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在傳世文物當中，有著大量衣著各異、形態不一的玉雕童子。考古發現的材料中卻沒有出土玉雕童子，而古文獻中也很少有關于琢制玉雕童子的記載。因此，鑒定這些玉雕作品也存在一定的困難。然而，北京故宮博物院藏有一批古代玉雕童子，其中有一組確實是屬于宋元時代的作品。通過研究這組玉雕作品，我們可以更好地了解玉雕童子的制造歷史，并推動鑒定工作的開展。

對于這組童子的制作年代的確定，由于缺少科學發掘的同類作品作佐證，只能依靠繪畫、雕塑、瓷器和現有的玉器的時代特征來綜合考察鑒定。經過鑒定，初步確定這組童子分別是屬于宋、遼金和元時代的作品。同時，在各個時代中，這些作品又可以進一步分為不同的類型。

一、宋代玉雕童子

第一類為仿唐代飛天童子，例如青玉披帛童子，長5.2厘米，寬3.8厘米，厚1.3厘米。童子身穿交領長衫，肥褲腿，呈側臥狀，一腿伸直，另一腿后踢，左臂曲于胸前，右臂插于腰際，雙手持長披帛，彎轉飄繞于上體，形似唐代玉雕飛天。過去，曾有人視此件為唐代作品，主要依據是它的布局與唐代玉雕飛天相同。但是把它同唐代玉雕飛天認真比較，則能看出它并不具備唐代玉雕飛天的特點。唐代玉雕飛天的基本特點是：①臉形較胖；②上身多為裸體；③衣褶多而長，呈弧狀，有些還裹在身上；④身旁綴以三岐云。近年來，東北地區發現了金代石雕飛天，說明飛天類作品在唐以后仍廣為流行，不過藝術風格已有改變。同時，金代石雕飛天的發現，給我們提供了鑒別同類藝術品的重要依據。北京故宮博物院所藏這件青玉披帛童子，既不具備以上列舉的唐代飛天的特點，也不同于金代的飛天人物造型，其刀法古拙，沁色深重，觀其形制，去唐不遠，確定為宋代應是無疑的。

圖一宋仿唐代飛天童子長5.2厘米，寬3.8厘米，厚1.3厘米青玉質，通身有褐色沁。為圓雕，作側臥狀披帛童子。童子大眼直鼻，額頂留發髻。倒八字眉，上身穿交領長衫，下著肥腿褲，雙手持飄繞長披帛，一腿直伸，另一腿略翹起，形似飛天。

第二類為攀枝童子，例如白玉攀枝童子，白玉質，有褐色沁斑，施圓雕技法。童子頭頂留發一撮，臉較平，三環式開臉，眼、鼻、嘴凸起。肩部有一披風，長帶結于背后。赤膊，手腕帶鐲，雙手攀一枝。枝在童子頭部分杈，長杈后彎，一長葉自童子后背垂下，夾入腿間，彎于臀下。在宋代，童子攀枝作為一種吉祥題材，已普遍應用于藝術品中，生活中亦有仿行。

第三類為行走童子，例如白玉行走童子，童子后腦極大，向后呈橢圓狀，頭頂雙發辮分向左右。一手橫于胸前，另一手于身后持一球狀物。身向前傾，穿無領對襟衣，敞胸，背后結一繩結，外衣刻有“*”形紋，細袖。手只有形，并用幾道簡單的陰線表示手指。肥腿褲，褲飾“”形斜方格錦紋。兩腿一前一后如奔走狀。這類作品，宋代較多，一般童子手中都拿有玩具，以持球為常見。這件童子的頭形，上半部大，下半部小，顱頂圓而后腦凸出，頭型與1958年鎮江出土的宋代泥塑童子相同。所穿寬邊對襟敞胸衣，在宋代瓷器童子圖案中亦屬多見。據此，這件玉雕童子定為宋代作品，似不會有什么問題。據文獻記載，打球本是宋代軍中游戲，后又發展到民間，且為兒童所喜愛。宋代民間的踢球活動，在宋代文人筆記中有所記載。宋人畫有拍球圖，《事林廣記》中畫有元人踢球圖。由圖而知，當時的球面是用幾塊皮子縫制的。傳世宋代玉雕童子所持的多是這種球。

