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對話蜂巢藝術創始人夏季風

如何構建屬于中國的藝術標準？

時值蜂巢當代藝術中心成立十周年 ， “蜂巢 | 上海 ”與 “ 蜂巢 · 生成 ”兩個展館同步落戶上海，選址外灘歷史風貌區域內的百年優秀建筑，以更大力度推動中國當代藝術的繁榮和發展 。 在此之際，藝術市場通訊邀請到畫廊創始人夏季風與我們暢談，從蜂巢的創辦初衷聊起，談到為何要構建屬于中國的藝術標準，揭秘了蜂巢持續輸出優秀年輕藝術家的秘 訣，以及他對中國藝術市場和南北藏家品味的觀察，在最后還與我們大方分享了蜂巢之后的展覽計劃。

夏季風在“ 陸 上行舟 ”展覽現場 ， 蜂巢 | 上?？臻g

01

兩座城市，三個空間

繼上海兩個新空間落地后，目前蜂巢在北京上海兩地共擁有三個藝術空間。 提及蜂巢當代藝術中心創辦初衷，夏季風分享道，他曾在2008年參與創辦了非盈利藝術機構伊比利亞當代藝術中心，由于投資方撤資，機構無法繼續維持，本著對藝術的熱愛和難以割舍的情懷，他希望將藝術作為一個長久發展的事業，也希望在運作機構的過程中更多加入的自己的認知與理念。各方面的因素疊加使他萌生了獨立運營商業藝術機構的想法，2013年蜂巢當代藝術中心正式在北京應運而生。

蜂巢|上?？臻g，中一大樓

在畫廊成立的十周年之際，蜂巢登陸上海繼續開辟它的藝術商業版圖。 畫廊選址在上海外灘的中一大樓，夏季風分享到，當時一進入大樓的一層空間，他就被中央的羅馬立柱和玻璃的穹頂深深吸引，在他看來，這個空間彌漫著羅馬式的藝術精神在里面，它是崇高的、向上的，莊嚴里又帶著一種嫵媚、優雅的氣息，因此當即就確定將蜂巢上?？臻g落址在這個歷史悠久的建筑內。當古典遇上當代，形成了美妙的化學反應，正如展廳中央高高掛起的宋琨作品，在穹頂之下賦予了更深一層的靈性和神圣感。

“陸上行舟”展覽現場， 宋琨《泛靈族-初代鮫人》， 蜂巢|上海

對于蜂巢而言，上海只是其藝術商業版圖的第一步，未來還將擴展至更多地區。對于多城多空間的管理，夏季風提出了一個全新的理念：“中央廚房”模式——蜂巢會有一個明確的學術方向和框架，保證每個空間所傳遞的信息一致，同時根據藝術家的時間和作品內容對每個展覽項目進行調配，為每個項目選擇最適合的空間展示。例如，蜂巢北京空間面積有4000平方米，主館會偏重呈現成熟藝術家的個展或是藝術家群展，偏廳如B廳、C廳則會落地“蜂巢·生成”的一些年輕藝術家項目；“蜂巢|上?！弊鳛樯虾Ｖ黟^會側重舉辦已經有一定積累的藝術家們個展或群展項目；而距離上海主館僅百米遠的“蜂巢·生成”空間則會將精力投入扶持年輕藝術家的展覽項目上。

“曹舒怡： 軟流”展覽現場，蜂巢·生成空間

在提到蜂巢南北空間的差異時，夏季風認為，一個地區的歷史傳統和文化氛圍會導致藝術家、藏家、藝術市場具有一定的差異性。上海地處長江三角洲，屬于傳統文化概念中的江南地區。該地區有濃厚的文化氛圍和長久以來沉淀的審美趣味偏好。蜂巢的上海的空間會側重探討南方的當代文化、藝術現狀，也會有更多的國際性展覽。南北兩地空間的側重點不同但不意味著有著巨大差異，夏季風分享道，他們并不排斥北方藝術在南方展示，南方藝術在北方落地，他希望南北兩方的藝術能夠在蜂巢的空間中產生交流。

