來自臺海彼岸的女畫家余素政，畫了極多的花，各色各樣，婀娜多姿。余素政言：繪畫和文字一樣。畫面所呈現(xiàn)的就是生香活色的，跳動的是活生生的生命，我們也可以用音樂、詩歌、寫意畫、工筆畫、油畫、京劇、豫劇或者其他藝術(shù)方式去表達(dá)自己，都是可以的，關(guān)鍵是我們從內(nèi)心給外界傳達(dá)了什么。。

余素政的油畫常借助畫刀塑造，在平面上營造出浮雕的效果。在她筆下，素雅的江南水鄉(xiāng)邂逅了后印象主義畫風(fēng)，強(qiáng)烈的色塊與舞動的線條在畫板上恣意傾瀉，西方繪畫技法與東方人文感悟熱情碰撞。愛上江南的小橋和流水后，余素政沉浸在了歪歪扭扭的巷道中，讓靈魂依附在陳舊的黛瓦粉墻上，任由對比強(qiáng)烈的冷暖色調(diào)，寫意潑彩，沾花惹草。

就造型來看，余素政的油畫作品，還有一個(gè)讓人叫絕的修成之功。她大膽把雕塑造型手法，移植進(jìn)《花》系列作品，用雕塑感讓畫面呈現(xiàn)突立于紙面的觀賞效果，花兒朵朵，無論紅白素艷，皆如刀雕一樣，突出于紙面，伸手可摘，讓人產(chǎn)生俯首可嗅其香的沖動。藝術(shù)家似乎是夢與現(xiàn)實(shí)之間的一座通橋，她不斷引領(lǐng)觀賞者在夢與現(xiàn)實(shí)之間進(jìn)行思維轉(zhuǎn)換，讓人觀賞她的油畫，不僅僅看到美艷，還有奇幻。

余素政的古鎮(zhèn)水鄉(xiāng)系列，跳躍的筆觸和斑斕的色彩載歌載舞，回旋在充滿陽光的空間。余素政的另一繪畫語言特色就是她的厚涂畫法。這種厚涂法借助畫刀塑造，在平面繪畫之中營造一種浮雕感。這種特色在她的花卉系列中表現(xiàn)得最為淋漓盡致，大色塊的平面背景，凸顯出花瓣和葉子的飛舞；更奇特的是臺面的襯布亦以花瓣般的筆觸來構(gòu)成，使全畫呈現(xiàn)了一種流動的生機(jī)。

她用色彩涂一面墻，色彩是流動的，所以墻是有神蘊(yùn)的。她用色彩染一條路，色彩是滾動的，所以路徑成清流，青磚皆如波，人在畫中行，如驅(qū)云帆，十分致美。流動的色彩，讓余素政的油彩有了生命質(zhì)感，是讓油畫重新在人們心間活過來的暗生動力。讓油畫重現(xiàn)歷史的光華和生命的感動，是余素政的藝術(shù)追求，也是她的藝術(shù)造詣。

因?yàn)槭苤鴤鹘y(tǒng)文化的深度涵養(yǎng)，加上對西洋油畫的精心探研，讓余素政走上了用中國意境熏染西洋畫法的探索之路。余素政的繪畫從后印象主義的畫風(fēng)中獲取了靈感和資源，從她作品中強(qiáng)烈的色塊、舞動的線條，以及平面的處理效果都可印證。但它不同于梵高的形狀扭曲、塞尚的塊面構(gòu)成，和高更的裝飾性鋪排，可見她是借用西方繪畫的資源而化裁為一己之語匯。

有一個(gè)動如脫兔的余素政，還有一個(gè)靜若處子的余素政。癡迷作畫，她其實(shí)是在畫自己。

除了油畫，余素政亦常有水墨和書法之作，同樣為表達(dá)自然心性的一種修煉。據(jù)知，她也迷戀于音樂琴藝，故此其畫作亦蘊(yùn)含著音樂的節(jié)奏和旋律。

余素政自己說，“迷戀是一種吞食。”這話不僅妙，而且準(zhǔn)確。在她而言，創(chuàng)作是一切，所以油畫恰恰可以不以世俗的方式實(shí)現(xiàn)它的完滿。她至今單身，愛情放棄了，所以愛情也永恒了。

汨汨的流水逝去了，可是永恒留了下來。