第四類為執荷童子，例如白玉執荷童子，高7.2厘米，寬2.8厘米，寬邊對襟衣，衣上飾“”形斜方格錦紋，細袖。手似帶鐲，腹前結帶，帶飄向身后。大肥腿褲，下露雙腳，手舉荷花于頭頂，荷葉上有細線葉脈。

圖二宋白玉執荷童子高7.2厘米，寬2.8厘米玉呈暗白色，雕一童子，著細袖衫、肥褲，外罩一長馬甲，馬甲上刻方格“米”字紋。童子頭向左側，露右耳，雙手舉蓮花一枝，花朵置于頭頂。五官表現簡單，以少量的短弧線表示衣紋。衣、褲、馬甲等裝束在同類作品中多有出現。

宋代玉雕持荷童子很多，這與流傳的佛教故事“鹿母蓮花生子”有關，也是當時社會生活在玉雕藝術中的反映。據文獻記載，北宋都城汴梁有七夕前后折荷花、荷葉的習俗：“七夕前三五日，車馬盈市，羅綺滿街，旋折未開荷花，都人善假做雙頭蓮，取玩一時，提攜而歸……又少兒須買新荷葉執之，蓋效顰磨喝樂。”(《東京夢華錄》卷八)這一時俗到南宋時僅見于兒童：“市井兒童手執新荷效摩羅之狀。”(《夢粱錄·七夕》)“小兒女多衣，荷葉半臂，手執荷葉，效顰摩羅。”(《武林舊事·占巧》)據此可知，玉雕童子手執荷花，正是這一時俗在藝術作品中的反映。

宋以后，歷代玉匠仿效這一題材，制作了許多玉雕執荷童子。在不了解宋代童子雕琢特點的情況下，用鑒別荷葉、荷花的方法，能較準確地從眾多的玉雕童子中鑒選出宋代作品。1974年，浙江衢州出土了一件宋代玉雕荷葉杯，此杯提供了具有重要參考價值的南宋玉雕荷葉、荷花紋飾特點：①杯為荷葉形，杯內荷葉脈絡由單陰線構成，呈傘狀直線向外放射，至頂端分出短直線杈。②杯柄雕成折合荷葉形，狀如蚌殼，邊緣呈齒狀。葉脈由單陰弧線刻成，自中心向外放射。③荷花花心較大，如蓮蓬狀。這三個特點，在宋代其他玉器和瓷器中也表現得很突出，所以可作為鑒別宋代玉雕的重要依據。上面列舉的白玉執荷童子，依據荷花童子的衣著特點，可定為宋代作品。

第五類為舞蹈童子，例如白玉練武童子，高5.5厘米，寬3.2厘米，圓臉，方鼻，額頂一撮發，腦后長發。穿圓領衣、肥褲。右手上舉于頭側，左手握拳抱于腰際，左腿前彎，右腿于左腿下踢出。這件作品，在開臉、衣褶處理及雕琢方法上同前四類風格一致，無疑也是宋代作品。作品刻畫的童子練武動作，可能是當時戲劇舞蹈中的動作。宋代，童子戲和童子舞很流行，《都城紀勝》等書中多有記載。目前出土的宋代泥塑舞童已為數不少，玉雕中有這類作品是很自然的。

圖三白玉練武童子青白玉質，有綹及褐色沁。人物身著寬敞衣服，頭戴長帽，面帶微笑，作奔跑舞動狀。人物刻畫簡潔，生動傳神，類似宋元書畫中的嬰戲圖。

二、遼金玉雕童子

這組玉雕童子中具有較鮮明的遼金時代特征的作品，僅有騎鵝童子一類。例如青玉騎鵝童子，高5.4厘米，寬3.3厘米，玉質已沁成土黃色，局部呈褐色。童子穿圓領衣，衣褶長而微曲，用陰線雕出，窄袖。童子騎于鵝背，雙腿屈于鵝身兩側。腦頂部無發，額頭兩綹長發分向左右，自耳背垂下幾抵于肩。所騎之鵝，曲頸，垂頭，長喙貼于頸。童子右手持花一枝，扛于肩上，花為四瓣形，邊緣呈齒狀，大花心。作品沁色深重，可見制造年代久遠。鵝的雕法與金代玉雕春水玉鶻捉鵝的風格相同，其時代當不晚于金。又童子的發式與庫倫一號遼墓壁畫中契丹人的發式相同，因而很可能是遼代作品。

