他是一位多產的建筑師，更是一位社會議題倡導者。他的作品建立公共區域與私人領域之間的關聯，讓建筑在人們日常生活中發揮既是背景又成為前景的作用。他就是：2024年度普利茲克建筑獎的獲得者

山本理顯（Riken Yamamoto）

山本理顯，照片由 Tom Welsh 提供

獲獎評語

普利茲克建筑獎宣布，來自日本橫濱的山本理顯榮獲2024年度普利茲克建筑獎，該獎項在國際上一直被視作建筑領域的最高榮譽。

山本作為建筑師和社會議題倡導者，致力于建立公共區域與私人領域之間的關聯，鼓勵人們跨越在身份、經濟能力、政治信仰、基礎設施和居住體系等各個方面的巨大差異，創建一個和諧的社會。深刻秉持著維護社區生活的責任和信念，他認為，盡管隱私價值已經成為一種城市情感，而社區的成員們依舊需要相互支持。他將社區定義為“共享同一個空間的感覺”，在對傳統的自由和隱私概念進行解構的同時，摒棄了長期以來將住房變成一種以鄰為壑的商品的狀態。相反，他憑借其自身的敏銳，讓國際風格和現代主義建筑藝術能適應未來的需求，在文化、歷史和不同代際的公眾之間架設起橋梁，讓生命得以蓬勃發展。

“對我而言，認識空間就是認識整個社區。”山本表示：“當前的建筑方法強調隱私，卻否定了社會關系的必要性。其實我們仍舊能夠在尊重每個人自由的前提下，在同一個建筑空間內共同生活，如同一個小共和國一樣，促進不同文化和生命不同階段之間的和諧。”

“未來的城市中，我們最需要做的事情之一是通過建筑創造條件，增加人們相聚和互動的機會。山本用心地模糊了公共和私人領域之間的界限，為社區建設做出了超出其職責范圍的積極貢獻。”評委會主席、2016年普利茲克獎獲得者亞歷杭德羅·阿拉維納闡述道：“他是一位令人感到安心的建筑師，讓日常生活過得更有尊嚴；讓慣常的事變得非比尋常；讓生命從平靜走向輝煌。”

他為特定功能設計的市政建筑也確保了其公共用途。廣島市西消防站（日本廣島，2000年）的設計采用了玻璃百葉窗外墻和玻璃內墻，因此看起來是完全透明的。訪客和路人都可以透過中庭看到消防員的日常活動和訓練，建筑物內有許多指定的公共區域，給公眾創造了條件去結識這些為自己提供安全保障的公仆們。福生市政廳（日本東京，2008年）的設計是兩座中等高度的塔樓，而非單棟高樓，以此更好地融入周邊低矮建筑的街區風貌。訪客們可以在墻面延續到地面形成的凹面上斜倚著休息，同時，綠意盎然的公共屋頂和下層空間被設計為可靈活使用的公共活動區域。

埼玉縣立大學（1999年，日本越谷）致力于護理和健康科學研究，由九棟建筑構成。這些建筑彼此由露臺互相連接，露臺又自然過渡到步行道，一直引至透明的建筑體量。人們可以從一間教室看到另一間教室，或透過一棟建筑看到另一棟建筑，從而鼓勵了跨學科的學習與交流。這種學業上的互動交流即使在子安小學（2018年，日本橫濱）年齡最小的學生們之間也得到了培養，學校以寬敞、貫通的寬大陽臺為特色，拓展到各個教室，使教室內外的視野得以互相延伸，鼓勵不同年級學生之間建立關系。

2024年度普利茲克獎評委會的評審辭中指出，山本之所以獲獎是因為他“在社區中樹立了對社會需求責任的認識：對建筑學原則提出質疑并對每一種建筑舉措都進行審視；最重要的是，他提醒我們，在建筑中，如同在民主制度中一樣，空間如何塑造必須由人民來共同決定……”

通過將邊界作為一個空間來重新對待，他讓公共與私人生活之間的連接區域——“閾”變得活躍，每個設計項目都實現了其社會價值，因為每個項目中都充溢著讓人們參與和偶遇的空間。他的建筑作品，無論體量大小，無一不展現出空間本身的主人公性質，并聚焦于每個空間所賦予人們的活力。通透感的運用讓建筑物內的人可以感受到更廣闊的周邊環境，即便是路人，經過時也會從中獲得一種歸屬感。他營造出景觀的一致性和連續性，他的設計是在與已存在的自然及建筑環境的對話中展開，每棟建筑的使用體驗都是置于其所處的特定情境中的。

山本將日本傳統町屋和希臘式家庭住宅（oikos）對他的影響進行了演進：在那個時代，它們與城市相互依存，而彼此的連通性和商業貿易對每個家庭的活力都是至關重要的。他為自己設計了住所GAZEBO（日本橫濱，1986年），通過露臺和屋頂都可以與鄰居進行互動。石井之家（1978年，日本川崎）是為兩位藝術家建造的，一個亭子狀的房間延伸到了室外，可以作為舉辦演出的舞臺，而生活空間則嵌入了其下方。

山本首先考慮的是用戶體驗。在他的巧思下，橫須賀美術館（日本橫須賀，2006年）既成為旅游者的理想去處，更是本地人的日常休憩之所。蜿蜒的入口設計尤其引人入勝，讓人能聯想到周邊的東京灣和附近的山脈，且眾多畫廊被布置于地下，從而為那些慕名而來的人提供了清朗、寧靜的自然地貌視野。訪客可以從所有公共空間的圓形開口看到外部景色和其他畫廊，將原本截然不同的環境融為一體，使得身處其中的人們不僅被藝術作品所打動，也被場所本身和他人的活動所感染。

