是那種“我們擁有同樣的切膚之痛”的會心一笑。而羅峰那種有別于巴巴塔的“絕對理性”，把全人類全地球視作共同體，明明能獨善其身，卻選擇命運與共的“蠢”，在那一刻讓我心生敬佩。我想這也是背后的玄機制作團隊用心去刻畫的。

（圖：吞噬星空）

當然兩部作品的爽點是完全不同的，《沙丘》更加粉絲向，對我們路人其實有較高門檻，而且其魅力真要在IMAX上才能領略！《吞噬星空》原著本身就更加面向大眾，動畫的呈現形式也很適合題材，是更適合中國寶寶體質的佳作，大家一定不要錯過！

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