圖四遼金騎鵝童子白玉質，有黑褐色沁。人物體態豐滿，手持一個蓮蓬，騎在鵝背之上，神態自然，造型簡潔樸實。

三、元代玉雕童子

元代作品很多，現選擇三件有代表性的不同類型的作品介紹如下：

第一件為戲傀儡童子，高6.5厘米，寬5厘米。鏤雕山石，山石背面玉質極白，中心部位雕浮云一朵。山石前有樹一棵，細枝大葉，結有十果，果上各有一陰刻“十”字。樹干利用玉皮原有黃色巧作而成。樹下二童子，左邊一童子穿對襟寬邊外衣，敞胸，跨下一玩具馬頭，右手揚鞭，雙髻結于兩耳之上，小嘴，楔形鼻。右側一童子亦穿寬邊對襟衣，敞胸，一足踏地，另一足抬起。左手執一傀儡。傀儡起源很早，宋代傀儡戲已相當流行。

這件玉器背面所刻云紋有鮮明的元代風格，玉表面多留玉皮顏色，亦為元代玉器的特征。尤其明顯的是樹上果子表面都刻有“十”字，與金元時代某些玉器上松球的雕法相同，因而該作品宜定為元代制作，當然也不排除其時代早于元代的可能性。另外，童子所跨的玩具馬頭，一般后面接有輪子，馬身則不易見到，這種玩具在元代已出現。

第二件為白玉行走童子，高7厘米，寬3.5厘米，鼻略呈三角形，頭頂三綹發，一綹居中，兩綹分向兩邊。短頸，身穿無領對襟衣，敞胸，上衣飾“*”形紋，肥褲腿，一長帶自腰部拖下。兩腿一前一后呈行走狀，手帶鐲，細袖，袖口同手一樣粗，一手胸前扶襟，另一手舉鞭，鞭甩于腦后。《蒙韃備錄》記載元人發式：“上至成吉思汗，下及國人，皆剃婆焦，如中國小兒留三搭頭，在囟門者稍長則剪之，兩下者總小角，垂于肩上。”鄭所南《心史大義略敘》解釋：“三搭者，環剃去頂上一彎頭發，剪短散垂。”這件玉雕童子衣著及雕法同前面所舉宋代童子相似而略有變化，發式與所謂小兒三搭頭近似，因而應定為元代作品。

第三件為白玉系帶童子，高4.1厘米，寬2厘米，褐色沁。直鼻、小嘴、腦后兩撮發，頭頂一撮發，發上有一陰刻“十”字。身穿長袍，腰系長帶，腰帶之身后部分有五節，似帶板，腹前打結。袍兩側下擺向后卷，并有螺旋形陰刻飾線，細袖。腕部似帶鐲，右手置胸前，左手持瓶(又似葫蘆)舉于腦側，瓶口向下噴出云霧，云霧呈重疊“人”字狀，兩端向外翻卷。這件作品保留了大量宋代藝術風格，尤其云紋酷似宋、金時代工藝品的裝飾云紋，但袍后所飾螺旋線同元代龍螭所飾紋飾相同，發頂的十字紋及發式則更接近于元代，當為元代早期作品。

圖五元玉持花童子寬3.5厘米，高7厘米玉料青白色，間有褐沁。童子圓雕，身穿短衫，一手持花，一手托罐，雙腿交迭，面帶微笑，發髻中分。

玉雕童子流行的社會背景

宋元時期玉雕童子種類之多，反映的生活面之廣是前所未有的。除前面列舉的幾種之外，尚有架鷹、蹴鞠、博古等題材的多種玉雕童子。這類玉雕制品的流行有它的社會背景：

第一，工藝品向市俗化方向發展。宋統一全國后，結束了自唐中葉以來的藩鎮割據和五代十國的分裂局面，社會經濟得以恢復發展，出現了全面復興、繁榮的新形勢。由于工商業的迅速發展，特別是城市經濟的空前繁榮，市民階層不斷擴大，消費需求日益增長，這一變化反映到藝術領域，便是民間藝術的迅速發展，工藝品的制作向市俗化的方向發展。

