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01

21世紀的“數字達芬奇”——Refik Anadol

以數字和計算機網絡為核心的技術發展，正在不斷地打開當代藝術的全新世界，為我們創造全新的圖景。出生于1985年的土耳其裔美國藝術家雷菲克·安納多爾（Refik Anadol）就是其中之一。他被稱為21世紀的“數字達芬奇”，是數據和機器智能美學的先驅、當今國際最炙手可熱的媒體藝術家之一。被譽為當代“筑夢師”的安納多爾利用數字和人工智能，創造出豐富的沉浸式環境；通過結合光、影、聲的沉浸式表演，重塑人與空間的關系，打破了數字世界和真實世界之間看不見的墻。

早在2008年，雷菲克·安納多爾就創造了“Data Painting”（數據繪畫）一詞用于形容自己的作品——通過尋找有趣的數據集，以數據用作顏料，以人工智能作為畫筆，將數據可視化，創作出元宇宙里的畫作、十四行詩和協奏曲。從2014年起，藝術家開始在全球知名博物館和地標中展出其大型裝置藝術：紐約沃爾特迪斯尼音樂廳、蒙特利爾國際數字藝術雙年展、奧地利電子音樂節、日內瓦 l'Usine文化中心、德國Zollverein、SANAA設計大樓、伊斯坦布爾現代藝術博物館、伊斯坦布爾設計雙年展、悉尼城市藝術館、德國呂登沙伊德Lichtrouten藝術節等。

WDCH Dreams，美國洛杉磯，2019，圖片來源：Refik Anadol Studio

近兩年，伴隨著區塊鏈、人工智能等概念的火熱和日益普及，越來越多的策展人和普通觀眾理解了安納多爾的藝術形式，他的藝術生涯也由此取得了里程碑式的飛躍。在近兩年的時間里，他收獲了數個大型公共藝術展示和頂尖博物館展覽邀請。

2021年，安納多爾受邀參加威尼斯建筑雙年展，與神經科學家Taylor Kuhn合作完成裝置《空間感》（Sense of Space）；2022年5月，安納多爾在西班牙巴塞羅那完成了一項“鮮活的建筑：巴特羅之家”的表演，將作品投影在了高迪設計的世界文化遺產建筑——巴特羅之家的外墻上，表演吸引了4.7萬名觀眾到場；同樣是在2022年，藝術家和紐約現代藝術博物館（MoMA）合作的人工智能藝術項目“無監管”（Unsupervised）堪稱藝術家職業生涯的又一里程碑——這一項目是其與紐約現代藝術博物館線上首次NFT合作的延續，他為博物館館藏中可公開的視覺及文字信息構建了機器學習模型“重新想象現代藝術的軌跡”，從而可視化生成了一件藝術作品。

Installation view of the exhibition "Refik Anadol: Unsupervised"，November 19, 2022–March 5, 2023.，IN2509.14.，Photograph by Robert Gerhardt. 圖片來源：MoMA

Living Architecture : Casa Batlló，西班牙巴塞羅那，2022，圖片來源：Refik Anadol Studio

安納多爾說：“在（元宇宙）這片全新的想象星系中，我們將嘗試探索真實可感的敘事。”作為數字媒體的藝術家，他并不僅滿足于“線上體驗”，而是積極介入現實的建筑空間，連接現實與虛擬世界。結合不同的場地和形式，藝術家的作品囊括了人工智能數據雕塑、現場視聽表演、沉浸式體驗裝置等，讓整個建筑栩栩如生，地板、墻壁和天花板仿佛都溶解在無限之中，讓曾經肉眼無法看見的東西變得可見；通過沉浸式公共藝術，塑造全新的人與空間、現實與虛擬的關系。