在他橫亙50年的漫長職業生涯中，其設計項目遍布日本、中國、韓國和瑞士等地，從私人住宅到社會住宅、從小學到大學建筑、從機構到市政空間和城市規劃。代表性的建成作品還包括名古屋造形大學（日本名古屋，2022年）、蘇黎世機場THE CIRCLE綜合體（瑞士蘇黎世，2020年）、天津圖書館（中國天津，2012年）、建外SOHO（中國北京，2004年）、Ecom鋁合金房屋（日本鳥棲，2004年）、東云住宅公團（日本東京，2003年）、函館未來大學（日本函館，2000年）、巖出山中學（日本大崎，1996年）以及保田洼第一住宅區（日本熊本，1991年）等。

山本是普利茲克建筑獎的第53位獲獎者，也是第九位獲此項殊榮的日本建筑師。他現居日本橫濱。今年春天，他將在美國伊利諾伊州芝加哥被授予獎項。2024年獲獎者講座將與芝加哥建筑中心合作，于5月16日在美國伊利諾伊理工學院克朗樓舉行，屆時將通過線上和線下方式同步向公眾開放。

“山本開創了一種新的建筑語言，不僅為家庭營造了居住的空間，還為他們創造了共同生活的社區。”獎項主辦方凱悅基金會的主席湯姆士·普利茲克先生表示：“他的作品是與社會永遠緊密連接的，孕育出一種慷慨的精神，并尊重生活中的每個時刻。”

即便是體量更大的住房項目，關系元素也在其中得到充分體現，確保即使是獨居的人也不會感到與世隔絕。板橋住宅區（韓國城南市，2010年）由九組低層住宅組團組成，底層設計為開放的透明體量，旨在促進鄰里間的相互聯系。橫貫二層的共享平臺可增進鄰里間的交流互動，其中包括了集會區、游樂場、花園，以及連接各住宅組團的連橋。

代表作品

照片由 Tomio Ohashi 提供

照片由 Tomio Ohashi 提供

照片由 Tomio Ohashi 提供

照片由 Mitsumasa Fujitsuka 提供

照片由 Tomio Ohashi 提供

照片由 Tomio Ohashi 提供

普利茲克獎

建筑界每年獎項眾多，而最重要的年度獎項有兩個：以德國現代主義建筑大師密斯·凡·德羅命名的密斯·凡·德羅歐洲當代建筑獎European Union Prize for Contemporary Architecture和凱悅基金會頒發的普利茲克獎Pritzker Architecture Prize。

和前者評獎的對象為當年度落成的某個優秀建筑物不同，后者是頒發給某一個建筑師的。目的以表彰“在世建筑師，其建筑作品展現了其天賦、遠見與奉獻等特質的交融，并透過建筑藝術，立下對人道與建筑環境延續且意義重大的貢獻”。

所以普利茲克獎從某種意義上，類似建筑界的“終身成就獎”。它代表著建筑學界對某個建筑師的在這門學科上貢獻的蓋棺論定般的肯定，更是對這個建筑師本人辛苦勞動和偉大創造的贊賞和嘉獎。普利茲克建筑獎在許多程序上以及獎金方面都參照了諾貝爾獎，獲獎者可以得到10萬美元獎金和一個正式的獲獎證書，自1987年開始還增加了一枚銅質獎章。在此之前，為每位獲獎者頒發的是一座限量版的亨利·摩爾的雕塑。

這枚普利茲克建筑獎章是根據路易斯·沙利文的設計而鑄造的，他是芝加哥著名的建筑師和公認的摩天大廈之父。獎章的一面是獎項的名稱，另一面則刻有三個詞："堅固、價值和愉悅"，呼應古羅馬建筑師維特魯威提出的三條基本原則：堅固、實用和美觀。

本屆評審團成員包括

• 亞歷杭德羅·阿拉維納,評委會主席，2016年普利茲克獎獲得者

• 巴里·伯格爾多，哥倫比亞大學邁耶·夏皮羅藝術史和考古學教授

• 德博拉·伯克，教育家和耶魯大學建筑學院院長

• 斯蒂芬·布雷耶，美國最高法院大法官

• 安德烈·阿拉尼亞·科雷亞·杜·拉戈，巴西駐日本大使

• 妹島和世，2010年與西澤立衛共同獲得普利茲克建筑獎

• 王澍，2012年普利茲克建筑獎獲獎者

• 曼努埃拉·盧蓋·達祖,顧問，威尼斯雙年展視覺藝術與建筑分展執行總監

亞歷杭德羅·阿拉維納

巴里·伯格爾多

德博拉·伯克

斯蒂芬·布雷耶

安德烈·阿拉尼亞·科雷亞·杜·拉戈

妹島和世

王澍

曼努埃拉·盧蓋·達祖

普利茲克獎是建筑行業的風向標 從最開始的現代主義到反抗現代主義的 建筑師和評論家約翰遜 到遵循傳統現代主義路線成就極高的 邁耶，高技派大師 再到更多元的今天 普獎在廣度上更具延展性國際視野 從而創造出新的建筑語匯

建筑師們在作品中所表現出的才智、想象力和責任感等優秀品質，以及他們通過建筑藝術對人文科學和建筑環境所做出了持久而杰出的貢獻。

普利茲克獎創辦人杰伊和辛迪·普利茲克都相信，有意義的獎項不僅可以鼓勵和推動公眾更關注建筑物，并且會啟發設計者更精彩的創意。

2024普利茲克獎得主已經揭曉，和你心目中的預選人是否一樣？