“上海不僅僅在全國，甚至在全球都算是一個國際化的大都市，它的商業環境非常健全、非常國際化?！?/strong> 夏季風這樣說道。上海對當代藝術的認知明確，藝術收藏市場穩健，大批的私人美術館如龍美術館、星美術館、油罐藝術中心、寶龍美術館等都幾十年如一日地進行中國當代藝術收藏。關于藏家方面，上海的各年齡層的藏家多數都有個完整的、系統性的收藏框架。因為近幾年的市場狀況與政策的變動，一些私人美術館或是藏家的收藏受到一定程度的影響，也有新的藏家入局，整個收藏市場會有新的機遇。

“陸上行舟”展覽現場，蜂巢丨上海空間

02

構建屬于中國的藝術標準

中國當代藝術市場始于20世紀90年代。 “85新潮”開啟了西方對中國當代藝術的關注，中國作為一個遙遠的東方國度有著它的歷史和國情，它擁有巨大的藝術市場和商業發展空間，這些都吸引著西方的資本進入中國市場。上世紀九十年代，如紅門畫廊、香格納畫廊等一些有著西方基因的藝術機構進入中國市場。在夏季風看來，中國藝術市場的發展之初少不了西方資本的推動，但值得注意的是，這些藝術機構在運營過程中也將西方的語言和秩序植入了進來。

中國需要構建屬于自己的藝術標準?！白鳛橐粋€中國本土的畫廊，我們希望構建一個有異于西方美學系統的標準。”夏季風表示，中西方擁有不同的文化背景，不同的美學標準，中國從唐宋時期開始就與西方藝術所使用的創作媒介不同，中國乃至亞洲具有完全不同于西方的美學氣質。然而，盡管中國有著悠遠的藝術文化歷史，但在構建自己藝術框架方面卻是短暫的，要與西方已經發展多年的、系統性的、成熟的體系進行交流存在著一定的不對等關系。即便如此，我們仍可以預見這樣的情況會隨著時間的推移有所改變。

“蜂巢 |北京”總部空間，內部序廳

中國當代藝術在30多年迅猛發展中正變得越來越專業化、標準化，比如藝術機構的從業者從最初并非完全來自于藝術相關專業，到現在大部分為藝術科班出身；再比如中國新生代力量的崛起。 近年來，中國藝術市場中的藝術家、藏家等人員構成正變得越來越年輕化，“這一批人肯定是這個時代當中最重要、最中堅的力量?！毕募撅L如是說。蜂巢從成立之初就將培養年輕藏家視為一項重要的工作內容。他與我們分享道，如今的很多年輕藏家的父輩已經完成相當程度的財富積累，能夠讓他們的子女擁有國際化的教育背景，而旅居海外的經歷使這些藏家具備開闊的視野，他們已經形成了一套較成熟的的收藏理念和方式。隨著80、90后藏家入場會使得整個行業生態變得更加多元化、規范化、專業化，同時使中國藝術市場邊界不斷拓展。

“王文婷： 虹 ”開幕現場，蜂巢（北京）當代藝術中心

回看不同代際藝術家的創作語言，其差異性反映出不同社會背景下的時代語境?！?5新潮”一輩的藝術家在世界范圍內得到關注，得益于當時的改革開放與社會轉型；70后藝術家是時代發展的受益者，他們有機會接觸到更多的全球化信息，相較于老一輩藝術家具有更開闊的國際視野；而如今的80后、90后藝術家是更具全球化特質的一代，他們大都有著非常清醒的自我認知，其作品不是對西方價值世界的純粹模仿和獻媚，有個人的普世價值觀。夏季風認為，中國藝術的標準在這樣的情境之下，從創作層面已經具有了一定的自身的語言性表達。他還提到，“亞洲是一個大家庭，只不過每個國家所書寫的章節各不相同而已?！蹦壳胺涑埠灱s了如大竹茂夫、伊藤彩、娜蒂莎·瓊斯等來自亞洲其他國家的藝術家，期望推動整個亞洲藝術的發展。

