鯨美術(shù)館新加坡館當(dāng)前正在進(jìn)行的展覽：中國(guó)新當(dāng)代1——黃宇興與歐陽(yáng)春，受到了亞洲范圍內(nèi)的廣泛關(guān)注。同時(shí)一些創(chuàng)意的布展方式也引起了專(zhuān)業(yè)藏家和業(yè)內(nèi)人士的興趣，本文主要介紹展覽上的九件作品，并講述這九件作品的布展細(xì)節(jié)和布展背后的故事。

01

歐陽(yáng)春“王”系列《君王》與《飛行的王者》 之間的奇妙互動(dòng)

- Whale Art Museum -

歐陽(yáng)春的作品，敘事性與表現(xiàn)力極強(qiáng)。尤其是在歐陽(yáng)春最受歡迎的“王”系列中，藝術(shù)家圍繞“王”的概念，展開(kāi)描述王的一生，其中就包括“王”一生中那些極富宿命意義的片段，比如“王”加冕時(shí)的王冠，獨(dú)處時(shí)的孤獨(dú)，取得的勝利和遭受的失敗，經(jīng)歷的愛(ài)情與死亡。通過(guò)對(duì)王一生的描繪刻畫(huà)，映射著每一個(gè)人的生命體驗(yàn)與人生經(jīng)歷，通過(guò)金色黃色的反復(fù)揮灑與涂抹，將這一切用顏料永恒銘記于畫(huà)布之上。

《君王》

本次展覽作品《君王》描繪了一位正襟危坐，頭戴皇冠，身邊環(huán)繞了無(wú)數(shù)鉆石，甚至耳朵上，鼻子里都鑲嵌了鉆石的國(guó)王。浮華與威嚴(yán)相濟(jì)，但又帶有一絲詼諧甚至朋克。而《飛行的王者》中，一位頭戴皇冠，手持金色權(quán)杖的卡通王者，橫向飛過(guò)布滿白色星星的夜空。

《飛行的王者》

在布置這兩張作品的過(guò)程中，我們并沒(méi)有將兩件同一題材的“王”系列作品簡(jiǎn)單并列展示。而是緊扣畫(huà)作的寓意，先將正襟危坐的《君王》放置于該段展墻中心位置，然后將《飛行的王者》這件橫向人物畫(huà)，提高角度向右上角飛去。這樣做不僅增加了展覽的趣味性，更協(xié)調(diào)了兩件作品豎向與橫向的不同視角。

02

歐陽(yáng)春捕鯨記系列《捕鯨船隊(duì)5》與《捕鯨人 》之間的驚喜連線

- Whale Art Museum -

捕鯨記系列，是歐陽(yáng)春激揚(yáng)式繪畫(huà)的爆發(fā)階段。捕鯨記源自藝術(shù)家少年時(shí)的航海夢(mèng)想，亦通過(guò)描述捕鯨活動(dòng)和捕殺他們的海盜描繪了一幕幕寓意人生的夢(mèng)幻大戲。鯨魚(yú)自由而純潔，它們的被捕和肢解隱喻著殘酷社會(huì)現(xiàn)實(shí)中對(duì)純真的扼殺與封鎖。而那些捕鯨人則體現(xiàn)著人性中的血腥、殘忍與貪婪。

《捕鯨船隊(duì)5》

《捕鯨船隊(duì)5》作為歐陽(yáng)春捕鯨記系列中最重要主題作品“捕鯨船”的最終章，作品呈現(xiàn)了船隊(duì)成功捕獲鯨魚(yú)并吊裝在鐵船上的血腥場(chǎng)景。作品以紅黃藍(lán)三原色為背景，通過(guò)藍(lán)天與血色的交織，映射出絢麗殘酷的血色天空。在布置的過(guò)程中，當(dāng)兩件作品被放置在一起的時(shí)候，我們驚喜的發(fā)現(xiàn)，這件《捕鯨人》正是站立在《捕鯨船隊(duì)5》船頭的那位捕鯨水手。