6月29日，雷菲克·安納多爾的兩件代表作品系列迎來了國內首展，于南京德基藝術博物館正式亮相。博物館在公共空間中呈現藝術家的《融化記憶 - 記憶痕跡 - 盒子》（Melting Memories - Engram - Box）與《量子記憶概率》（Quantum Memories Probability）兩件代表作品。其中，《融化記憶 - 記憶痕跡 - 盒子》在德基一期、二期之間的戶外巨型LED屏幕展出，在熱鬧的城市中心，以波瀾壯闊的數字奇觀營造出沉浸式的數字環境。《量子記憶概率》在德基廣場二期八層的公共藝術區亮相。安納多爾的兩件巨作為南京帶來全新的數字體驗的同時，探索了如何邀請公眾介入藝術的可能。

在《融化記憶 - 記憶痕跡 - 盒子》中，安納多爾利用加州大學洛杉磯分校神經景觀實驗室的先進技術，通過收集人類腦電波運動變化，再轉化為多維度的視覺結構，使參觀者能夠體驗人腦內部的運動美學，對先進技術和當代藝術結合的可能性提供了全新見解。

《融化記憶 - 記憶痕跡 - 盒子》Melting Memories – Engram - Box，雷菲克·安納多爾Refik Anadol，基于腦電信號的AI數據雕塑，循環播放，9分鐘，圖片來源：德基藝術博物館

《量子記憶概率》則利用最前沿的谷歌人工智能量子計算研究數據和算法，探索平行世界的可能性。在安納多爾的“筆下”，流動于我們周遭的視覺數據被轉化成了集體的數字化記憶，在3D影像與聲音的包裹里，邀請每個人一起踏入未來世界。

《量子記憶概率》Quantum Memories Probability，雷菲克·安納多爾Refik Anadol，彩色有聲影像，16分鐘，循環播放，2021， 圖片來源：德基藝術博物館

02

NFT爆發背景下Refik的藝術市場

除了在公共藝術領域的杰出成績，雷菲克·安納多爾也在藝術市場上得到廣泛的肯定。作為新媒體藝術家的代表，他的作品為新媒體藝術的收藏探索了諸多的可能性。

長期以來，安納多爾并沒有簽約代理畫廊，而是以項目制合作的形式在世界各地的畫廊舉辦展覽。而NFT的出現和在藝術圈的快速發展，進一步拓展了像雷菲克·安納多爾這樣以數字媒體作為創作媒介的藝術家的藏家群體和收藏的可能性。NFT帶來的革新性與可能性，讓藝術家開始創作新的系列，“將現實和虛擬的兩個不同世界分開”，也為其藝術市場的爆發帶來了催化劑。

表格 1 雷菲克·安納多爾作品拍賣成交記錄

其中，《Machine Hallucinations – Space: Metaverse》在2021年蘇富比香港拍賣中以1800萬港元（約220萬美元）成交，刷新了亞洲單一藝術家出售的最昂貴NFT收藏品的紀錄，作品的收藏者是香港著名區塊鏈投資者和藝術品收藏家Jehan Chu。而在NFT市場整體下滑的情況下，安納多爾在巴塞羅那標志性的Casa Batlló立面上完成的《Living Architecture：Casa Batlló》以動態NFT和實體藝術雙重形式在2022年佳士得紐約拍賣，最終以138萬美元成交，是2022年上半年NFT最佳拍賣成績。在今年剛結束的巴塞爾瑞士展會上，他的“Data Painting”也是展會上少數的基于NFT的藝術作品。截至今年4月，藝術家創作的NFT藏品大約有1.1萬件，總售價超過了3000萬美元。這些數字證明了，即使在NFT概念退潮的大背景下，藝術家所具有的領先性的概念和出色的視覺呈現，讓藝術作品依舊充滿價值，而不局限于其所收藏的媒介。

Refik Anadol (B. 1985)，Casa Batlló: Living Architecture，圖片來源：佳士得

事實上，安納多爾通常會為作品提供“現實和虛擬”、“實體和NFT”兩種不同的收藏可能。藝術家為此解釋道：“它們都配有一臺展示用電腦和一個特殊的手工激光蝕刻保真證書，以及一個云端備份。我為藏家提供定制電腦，就是為了確保藝術品在最佳條件下呈現。我會負責軟件部分——它如何播放、如何工作、如何保存等等。”