03

如何幫助年輕藝術家成長

“蜂巢·生成”是蜂巢10年來一直運營的項目，旨在向外界推廣年輕的、還未被市場發現的藝術家。10年時間內，“蜂巢·生成”項目已經為43位年輕藝術家舉辦首次個展。從這個項目中走出了如季鑫、張季、方媛、譚永勍、杜京澤、蒲英瑋、管玉、李維伊、龔辰宇、盧豫、于林漢、費亦寧等年輕的藝術家。“蜂巢·生成”項目推出的43位藝術家中至少有一半在中國藝術圈處于非常活躍的狀態，其中的數位更是當下中國藝術市場最具代表性的80后、90后藝術家。

“曹舒怡： 軟流”展覽現場，蜂巢·生成空間

蜂巢對年輕藝術家的合作選擇非常謹慎， “這些藝術家實際上都是我們精挑細選出來的，說他千里挑一，萬里挑一都不過分。”夏季風介紹道，蜂巢在選擇藝術家時有非常龐大的數據庫作為支撐，每年藝術院校的畢業展、藝術界朋友的推薦等都是蜂巢儲備年輕藝術家的渠道。在蜂巢接觸藝術家之初并不會立馬決定是否展開合作，會先拜訪藝術家工作室，邀請藝術家參加群展等，再在了解藝術家的創作經歷、知識儲備與個性等基礎上做出選擇。

他將蜂巢與藝術家的合作類比成結婚，是否能從戀愛關系進入到婚姻階段需要看雙方彼此的表現，只有彼此有深度的了解后才能決定是否能達成長期合作。他表示，蜂巢會更多地從有利于藝術家發展的角度來考量問題，不排斥與其他國際畫廊共同代理藝術家，如果其他畫廊能夠在國際藝術市場上為藝術家提供更大的機會或是幫助，蜂巢樂意將自己的利益讓渡出來。此外，在多數畫廊都放棄為年輕藝術家制作實體紙質畫冊的境況下，蜂巢一直堅持為首次舉辦個展的藝術家出版紙質畫冊，夏季風認為，這些記錄了藝術家首次個展的畫冊在藝術家成名之后，將成為對藝術家早期研究的珍貴資料。

“蜂巢· 生成”空間，展廳一隅

夏季風還提到，較多的藝術家剛從學校畢業，他們對整個藝術市場是缺乏經驗的。蜂巢提供參展機會，與藝術家不斷溝通，給予他們一些創作方向上的建議，但并不會干涉藝術家的創作。說到這里，他分享了與季鑫間的一個小故事，“最初見到季鑫，他是一個非常害羞和內斂的人，說話總低著頭，我給他的建議是若是感到緊張可以把說話語速放慢?！?/p>

如今的藝術市場，年輕藝術家的作品受到越來越多的關注和追捧。在剛剛結束的中國嘉德春拍中，季鑫的作品《落地燈與鳶尾花》以230萬元的價格再創紀錄。夏季風介紹，季鑫早期的作品并不貴，蜂巢的一位藏家就在幾年前以10萬元以內的價格購入了一件季鑫的作品，去年這件作品在香港佳士得春拍上拍出超百萬的價格，是拍賣行估價的10倍，藝術家本人聽到這個消息也大吃一驚，后來這位藏家又將賣畫所得的收益繼續回在蜂巢買畫。他補充道，蜂巢對藝術家作品的定價不會根據藝術家在拍賣市場的價格而變，而是有計劃地每兩三年按照10%-15%的比例提高藝術家作品的價格。隨著季鑫的市場熱度高漲，作品排隊在所難免。為了更好的幫助到藝術家的市場發展，蜂巢對藏家的選擇也極為認真，夏季風表示，蜂巢的藏家許多也會為藝術家考慮，比如美國的一家基金會，很明確的表示會將購買的兩件季鑫作品中的一件捐贈給邁阿密當代藝術中心。