《捕鯨人》

我們沒(méi)有將《捕鯨人》的高度與《捕鯨船隊(duì)5》的視覺(jué)中心進(jìn)行水平對(duì)齊放置，而是將《捕鯨人》沉底放置，也沒(méi)有將《捕鯨人》與《捕鯨船隊(duì)5》之間的間距布置成常規(guī)間距，而是直接將它貼近右邊的捕鯨船隊(duì)。于是呈現(xiàn)了一組精妙連接起來(lái)的捕鯨船與捕鯨人的敘事組畫(huà)。

03

黃宇興畢業(yè)作品《墜海的伊卡洛斯》落地布展

- Whale Art Museum -

《墜海的伊卡洛斯》

《墜海的伊卡洛斯》是黃宇興在中央美術(shù)學(xué)院的畢業(yè)創(chuàng)作，這批完成于1999至2000年間的作品被命名為“視覺(jué)與成長(zhǎng)”，既是他學(xué)生時(shí)代的里程碑，又是他職業(yè)藝術(shù)生涯的起點(diǎn)，該作是這個(gè)系列中最重要的部分。

作品回溯了古希臘神話里的一個(gè)母題。據(jù)藝術(shù)家的敘述，伊卡洛斯是雕塑家、建筑家代達(dá)羅斯之子，他擁有一雙用羽毛和蠟做成的翅膀，翅膀系在胳膊上便可以使他飛翔，他想飛越海洋，這是一個(gè)年輕人的理想和抱負(fù)。當(dāng)他揮舞翅膀飛躍大海時(shí)，他的父親告誡他不要靠近太陽(yáng)，翅膀上的羽毛會(huì)被灼燒，他沒(méi)有聽(tīng)從父親的勸告執(zhí)意越飛越高，最終羽毛并沒(méi)有著火，但是用于粘連翅膀的蠟，因?yàn)楦邷囟粺迫诨罱K伊卡洛斯墜入大海之中。

在懸掛該件作品的過(guò)程中，工作人員發(fā)現(xiàn)該作品所使用的背框極重，且因作品尺寸巨大，即使10多名工作人員費(fèi)盡全力也無(wú)法將作品順利上墻。我們?cè)诂F(xiàn)場(chǎng)看到此情景后，立即決定放棄上墻，以工作人員安全為第一。并在同一時(shí)間想到了可以使用美術(shù)館剩余的青磚在地面上做一排墊層，將作品放置在青磚之上，作品斜靠在墻面，青磚用來(lái)增加作品下框與地面的摩擦。

放棄上墻，在員工安全，作品保護(hù)，與場(chǎng)館節(jié)約之間做出平衡，原本認(rèn)為展示效果會(huì)大打折扣，沒(méi)想到最終出現(xiàn)了形似陵墓的意想不到的效果。在昏黃的燈光中與方廳中其他三件作品交相呼應(yīng)，共同組成一個(gè)關(guān)于生命、死亡、輪回的神秘場(chǎng)域。

04

方廳中兩位藝術(shù)家四件作品之間的神秘聯(lián)系

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黃宇興《紅色的侵襲》

《紅色的侵襲》

《紅色的侵襲》與《墜海的伊卡洛斯》創(chuàng)作于同一階段，他用相對(duì)表現(xiàn)主義的手法，將具象交織成彌漫著魔幻主義氛圍的詩(shī)意空間，在紅黑白三種色彩的排比堆積中爆發(fā)出十足的張力。

在《紅色的侵襲》中，畫(huà)面下半部分的主角是一群形態(tài)纖細(xì)的黑色人影，他們傾斜的身體、高舉雙手或張開(kāi)雙臂的姿態(tài)，以及扭曲骨感的手指，似乎透露出某種掙扎著的呼喊與絕望。而他們中間那個(gè)宛如耶穌一樣，被懸掛在十字架上胸肺和肋骨都清晰可見(jiàn)的人體，更像是人群中的殉道者和精神領(lǐng)袖。

