2021年春節檔，《你好，李煥英》以54億?票房一騎絕塵沖冠登頂！第一次拍電影的賈玲，一躍成為商業電影史上票房最高的女導演。

初戰大捷，“李煥英熱”讓很多人重新審視賈玲，這個胖胖的女孩用最真誠的態度，打破了技巧和劇本的框限，賺足了觀眾的眼淚與認可。

記得當時看過一個深以為然的高贊短評——

“真誠打動內心，沒辦法客觀評價。”

帶著誠意而來的賈玲，用有些單薄的故事和略微笨拙的手法，致敬了她去世的母親。與其說拍給觀眾的，不如說是她對親情缺憾的填補。

因為真實，所以能引發共鳴。

賈玲承諾票房“如果破三十億，我就瘦得像一道閃電……”

今年的春節檔，賈玲狂減100斤，當真“瘦成一道閃電”并帶來了她拍攝一年的新作《熱辣滾燙》！

說出去的話擲地有聲，在真誠面前，賈玲從未輸過。

盡管知道這是翻拍2014年的日本電影《百元之戀》，盡管預計這會是一個落入俗套的故事，但我還是想為“真誠”買一次單。

因為母親，有了《你好，李煥英》，因為賈玲她自己，有了《熱辣滾燙》。

說真的，這并不是一部好電影

電影開場前，我備好了紙巾，因為不出意外，我肯定會在會心一笑后，在設定好的高潮時段流下恰如其分的眼淚。

這是真誠電影的必殺技，賈玲用她的故事解構自己的人生，她知道怎么共情，更知道怎么引燃“女性力量”。

賈玲飾演的杜樂瑩，名字很直白do leying （le yíng玲?）——“做自己”！

早已功成名就的她，不需要再在世俗意義的成功上擠壓自己的價值，也沒有說服力。

那么減肥100斤的巨大挑戰，便是她印證女性力量和自我覺醒的一張真誠名片。

故事的設定總體套用了《百元之戀》的模子，人設都別無二致——

32歲在家“啃老”混吃等死的廢柴女主、離婚帶孩子在娘家且針鋒相對的妹妹、嫌棄失望下?又?不忍?放手不管??的?父母?、一見鐘情?的?拳擊手?渣男?、總是想??卡油?的?小老板?、劈腿?的?男友?……

故事走向、打拳動機、上場的纏斗、與對手的擁抱，都遵循了翻拍電影的循規蹈矩。

但原電影中女主被同事毆打強暴的“慘痛”，才是催生她“想贏”念頭的?關鍵?推手?，喊出那句??“好疼?”的?關鍵詞?，讓?后續?拳手?男友的?背叛?成為?她?向死而生?的?反抗?——