唐以前的工藝美術，多以帝王顯貴和地主為服務對象。至唐代這種現象已有所改變，但直接反映市民生活的作品仍很少。到了宋代，市民階層的消費水平在數量和質量上不斷提高，特別是對各種工藝品的需求日益增多。宋代許多工藝品就是專門為市民階層生產的。《東京夢華錄》記北宋都城汴梁“及州橋之西……紙畫兒亦在彼處，行販不絕”，“及有使漆、打釵環、荷大斧斫柴，換扇子柄……舉意皆在目前”。《武林舊事·小經濟》記當時杭州小商品中有“紙畫兒、扇牌兒、印色兒、諸般兒、屋頭掛屏、剪鏇花樣、轉鴿鈴、風箏……”等各色工藝品，其中許多是專門為市民生產的。玉雕童子中執球、執荷、行走等題材的出現，就是當時工藝品向市俗化發展的一種表現。

第二，童子題材在藝術品中廣泛采用。在工藝美術向市俗化發展的過程中，童子題材因與現實生活的緊密聯系，特別是它所表現的生動、活潑、吉祥、喜慶的審美情趣，不僅為廣大的市民階層所欣賞和喜愛，而且亦為上層社會所接受。因而，童子題材的各類藝術品，日漸擁有廣闊的市場。

宋元時期，工藝美術創作以童子作題材的已相當普遍，如宋人李嵩的名作《貨郎圖》，逼真地描繪了一組觀看、爭購玩具的童子。宋人《鬧學圖》則以洗煉的筆法生動地描繪出當時學校里頑童鬧學的情景。宋瓷中更出現了大量以童子為紋飾或造型的器皿，而泥塑童子、金質童子、玉雕童子等也應運而生。童子題材的作品不僅流行于市，而且出現在宮廷服飾上。《宋史·輿服志》載：“……宋制尤詳，有玉有金……各有等差。玉帶不許施于公服。犀非品官，通犀非特旨皆禁。……其制有……荔枝、師蠻、戲童、海捷、寶藏……”

童子題材作品中引人注目的是磨喝樂的制造。《東京夢華錄·七夕》記北宋都城汴梁：“七月七夕，潘樓街東宋門外瓦子、州西梁門外瓦子、北門外、南朱雀門外街及馬行街內，皆賣磨喝樂，乃小塑土偶耳。悉以雕木彩裝欄座，或用紅紗碧籠，或飾以金珠牙翠，有一對值數千者，禁中及貴家與士庶為時物追陪。”其注引金盈之《醉翁談錄》四：“京師是日多博泥孩兒，端正細膩，京語謂之"摩羅"。”

隨著磨喝樂制作數量的增加，做工也更為精致，不僅裝潢貴重華麗，材料選擇也更加講究。有些一改泥塑土偶的原形，采用金、玉、象牙等貴重材料制作。塑賣磨喝樂的習俗，從民間發展到內廷，作品從泥塑發展到用金、玉、象牙等雕制，從而推動了工藝品生產大量采用童子題材。