《紅色的侵襲》下部分

《紅色的侵襲》上部分

他灰色影子渲染畫(huà)布，傾斜在覆蓋在好似雪山的大地上，又如同張開(kāi)雙臂擁抱升騰起來(lái)的虛像。這一切與遠(yuǎn)處的紅色天空，綿延的山脈組成一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)又噴張的構(gòu)圖。而這一切又像是把西方基督教與中國(guó)藏傳佛教中關(guān)于殉難、死亡與輪回熔鑄為一，這件早期作品已然展示了藝術(shù)家通過(guò)色彩傳達(dá)情緒的天賦，也體現(xiàn)出黃宇興在畢業(yè)創(chuàng)作期亦能控制生死輪回這一永恒題材的強(qiáng)大能力與絕對(duì)自信。

正因?yàn)椤都t色的侵襲》豎向的結(jié)構(gòu)，以及畫(huà)面中出現(xiàn)的十字架，我們將這件作品布置在獨(dú)立方廳中豎向的形似紀(jì)念碑的展墻上。并盡可能向上懸掛，讓觀者有一種抬頭仰視的視角，來(lái)感受那從畫(huà)面頂端流淌奔突下來(lái)的“紅色侵襲”。

黃宇興《河流｜河流吞噬了樹(shù)叢》

作為藝術(shù)家迄今最具標(biāo)識(shí)性的繪畫(huà)系列和創(chuàng)作題材，“河流”出現(xiàn)于2012年前后并持續(xù)貫穿、發(fā)展至近年。

黃宇興的“河流”系列中包含河流、漩渦、氣泡、山峰、樹(shù)叢和雨水等多種元素。“河流”系列表現(xiàn)是能量的守恒，生命的輪回，亦體現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)于時(shí)間這一概念的哲思。霍金曾經(jīng)提出“水分子的移動(dòng)和遷徙無(wú)法證明時(shí)間不可逆轉(zhuǎn)的特性，它們永不變化、永不消亡”，而黃宇興利用那些從山川流下的湍急漩渦的河流，利用靜靜流淌滋潤(rùn)樹(shù)叢的溪流湖泊，運(yùn)用那些從水面升騰起來(lái)的氣泡與水分，刻畫(huà)那些江河湖海上的雨，帶領(lǐng)自己完成一次次生命的成長(zhǎng)與輪回，亦創(chuàng)造出一個(gè)永恒循環(huán)的時(shí)空幻境。

《河流吞噬了樹(shù)叢》細(xì)節(jié)圖

《河流吞噬了樹(shù)叢》細(xì)節(jié)圖

2014年的《河流｜河流吞噬了樹(shù)叢》是該系列早期尺幅最大和最重要的作品之一。藝術(shù)家對(duì)該作的結(jié)構(gòu)進(jìn)行了非常特殊的構(gòu)思：外輪廓由巨尺幅的矩形和梯形拼接而成，畫(huà)面中央又安置了一個(gè)紀(jì)念碑式的小矩形。畫(huà)面由具有“視平線”意味的直線一分為二，顯得平衡穩(wěn)定；遠(yuǎn)處的樹(shù)叢不是具象的，而是流淌融化的物質(zhì)，如同一個(gè)正在坍塌消失的世界；奔流的河水被藝術(shù)家賦予了變化且永恒的形態(tài)，漩渦中透出迷幻的光芒在畫(huà)面中無(wú)限無(wú)休地蔓延。在 "河流" 系列中，圖像的依賴(lài)性已經(jīng)被降至最低程度，具象成分被不斷剔除，伴隨著空間的抽象構(gòu)成，色彩迎來(lái)了真正的釋放。

歐陽(yáng)春 《長(zhǎng)生殿》

《長(zhǎng)生殿》是歐陽(yáng)春“王”系列里極為特殊的一件充滿中國(guó)古典魅力的長(zhǎng)軸雙聯(lián)畫(huà)，該作品曾于2010年在德國(guó)柏林收藏家美術(shù)館(ME Collectors Room) 進(jìn)行首展，而后2011年在奧地利國(guó)家美術(shù)館進(jìn)行展覽。藝術(shù)家將一片片金箔鋪設(shè)于畫(huà)布之上，并利用某種特殊的材料與金箔產(chǎn)生完美的融合，在金箔的堆疊處，局部微微隆起，顏料鮮艷猶如剛剛涂抹上去一般。整個(gè)畫(huà)面好似剛剛發(fā)掘的皇室陵墓中的壁畫(huà)，沉淀著歲月和歷史的痕跡，卻又鮮艷如新。