03

如何收藏新媒體藝術？

隨著科技的發展與信息的普及，已經有越來越多的美術館和藝術機構介入這些最前沿的藝術形式；也有越來越多新一代的年輕的藏家，對于新興的媒介有著更高的接受度。作為新媒體藝術家的雷菲克·安納多爾的作品，已經被多家重要博物館和藝術機構收藏。例如德國卡爾斯魯厄藝術與媒體中心收藏了他的《Infinity Room: New Edition》（2015）；德國藏家Julia Stoschek所創立的Julia Stoschek Collection專注于收藏自1960年代以來的新媒體作品，是新媒體藝術最重要的私人收藏之一，也將安納多爾的作品納入其收藏中。

《量子記憶概率》Quantum Memories Probability，位于德基廣場二期8F公共藝術區，??德基藝術博物館

雖然有關如何收藏新媒體藝術、新媒體在藝術市場上前景如何，還存在諸多的討論和爭議。但早在上世紀七八十年代，許多世界重要的美術館與博物館已經開始探討如何收藏這一新的藝術形式。世界范圍內已經有多家專注于展示和收藏新媒體藝術的美術館：比如德國卡爾斯魯厄藝術與媒體中心、東京電信互動藝術中心（NTT Inter Communication Center）、奧地利林茲電子藝術中心（Ars Electronica Center）等，大型美術館像紐約現代藝術美術館、古根海姆美術館、澳大利亞白兔美術館等也都有專門的新媒體藝術收藏部門。如何收藏當下、如何擁有超越時代的收藏眼光，都是美術館在管理收藏過程中所要面臨的重要課題，而如何看待和收藏新媒體藝術，也是當代美術館所必須面對的課題。

作為國內為數不多擁有豐富館藏與鮮明收藏脈絡的非國有博物館，德基藝術博物館在近三十年間建立起豐富且體系鮮明的中國古代藝術收藏脈絡，并逐漸構成和完善其中國及國際現當代藝術收藏體系。近些年來，博物館同時以包容開放的態度和極具前瞻性的視野，開啟了數字藝術和新媒體藝術的收藏這一全新命題。2022年的香港巴塞爾藝博會上，德基藝術博物館從厲蔚閣購入著名NFT藝術家Beeple的重要作品《S.2122 (2023) 》，成為世界上首家收藏Beeple作品的藝術博物館。同時，本次展覽展出的兩件雷菲克·安納多爾的代表作品《融化記憶 - 記憶痕跡 - 盒子》（Melting Memories - Engram - Box）《量子記憶概率》（Quantum Memories Probability）均為國內首展，同時均被納入德基藝術博物館的館藏。

《融化記憶 - 記憶痕跡 - 盒子》Melting Memories – Engram - Box，位于德基廣場一期、二期之間的戶外巨型LED屏幕，??德基藝術博物館

千萬年來人類從未間斷過對于收藏的熱情，隨著科學技術的發展，收藏的形式越來越豐富，新媒體藝術的展現形式和成果將不斷地顛覆我們的認知。德基藝術博物館從不同層面、角度切入到當下最前沿、最具熱點的知識生成機制中，以前瞻性的態度建構當代藝術收藏。據德基藝術博物館表示，博物館在收藏上始終懷著非常包容與開放的心態，去收藏不同時代、不同國家和不同媒介的藝術品。博物館相信，新媒體藝術的收藏會在未來迎來更廣闊的前景，博物館也愿意帶著開放的態度和持續思考的目光去收藏新興形式的藝術品，支持、鼓勵這一新領域的發展，也回應時代的變化。

“行為藝術之母”、著名藝術家阿布拉莫維奇曾經說過，藝術不應該是對每日新聞的再生產，而是“應該向人發問、應該預測未來”。藝術呼喚著時代的變化，站在時代前沿的藝術家和美術館一起，擁有更廣闊的前景，也在共同創造未來。

“Refik”展覽動態海報，圖片來源：德基藝術博物館

出品人： 董瑞

采訪、撰文：小魚

版式設計： 宋貝貝

審校：Tina Xu