季鑫《 落地燈與鳶尾花》，2020年，布面油畫，180×120cm，圖片來源： 中國嘉德

季鑫《川》，2022年，布面油畫，150×120 cm，邁阿密當代藝術中心收藏

伴隨藝術家成長的同時，蜂巢也在陪伴藏家成長。夏季風告訴我們，一些藏家會從藝術家的第一個展覽開始，持續購買藝術家的作品，像是與季鑫合作的十年里，藝術家前七八年的市場一直都不溫不火，但是藏家收藏穩健，會一直堅持收藏，如今市場給予了一定的回饋，畫廊也替藏家能有所收益高興，但對藏家而言，比收益更令人欣喜的或許是對其審美、判斷的肯定。

04

重新開放后的中國藝術市場

夏季風認為，疫情就像是一個節點，它對人類社會所帶來的影響不亞于一場全球范圍內的“戰爭”，其帶來的影響是全球人類對災難的感同深受。當人類面對巨大的困境時，藝術能夠承擔起緩解人們緊張焦慮情緒的角色。疫情的三年里，大多數藝術作品沒法進行正常的流通，今年年初的開放很大程度上來說是一種對市場的釋放，能明顯看到市場呈現出蓬勃、繁榮的景象。然而“釋放”風潮過去之后，市場會相對有所下調，但優秀的作品依然會保持它們應有的價值。

從藏家層面來看，疫情的沖擊可能會使一些藏家在財務層面縮減對藝術品的購買開支。但總體看來，新的藏家也在疫情后入場，藝術市場的總量依然在不斷增長。夏季風認為，增量的原因是年輕的藏家不斷涌入，80、90后的新藏家讓整個藝術市場一下子變得極其活躍；而一些已有穩定收藏習慣的藏家，如龍美術館、油罐藝術中心等，并不會對他們的收藏規劃產生太大的影響?？傮w看來，整個藝術市場仍處于一個不斷增長的狀態。

“ 陸上行舟”展覽現場，蜂巢|上海空間

采訪的最后，夏季風與我們分享了蜂巢接下來的展覽計劃。國內方面，今年8月，蜂巢將會邀請在紐約的青年策展人Sasha在北京舉辦蜂巢當代藝術中心十周年特展之一，全面呈現全球最受關注的年輕一代藝術家；同月，蜂巢丨上海將會展出大中華地區的臺灣老一輩抽象藝術家林壽宇的個展，此次展覽是與倫敦的林壽宇基金會合作。此外，還會呈現印尼的年輕藝術家娜提莎·瓊斯的個展；日本藝術家大竹茂夫的作品也會與公眾見面。國外方面，6月份季鑫、夏禹、方媛的作品將會在以色列的首都特拉維夫展出；8月份，蜂巢策展部的年輕策展人邵依洋將會攜蜂巢的年輕藝術家作品在倫敦以群展形式呈現。

蜂巢藝術家與美術館的合作檔期已排至2025年。8月，段建偉將會在龍美術館舉辦個展；同月，青島的西海美術館將呈現李維伊的個人作品展；明年3月，松美術館將舉辦宋琨20年藝術創作生涯回顧展；同月，廣東順德的和美術館將呈現蒲英瑋的個展。2024年，方媛將在龍美術館舉行個展；2025年，還將會有季鑫的個展在龍美術館舉辦……

*如無特別注明，本文圖片均來源于蜂巢當代藝術中心

出品人： 董瑞

采訪、編輯：Tina Xu

撰文：洪遠

版式設計：宋貝貝

審校：小魚