《長(zhǎng)生殿》細(xì)節(jié)圖·左

《長(zhǎng)生殿》細(xì)節(jié)圖·右

歐陽(yáng)春以京劇《長(zhǎng)生殿》中唐明皇與楊貴妃的愛(ài)情故事為主題，從唐代墓室壁畫(huà)中汲取素材，借鑒了永泰公主墓的墓室壁畫(huà)中的出行圖和仕女圖，以濃重稠厚的顏料和堆疊的金箔有意制造出墓室墻壁上的斑駁效果，又奇跡般的呈現(xiàn)了“壁畫(huà)”因被水浸潤(rùn)后褪色和墻皮的剝落，仕女僅呈現(xiàn)出模糊的身影，但毫不掩飾“翩若驚鴻、矯若游龍”的風(fēng)姿。藝術(shù)家在此作中完全沒(méi)有以前的戲謔嘲弄，而是以虔誠(chéng)的態(tài)度展示出時(shí)光流逝與人類(lèi)歷史中的永恒之美。

《墜海的伊卡洛斯》、《紅色的侵襲》、《河流｜河流吞噬了樹(shù)叢》、《長(zhǎng)生殿》四件作品在密封的獨(dú)立方廳中，通過(guò)墜海、殉道者的飛升、河流與漩渦、古墓壁畫(huà)，進(jìn)行著一幕幕生死輪回的對(duì)話，創(chuàng)造出一個(gè)封存時(shí)間與永恒的神秘之地，亦無(wú)時(shí)無(wú)刻不在提示著生命中那些不可回避的話題。

獨(dú)立方廳中展示的四件作品

05

黃宇興《宇宙是一個(gè)奴隸》的復(fù)雜布展

- Whale Art Museum -

《宇宙是一個(gè)奴隸》是黃宇興耗時(shí)五年創(chuàng)作的一件尺寸巨大題材恢弘的嘔心力作。該作品首次亮相是在位于紐約阿爾敏·萊希畫(huà)廊為黃宇興舉辦的個(gè)展——“無(wú)處尋覓的絕對(duì)力量”。

《 宇宙是一個(gè)奴隸 》

“我把宇宙擬人化處理，造物主驅(qū)使著一個(gè)神通廣大的奴隸，拉著很多能量在奔跑。其中有恒星、行星、暗物質(zhì)、黑洞等，各種組成宇宙實(shí)體的能量和物質(zhì)。這也就是我認(rèn)為的宇宙是萬(wàn)物，萬(wàn)物也可以是宇宙的觀念來(lái)源。”這是黃宇興對(duì)這一主題的解釋。

《宇宙是一個(gè)奴隸》細(xì)節(jié)圖

畫(huà)布中承載的恢弘場(chǎng)景，揭示了藝術(shù)家心中所構(gòu)思的宇宙觀，畫(huà)中幾何形體與四處奔赴的霓虹線條交疊融合，構(gòu)建出行星、恒星和星系，而左側(cè)形似人體的圖像，則是藝術(shù)家所表述的“造物主”，他手持光球與光線，仿佛驅(qū)使著整個(gè)宇宙。

藝術(shù)家制作的關(guān)于《宇宙是一個(gè)奴隸》的小視頻

無(wú)論是美術(shù)館，畫(huà)廊，藝術(shù)博覽會(huì)，亦或任何一個(gè)藝術(shù)品展示空間，呈現(xiàn)出一場(chǎng)場(chǎng)精彩展覽的背后都是藝術(shù)產(chǎn)業(yè)鏈臺(tái)前幕后工作人員的辛勤付出。以《宇宙是一個(gè)奴隸》為例，該作品可以在鯨美新加坡完美呈現(xiàn)，需要涉及到藝術(shù)品運(yùn)輸公司、裝裱公司、布展團(tuán)隊(duì)、燈光師等等諸多幕后工作者的努力。

布展現(xiàn)場(chǎng)工作圖

*Text, photo and video courtesy: Whale Art Museum, Singapore