《百元之戀》女主

將?生活中所有的憤懣，都發泄到拳擊上。

人生已經不能再糟糕了，何不觸底反抗一次？

《熱辣滾燙》作為一部打著喜劇色彩的賀歲片，自然將這個沉重的劇情摒棄，小老板的調笑止于口嗨，酒后的失身變成了和拳擊男欲拒還迎的“第一次”……

為了合理性樂瑩從頹喪到勵志那種天翻地覆的轉變，便只能往她“一灘爛泥”的人生里堆砌苦難。

比如妹妹的人設，變成了趾高氣昂地婚內出軌，偷情生娃還洋洋自得，甚至理所當然地搶要姐姐的房子；

添加了前男友（喬杉）的角色，并出軌自己打小一起長大的閨蜜（李雪琴），兩人非但不自責還毫不羞愧地邀請樂瑩當伴娘；

新角色遠房表妹（楊紫），為了流量處心積慮設計樂瑩參加節目，惡意剪輯，肆無忌憚嘲笑并讓她當眾出丑；

拳手男友昊坤（雷佳音）增加了為錢打假拳，整個人格低劣、表里不一……

樂瑩的日常生活圈子里全員惡人，他們針對樂瑩、嘲笑樂瑩、欺負樂瑩，就因為她肥胖、死宅。

人物因壞而壞，成為一個個給樂瑩增加悲劇性的臉譜化的NPC！

當然，李雪琴和喬杉的表演很加分，他倆的“床戲”搞笑大于激情，觀眾捧腹大笑之余并無道德層面的憤慨。

《熱辣滾燙》用討人喜歡的演員和喜劇氛圍，去消弱這種全員惡人的不合理性，很討巧，也很糊弄，導致了整個電影敘事的單薄！

賈玲胖胖的身材，給她打上搞笑女藝人的標簽，很多作品的喜劇效果也是通過對她身材的自嘲或諷刺出圈的。

這種因為肥胖而自我閹割的女性自尊，讓賈玲和樂瑩的人生重疊，所以她和樂瑩的共情，著力點便在甩去肥肉，在身體獲得輕盈的同時達到思想上的新生。

賈玲一再強調《熱辣滾燙》跟減肥關系不大，和拳擊關系也不大，是關于找到自我、學會愛自己的故事。

不過把宏大的內核囫圇個兒塞進一個翻拍的外國故事里，就顯得水土不服。

影片沒有交代樂瑩頹廢的前因，沒有交代她煎熬的過程，為了沖突而制造沖突，她睡覺、暴食、喝酒、麻木都太流于表面。

在觀眾還沒感受到痛苦與悲憫時，她便意氣風發地投身于拳擊這項離老百姓很遙遠的運動，電影的深度便虛浮了起來。

很多觀眾就有了疑問：

• 樂瑩打球的理由太牽強，合理嗎？
• 最后到底為了證明什么？

所有核心精神力量的傳遞，便都集中到賈玲減去的100斤上，勵志成為噱頭，這和賈玲的初衷肯定是背道而馳的，但不可避免地要承受大家對她個人的體重關注。

網絡上便有了諸如“給我1000萬，也能瘦100斤”，“瘦一百斤，最后到手的可不止一個億”、“50億換100斤，你瘦不瘦？”等“陰暗膚淺”的評價。

不要責怪觀眾的淺薄，因為電影程式化的敘事無法承載預想的深度！

導演賈玲一如既往的真誠和努力，但客觀來說，它真不是一部好電影。

搞不懂，對底層不缺想象卻刻意忽視

對現代底層人物刻畫的貧瘠，可以說是咱們總體影視作品的通病。

因為呈現作品的編劇也好、導演也好、演員也好，他們遠離群眾，對普通人的生活一無所知、毫不理解，對底層更是缺乏想象。

這就導致他們呈現的小人物沒有說服力，要通過臺詞一遍遍說服觀眾：這個角色真的很窮很落魄。

賈玲有女性導演獨有的細膩，片頭一組對市井生活的呈現很接地氣，也頗具巧思。她至少有過真實的生活實踐、至少認真觀察過。

但鏡頭一回歸到樂瑩，這種真實性就開始塌縮，缺乏邏輯。

樂瑩從大學畢業后就沒出去工作過，一直“家里蹲”啃老到32歲。妹妹離婚后帶著女兒也在家。家庭的經濟收入是父母開的一間小超市。

這間超市的收益承擔樂瑩父母養老、妹妹工資、外甥女撫養費、樂瑩吃成個200多斤大胖子的支出……

樂瑩和妹妹打架負氣離家，身無分文，是媽媽轉了2000塊才堪堪租了個小破房，租金每月1000，押金800。

為了制造一個大的家庭沖突，編劇設定的劇情是妹妹因為女兒上學，想讓樂瑩把名下的學區房過戶給她。

沒錯，窮成這樣的樂瑩有套房，搶手學區內，是父母俱在的情況下姥姥贈予的。

現實中，這套房哪怕出租也不至于讓樂瑩窮到身無分文，頹喪成一個廢物。

但它的作用只是電影里一個沖突的道具！

32歲的樂瑩終于找了第一份小餐館服務員的工作，每月工資2500塊，包工作餐。

在如此拮據的情況下，樂瑩報了昊坤的拳擊課，300一節課，最低10節課起買。

為了昊坤打比賽的拳擊夢，“戀愛中”的樂瑩私下轉了5000塊給昊坤的競爭對手。

因為要制造男女主角感情的糾葛、傷害，醞釀新的沖突爆點，電影強行忽視這種經濟上的不合理，把故事塞進設定好的框架，進入劇情的流水線。

賈玲將原電影《百元之戀》里關于疼痛的錨點定位在樂瑩被表妹和昊坤傷害后，從5樓窗口的縱身一躍，并引出力量性的臺詞：好疼。

很奪人眼球，但不合理，從五樓跳下毫發無傷。

疼痛才是貫穿樂瑩這個角色的根本，一點一滴的疼沉淀下來，構成了她由內而外麻木的外殼。

而那種頹喪被慢慢磨去的疼痛感，也?是一點一點磨去，不是快刀一削，然后重新做人。

樂瑩的振作以及掉秤100斤的巨大改變，僅僅靠一組配合著高燃音樂的打拳鍛煉鏡頭就一帶而過，樂瑩蛻變中的苦與痛完全留給觀眾想象，這是很偷懶的拍攝手法。

電影極力想傳遞一個關于底層社畜、尤其是一個“大齡單身肥胖失敗”女性buff疊滿的自我蝶化的新生故事，但敘事真的很倉促，比起過高的立意，我更佩服賈玲掉秤100來斤的事實——

因為減肥離普通人夠近，太知道那需要多大的毅力。

電影里樂瑩打拳+減肥的訓練為期一年，300一節課，一年至少150多節課！

樂瑩給揩油小老板的一拳頭丟了工作，失業、住房、吃喝……

這些現實中的社畜活下去的剛需問題，都拋諸給“文藝加工”，為“熱辣”襯托，為“滾燙”鼓掌。

電影里一帶而過餐館老板“上個月工資預支給你了”，拳擊館老板“（樂瑩）萬一贏了，把欠的課時費可以補一補”，企圖給樂瑩專心拼搏的合理性一個孱弱的解釋，但既然開始設定了“全員惡人”，他們突如其來的善意，合理嗎？

《熱辣滾燙》作為一部喜劇電影，前3分之二至少是合格的，恰到好處的笑點，穩扎穩打，一看便知道在賈玲的舒適區。

后半段的暴燃風格很生硬，整部電影有種說不上來的割裂感。

故事極力呈現小人物的低潮與奮起，對底層不缺乏想象但卻刻意忽視掉現實性。

為了勵志讓渡邏輯，很潦草地推進劇情，最后忙不迭地輸出人生價值，“將樂瑩從困境中拉起的人是樂瑩自己”，升華主題。

一切看起來“無可挑剔”，像盤還算好吃的預制菜。

寫在最后

如果單從票房來看《熱辣滾燙》，無疑這是部成功的商業片，開局7天已破26億，似乎登頂今年春節檔板上釘釘。

電影不夠精彩，可人生又有多少精彩呢？

一次堅持、一次改變、一次突破……對現實中咱這些小人物來說，就夠可以了。

大過年看上一部輕松的喜劇電影，還能喝上兩口勵志的雞湯，似乎也不錯，我們的觀眾真的很包容、很善良……

-End-

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