玉雕童子的制造特點及鑒別方法

宋元時期不論瓷塑、泥塑還是金玉雕制童子，皆具清新活潑的特點和濃厚的生活氣息。它與周秦漢唐的雕塑作品迥然不同，有其獨特的藝術風格。

宋元時期的玉雕童子，雕法一般比較簡單，五官、手指、衣紋多用簡單陰線勾出，直線、弧線運用較多，不見溝狀線。童子各部位具體特點如下：

1.法式

宋代玉童有發式

(1)頭頂一撮發，似短纓，用細密陰刻線表示，線條雕刻有力，粗細得當；

(2)頭頂有兩撮頭發分向左右兩側；

(3)頭頂有兩短辮分向兩側，后腦留發或不留發。

遼代玉童頭發式

遼代玉童頭頂無發，前額頂部有兩綹長發向兩側分開。

元代玉童頭發式

元代玉童發式或為一撮于頭頂，或頭頂一撮發，兩旁又各一撮。有些頭頂的頭發上有一陰刻“十”字，有些發上有一陰刻“”形線。

2.眉

細陰線刻成，長短不一。有些短且呈“八”字狀，有些眉毛細長并與鼻相連接。

青玉質，微有紅褐色沁。玉雕呈片狀略圓，中間雕一個行走的童子，身著花格寬衣，神態真實、自然。人物周圍鏤雕花卉紋。

3.鼻形

雕法簡單，大致有以下幾種：

(1)直鼻，似短棒隆起，鼻頭與鼻梁同高，鼻頭略圓；

(2)楔形鼻，上端窄下端寬，由額頭起自然通下，無明顯鼻翼；

(3)凸鼻頭，鼻頭凸起，稍圓，鼻梁略低于鼻頭，鼻翼不明顯。

4.五官

五官結構較簡單，但形式頗多，有以下十余種：

(1)用陰線刻出眉與鼻形，鼻上端與眉相連，連接處用陰線刻弧線表示眼。嘴部雕一橢圓形圈，中間凸起，凸起處中部雕一橫線；

(2)眉、鼻、眼與“(1)”同，嘴部略有變化，嘴與鼻同寬，鼻與嘴唇間剔下；

(3)眉、鼻、眼、嘴與“(1)”同，眉上有兩道短陰刻線，呈“八”字形；

(4)眉與鼻相連，上下眼皮用兩道陰刻線表示，中間凸起眼珠。陰刻橢圓圈凸起嘴，上下嘴唇間有一陰刻線；

(5)眉與鼻相連，兩道陰刻線表示上下眼皮。嘴與鼻同寬，嘴角與鼻翼為同一條線刻成，嘴唇與鼻間剔平。此種形式僅見于元代；

(6)眉、鼻、嘴與“(4)”同，雙眼為兩個橢圓形圈，兩眼眼角引出短陰刻線；

(7)雙眼及嘴部為三個凹下環形區，區內中部凸起，其上有一陰刻短線，分別表爪眼和嘴。“八”字形短眉；

(8)雙眼及嘴部為三個環形區，三區交接處凸起鼻子，雕法與“(7)”略有不同；

(9)橢圓形雙眼，楔形鼻，嘴僅為一弧線，此種雕法見于元代；

(10)橢圓形雙眼，單陰線雕側形鼻，嘴的輪廓線與鼻翼線相接；

(11)開臉較為復雜，眉眼用線條較多；

(12)用雙曲線表示眉、鼻、面頰，小圓圈眼，陰線刻眼角，嘴用兩道陰線表示。見于金代；

(13)眉一端與鼻相連，另一端與外眼角相連，不封閉圓形眼，嘴部亦為環形。

5.上衣種類

(1)背心。《西湖老人繁勝錄》記：“御街撲賣磨羅，多著乾紅背心……。”穿背心的童子一般手上都帶鐲；

(2)交領或圓領短衣，窄袖，衣褶用幾道簡練的陰刻線表示。手部刻畫簡單，寬窄與袖齊。手與衣袖相接處有兩道陰刻線，似為鐲。衣上帶有“*”形或斜方格錦紋；

(3)對襟敞胸衣，不系紐扣，衣下擺向兩側分開；

(4)長袍。

6.褲

一般褲腿較肥大，有的飾有“*”形紋，褶極簡練。有兩種雕法，一種為短粗直線(多為三道)，另一種為長曲線。

7.所執荷葉

同明清執荷童子比較，荷葉有以下幾個時代特點：

(1)花、葉較多，荷枝多用鉆孔法鏤雕；

(2)荷葉邊緣如齒，葉脈細且長，少分杈；

(3)折合的荷葉如微開的蚌殼，張開的荷葉邊緣一般分四部分，但不如四瓣海棠式明顯；

(4)花心較大，為蓮蓬式，花瓣層次較大，其上刻有陰線脈。

傳世的玉雕童子鑒定方法，目前仍需進一步探索，北京故宮博物院所藏的這組宋元時代的玉雕童子，在制作方法和藝術構成等方面提供了一些有助于鑒定年代的新材料。

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